ных и дорогих для казахских композиторов являются темы, посвященные революции — Ленину — партии. Лучшие сочинения отмечены широким охватом разных по содержанию исторических событий, творческим подходом к раскрытию избранной темы. Здесь мы вспомним первую в национальной музыке кантату «Советский Казахстан» Е. Брусиловского (текст Д. Онегина), написанную вскоре после окончания Великой Отечественной войны, и кантату М. Тулебаева «Огни коммунизма», в повествовательной форме отражающую думы народа о прошлом, настоящем и будущем; назовем кантату «Заря над степью» Г. Жубановой (текст X. Ергалиева) об участии казахского народа в гражданской войне, о легендарном полководце В. Чапаеве и его дивизии, в которой в братском содружестве сражались русские, казахи, украинцы, киргизы и представители других народов, и ее же эпическую ораторию «Ленин» (текст К. Мурзалиева); кантату «Голос веков» С. Мухамеджанова (текст К. Шангитбаева), поэму-ораторию «Великий зодчий» М. Иванова-Сокольского.

Патриотическим, гражданственным содержанием проникнуты многие песни и романсы, например, «Знамя мира в наших руках» Е. Брусиловского, «Молодежный вальс» М. Тулебаева, «Голубь мира» А. Жубанова, «Партия Ленина» К. Кужамьярова, «Родная земля» О. Байдильдаева, «Песня о Ленине» Н. Мендыгалиева, «Апрель» А. Рудянского, «Что ищешь, душа моя?» М. Мангитаева и многие другие.

Значительным достижениям и расцвету казахской музыкальной культуры способствовала деятельность большой когорты энтузиастов. Это — музыковед и композитор А. Жубанов, композиторы М. Тулебаев, Л. Хамиди, С. Мухамеджанов, К. Кужамьяров, Б. Байка-Дамов, Г. Жубанова, Е. Рахмадиев, певцы — К. Байсеитова, Р. Абдуллин, Р. Багланова, Р. Джаманова, Е. Серкебаев, Б. Тулегенова, ирижеры — Г. Дугашев, Ф. Мансуров, Т. Османов, Ш. Кажгалиев, У. Нусупов, А. Мурзабеков, Т. Мычбаев, музыковеды — М. Ахметова, Г. Бисенова, Б. Гизатов, К. Темирбекова, З. Коспаков, С. Кузембаева.

Республика имеет Академический театр оперы и балета имени Абая, Государственную филармонию, государственные коллективы: хоровую капеллу, оркестр народных инструментов имени Курмангазы, ансамбль песни и танца, симфонический оркестр, эстрадные ансамбли «Гульдер» и «Дос-Мукасан». Союз композиторов республики объединяет в настоящее впемя около 60 композиторов и музыковедов.

Значительные успехи достигнуты и в сфере музыкального образования. Кроме Консерватории имени Курмангазы с музыкальной и театральной кафедрами, в республике имеется около двухсот музыкальных школ и училищ, несколько педагогических институтов и институтов культуры с музыкальными отделениями.

Казахская музыка смело вышла на всесоюзную арену. Почти ежегодно в Москве проводятся Дни республики, в которых неизменно принимают участие многие выдающиеся исполнители и коллективы. Доброй традицией стали обменные Недели музыкальных культур между республиками. Так, например, в Казахстане в 1965 году была проведена Декада русской литературы и искусства, в 1967 — музыкальный фестиваль «Дружба народов», в котором приняли участие более 500 деятелей искусств всех республик Советского Союза, Москвы и Ленинграда, в 1974 — Декада узбекской литературы и искусства. И так почти ежегодно. На концертах присутствовали десятки тысяч зрителей, а с помощью радио и телевидения слушательская аудитория неизмеримо увеличилась. В то же время казахское искусство, как и искусство других народов, становится популярным в странах социалистического содружества, в странах третьего мира и в ряде капиталистических государств.

Большое восхищение зрителей и прессы вызывают выступления за рубежом коллективов и выдающихся певцов — народных артистов СССР — Бибигупь Тулегеновой, Розы Баглановой, Ермека Серкебаева, Розы Джамановой. Например, после концертов казахских артистов, проведенных по программе Дней Советского Союза во Франции в октябре 1975 года, газета «Echo du Centre» писала о подлинном открытии казахского народа, его культуры, наглядном показе свершений социализма.

