(его «Военная пионерская» датирована 1928 годом) и еще обратится в будущем. Особенно сильное впечатление оставляет драматическое хоровое повествование «Улица, будто рана сквозная».

...Хоры на стихи Некрасова «Перед дождем» и «Зеленый шум». Великолепные музыкальные пейзажи, проникнутые тонким чувством колорита, звукописной красочностью.

...«Сюита на чувашские темы». Замечательный опыт творческого претворения национального фольклора, выделяющийся среди многочисленных в те годы сочинений подобного рода художественной инициативой, новаторским подходом к решению стилистических задач, смелым введением в этнографическую ткань самостоятельно сочиненных в народном духе тематических элементов.

...Наконец, сольные вокальные произведения— линия «Двадцати шести»! Здесь она представлена исключительно выразительным «Прощанием» (памяти С. М. Кирова) на слова Н. Заболоцкого. Поистине вдохновенна эта вокальная поэма-монолог, в которой широко, по-симфоничному развитая инструментальная партия воплощает и чувство всенародной скорби, и благородные образы всех «трех боевых поколений» борцов за Советскую власть, и идею бессмертия дела Кирова — прославленного революционера-ленинца. Чеканные, хочется сказать, светоносные строки поэта:

Но видел я дальние дали
И слышал с друзьями моими,
Как дети детей повторяли
Его незабвенное имя...

нашли достойное воплощение в торжественно-триумфальном апофеозе.

Духом революционной романтики, возвышенного лиризма овеяны песенный монолог «Милый край мой» (на стихи выдающегося поэта-революционера А. Лахути), три «Морские песни» (на слова А. Лебедева).

... В год, предшествовавший печальной, всенародно отмеченной дате 100-летия со дня гибели Пушкина, композитор сочинил на его стихи романс «Зимняя дорога», придав ему характер психологически углубленного, с оттенком трагедийности, скорбного монолога.

... В первые же дни и недели Великой Отечественной войны Белый создал два вокальных произведения — «Песню смелых» (на слова А. Суркова) и «Балладу о капитане Гастелло» (на слова В. Винникова). Оба сочинения — героического плана, оба воплотили мужество, патриотический порыв. И оба хранились в памяти народной. К тому же периоду относятся сочинения крупной формы: одно из них — поэма «Песня Тараса» (на слова Л. Первомайского), вышедшая в едва ли не самые трудные дни войны — в лето 1942 года и выражавшая необоримую убежденность в грядущей победе. (По замыслу она близка написанной годом позднее «Поэме об Украине» А. В. Александрова.) Той же датой помечена «Славянская сюита» (на народные слова и на стихи Р. Стийенского), внушенная темой дружбы и единения славянских народов — исконной для русского искусства, но приобретшей во время войны особый гражданский смысл. Осуществил Белый и обработки трех польских народных песен (они были выполнены в год освобождения Польши от фашистской оккупации).

После окончания Великой Отечественной войны Белый заметно интенсивнее, чем в предыдущие полтора десятилетия, работает в инструментальных формах. Назовем в этом контексте фортепианный цикл «Шестнадцать прелюдий на темы народов СССР», пьесы на таджикские и белорусские темы, две сонаты — Фортепианную (четвертую по порядковому номеру) и Скрипичную.

Всесоюзное и мировое признание завоевывает песня «В защиту мира», созданная в 1949 году на подъеме мощного международного движения сторонников мира; часто исполняется «Баллада об Александре Матросове». В тот же период Белый пишет произведения, посвященные В. И. Ленину («Три песни-баллады о Ленине. 1917» на слова Я. Шведова, «День рождения Ленина» на слова С. Щипачева), героям-краснодонцам («Их подвиг жив» на слова М. Светлова), делает множество обработок народных и революционных песен. Среди них выделяются поистине «соавторские» обработки песен Дегейтера, Монтегюса.

