с высоты спускаются лыжники в маскировочных халатах.

— В ружье! — скомандовал я.

Фашисты, видимо, уверенные, что в домиках никого нет, без опасения спустились с горы в лощину и стали взбираться на противоположный склон. Тут мы — девятнадцать музыкантов — дали им бой. Большинство фашистов остались навеки в лощине. Боевая задача была выполнена.

...Очень важным и почетным делом для оркестра была помощь полку на маршах — трудных и длительных. Бывало, устанут бойцы, еле ноги передвигают, некоторые дремлют на ходу. Но вот грянет оркестр, и в строю сразу возникает оживление, и солдаты шагают с новой силой (особенно, если мы играли «Прощание славянки»).

В минуты передышки между боями нам, музыкантам, приходилось много работать по созданию художественной самодеятельности в ротах, батальонах, готовить концертные бригады в полку. Огромное внимание уделялось и ротным запевалам: отыскивали их в подразделениях, разучивали с ними строевые и лирические песни. Как-то один командир роты сказал мне: «Запевала — это душа коллектива, человек, создающий настроение, способный увлечь бойцов. Больше того, он — один из непосредственных проводников музыкальной культуры в войсках. Во многом от него зависит, какие песни будет петь наш солдат». Большое внимание в частях нашей дивизии уделялось также подготовке ротных барабанщиков.

...Весной 1943 года, когда мы вышли на отдых, был получен приказ о проведении в частях 1-го ордена Ленина гвардейского механизированного корпуса смотра красноармейской художественной самодеятельности. Лучшие коллективы решено было направить в город Сватов Ворошиловградской области для участия во фронтовом смотре концертных бригад. К тому времени на базе нашего полкового оркестра был создан эстрадный ансамбль. Помимо инструменталистов, в него вошли певцы, танцоры, чтецы, акробаты, иллюзионист. Всех их мы разыскали в подразделениях. Репертуар пришлось создавать самим. Нам во многом помогали тогда военные журналисты из корпусной газеты «В бой за Родину» — ныне члены Союза писателей А. Кузьмичев и М. Поляновский. Их сатирические куплеты и частушки на злободневные темы оживляли программу. В оркестре зазвучали самые в то военное время популярные песни советских композиторов: «Священная война», «Дороги», «Землянка», «Давай закурим», «Синий платочек», «Тачанка» — в общем все то, что было по душе солдату.

На фронтовом смотре самодеятельности жюри дало высокую оценку нашему эстрадному оркестру, нам были вручены ценные подарки и почетные грамоты военного совета фронта.

Полковой оркестр (1944)

...В июне 1943 года к нам в село Нижняя Дуванка Ворошиловградской области приехал Воронежский русский народный хор (художественным руководителем и тогда был К. Массалитинов) . Гвардейцы-воронежцы с большой радостью и теплотой принимали земляков Особенно нравилась им песня «Русь» К. Массалитинова на слова поэта-земляка И. Никитина.

Эта поездка связала хор узами дружбы с гвардейцами. Артисты народного хора собрали деньги и послали в подарок гвардейцам-руссияновцам танк «Русская песня». Эта машина с боями прошла от Днепра до Вены.

В канун 1944 года, когда наша бригада громила фашистов в районе Запорожья, как-то вечером вызвали меня в штаб А. Т. Худяков и начальник политотдела бригады В. А. Алтухов сообщили, что по радио будут исполнять новый Государственный Гимн Советского Союза.

— Твоя задача, — сказал Худяков, — как можно быстрее донести в боевые подразделения новый Гимн.

Поздно вечером радист включил станцию, настроил ее на Москву. Затаив дыхание, мы с нетерпением ждали начала Гимна. Раздался первый мощный аккорд, и мы поднялись. Стоя прослушали мелодию. Записав ее, в ту же ночь сделали переложение для нашего полкового оркестра. А наутро, после прослушивания Гимна командованием, отправились в подразделения, которые готовились к бою. Гвардейцы с большим подъемом восприняли новую мелодию Гимна. Он прозвучал, как призыв к победе.

Н. Диденко

Кара Абульфазовичу Караеву — 60

Т. Хренников

Один из крупнейших мастеров современности

Когда мы говорим о советской музыке как о явлении принципиально новом, небывалом в истории мировой культуры, мы обязательно обращаемся мыслью к тем именам, которые составляют ее славу и гордость. Это имена мастеров разных республик, без которых наша многонациональная музыка просто немыслима. Одним из таких мастеров является Кара Караев.

Едва ли нужно напоминать сегодня о том почетном месте, которое занимает этот художник в культурной жизни родного Азербайджана, о той роли, которую сыграл он — как своим творчеством, так и общественной, педагогической деятельностью — в развитии азербайджанского музыкального искусства.

Если Узеира Гаджибекова мы с полным правом называем отцом азербайджанской национальной музыки, то с неменьшим основанием его преемника — Кара Караева — можно назвать флагманом профессиональной композиторской школы Советского Азербайджана. Недаром именно он вывел музыку своей республики не только на всесоюзную, но и на мировую арену, стал первым азербайджанским композитором, получившим широкое международное признание. По его музыке люди везде — и в нашей стране и за рубежом — узнают черты своего рода звукового портрета социалистического Азербайджана — его людей, живущих полнокровной и напряженной жизнью, его природу, его историю, прочитанную глазами человека нашего времени.

Да, искусство Кара Караева — плоть от плоти его народа, его национального характера. И именно потому эта музыка необычайно современна, она чужда всякому архаизму, всякому любованию застывшим прошлым. Караев всегда в поиске, в поиске трудном, но неизменно целеустремленном, поиске, главная и высокая задача которого — отразить в музыке самые существенные движения эпохи, самые благородные гуманистические идеалы нашего времени.

Именно этой цели и стремится Кара Караев поставить на службу сложные технические средства и приемы современной музыки. В его произведениях не найдешь ни одной неоправданной, случайной ноты; глубокий интеллект художника тщательно контролирует его страстный темперамент, и этот драгоценный сплав дает нам прекрасные образцы настоящего творчества.

Еще одно из многих качеств Караева-художника мне особенно хотелось бы подчеркнуть сейчас, в дни его 60-летия, когда принято подводить итоги. Я имею в виду редкую способность оставаться самим собой, не подражая никому, но вместе с тем сохранять собственную индивидуальность, даже непрерывно изменяясь.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Полковой оркестр (1944)

Н. Диденко

Кара Абульфазовичу Караеву — 60

Т. Хренников

Один из крупнейших мастеров современности

Содержание