Итак, подводя итоги, мы отмечаем несомненные достижения казахской советской музыки за 60 лет ее существования. Неопровержимым фактом является то, что благодаря претворению в жизнь ленинской национальной политики в республике зародилась и расцвела национальная социалистическая культура, возникли новые профессиональные жанры, которых до Великого Октября не было. Их развитие происходит на основе творческого использования интернациональных форм, получивших в казахской музыке национальное воплощение. Самобытная образность и особенности музыкальной лексики, традиционные формы фольклора, такие, как «кюй», «олен», «терме», «желдирме», в творчески преобразованном виде воз-

родились в новых жанрах профессионального искусства.

Национальная специфика казахской музыки проявляется буквально во всем — в оркестровых партитурах, хоровых и камерных произведениях, в использовании колористических возможностей европейских инструментов, гармоническом языке, особенностях полифонического письма, ладовых, метрических и ритмических структурах и так далее.

В процессе формирования профессиональных жанров в казахской музыке использовались закономерности общенационального музыкального языка, объединившего в себе многообразные локальные черты мелоса всех краев республики. Вместе с этим пропаганда произведений профессионального искусства способствует расширению культурных запросов масс, содействует пониманию искусства других народов, создает общность в эстетических воззрениях на основе высокой коммунистической идейности и гуманизма. Расцвет казахской советской музыки — еще одно неоспоримое подтверждение жизнеспособности ленинских идей, подтверждение одного из важнейших свойств всего советского искусства, характеризующего неразрывное единство и взаимопроникновение национального и интернационального. В одном из выступлений Генерального секретаря ЦК КПСС товарища Леонида Ильича Брежнева отмечалось: «Казахская культура развивается и обогащается, все более вбирая в себя все лучшее из культуры русской, украинской и других. Что это — плохо или хорошо? Мы, коммунисты, с уверенностью отвечаем: хорошо, очень хорошо!»⁵.

Казахская музыка растет и развивается по пути социалистического реализма, на основе высокой коммунистической идейности и обогащения национального музыкального языка. Эта непреложная объективная историческая закономерность обусловлена творческими взаимосвязями и взаимовлияниями братских музыкальных культур, составляющих в своей совокупности единую многонациональную советскую социалистическую культуру.

З. Столяр

Обновленная земля

На старых политических картах мира Молдавия — как государство — отсутствовала. С приходом Советской власти впервые за всю многовековую историю молдавский народ получил свою государственность, а вместе с нею и широчайшие возможности для развития всех своих духовных и физических сил. Сейчас наша республика известна всему миру как край высоко развитой экономики и богатой культуры. Молдавский народ вносит достойный вклад в дело построения коммунизма в стране.

Одним из наиболее характерных показателей глубоких перемен и качественных сдвигов может служить нынешнее состояние и уровень молдавской музыкальной культуры. Возьмем хотя бы творчество. Кто бы мог поверить, что менее чем три десятилетия тому назад Молдавия не имела своих опер и балетов, симфоний и кантат, что в национальном репертуаре отсутствовали и многие другие формы и жанры профессиональной музыки? А сейчас уже немыслимо представить себе нашу культуру без симфонической «Поэмы о Днестре» Ш. Няги и хоровой сюиты «Дойна» Е. Коки, без опер Д. Гершфельда и А. Стырчи, балетов В. Загорского и Э. Лазарева, симфоний и инструментальных концертов С. Лобеля, В. Полякова и Г. Няги, оркестровых, хоровых и камерных сочинений П. Ривилиса, С. Лунгула, З. Ткач, А. Муляра, песен Д. Георгицэ, Д. Федова, Е. Доги. Эти композиторы внесли яркий вклад в художественную сокровищницу народа, их творчество стало неотъемлемой частью всего советского искусства.

Рожденная эпохой Великого Октября, современная молдавская музыка естественно, отразила важнейшие явления советской действительности. Сама жизнь подсказывала новые образы, новое содержание. И это касалось не только тех жанров, которые заново осваивались молдавскими композиторами, но и традиционных для народного искусства форм песни и танца. Вот один лишь пример. Молдавия издавна считалась земледельческим краем, и здесь всегда высоко почитался труд хлебопашца, виноградаря, пастуха. Это нашло свое отражение в старых и современных народных песнях. Но герои последних — люди уже новой эпохи, нового отношения к труду и обществу. В Молдавии широко известны песни о колхозной жизни сельчан, созданные. еще в первые послевоенные годы

_________

⁵ Л. И. Брежнев. О пятидесятилетии Союза Советских Социалистических Республик. «Коммунист», 1972, № 18, с. 15.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

З. Столяр

Обновленная земля

Содержание