Наиболее значительное сочинение этих лет — вокальный цикл «Светить всегда» на слова Маяковского. В нем равно подкупают ярко выраженная лирическая образность (удивительно точно найденная для стихотворения «Так и со мной»), возвышенная гражданственность («У Кремлевской стены»), поэтическая страстность («Во имя чего?»), плакатная броскость («Ленин жив!»). Исключительно широка и непредвзято органична жанровая основа цикла. Здесь и романтический монолог, и революционный распев, и экспрессивная декламационность, и тончайшая поэтическая романсовость, и простая, лапидарная песенность. Вокальный цикл «Светить всегда» не нашел еще достойного интерпретатора, что и объясняет, почему всесоюзная аудитория знает его хуже, чем

другие сочинения мастера. Но не приходится сомневаться, что этой музыке предстоит еще долгая и славная художественная жизнь...

*

Большая (и, может быть, не одна) глава жизни Виктора Аркадьевича Белого — общественная, публицистическая, педагогическая и просветительская деятельность. С юных лет он отдает этому неимоверное количество сил, темперамента, душевной энергии. Более полувека, считая от середины 20-х годов, он регулярно выступает в прессе. С 1957 года, почти двадцать лет, возглавляет фактически им созданный журнал «Музыкальная жизнь» (покинув этот пост после тяжелой болезни, он остается в редколлегии и в редакции в качестве научного консультанта).

Профессор Белый с 1928 по 1948 год преподает сочинение в Московской консерватории, с 1949 по 1952 — в Минской. В числеего учеников С. Кац, С. Туликов, Р. Муртазин и многие другие.

Не счесть часов, проведенных Белым на заседаниях в Союзе композиторов (многие годы он входил в состав его руководящих органов), в партбюро Союза композиторов, на выездных пленумах и съездах. И до настоящего времени, не занимая высших официальных постов, Белый остается «мужем чести и совета» во всех важнейших делах СК СССР, активно участвует в творческой и музыкально-общественной жизни, в работе партийной организации.

...Выдающийся композитор, литератор, общественный деятель — таков коммунист Виктор Аркадьевич Белый. И еще: широко образованный, живо всем интересующийся, обаятельный и скромный человек. Умудренный жизнью, щедро делящийся своим опытом, полный творческих сил и энергии...

Б. Цытович

О Б. А. Арапове

Преподавание композиции — сложнейший процесс, успех которого определяется целым рядом самых различных качеств руководителя: помимо того, что надо научить студента основам технологии (а эта проблема сама по себе достаточно многопланова), нужно уметь замечать в неоформленных, порой мало убедительных набросках зародыши свежей музыкальной мысли, нужно уметь быстро отличать такие эпизоды от столь же неоформленного и столь же неубедительного музыкального «шлака». Но главное, нужно воспитать художника, а для этого необходимы и эрудиция, и тактичность, и терпение, и доброжелательность.

Всеми этими качествами обладает ведущий педагог ленинградской композиторской школы Борис Александрович Арапов. Мало кто может сравниться с ним по количеству учеников, и дело не только в том, что Борис Александрович преподает свыше сорока лет. У него настоящий педагогический дар, и лучшее тому доказательство — огромная амплитуда творческих устремлений его учеников. В. Успенский и Ю. Фалик, Г. Фиртич и А. Кнайфель — композиторы, различающиеся не только по стилю и по склонности к тем или иным жанрам, но и по характерным чертам композиторской техники. В каждом отдельном случае основы этой композиторской техники развивались и крепли под руководством Бориса Александровича.

В педагогической работе легче всего пройти мимо многочисленных и малозаметных «молекул» художественной яркости и дождаться, пока поиски молодого композитора войдут в привычное русло тех или иных композиторских навыков. Но чем ярче дарование ученика, тем болезненнее воспринимается подобное непонимание и подобное желание унифицировать метод обучения. К работе Бориса Александровича это не имеет никакого отношения. Он всегда старается не пропустить ни одного яркого зерна, ни одной сколько-нибудь стоящей «затеи».

Очень показателен в этом отношении мой собственный первый урок у Бориса Александровича. Я был крайне неудовлетворен тем, что мне удалось написать, и ожидал полнейшего разноса. Но кое-что в сочинении меня все же устраивало, и жаль было совсем отказываться от своего замысла. Борис Александрович с исключительной точностью выделил все эпизоды, которые у меня вызывали удовлетворение (иногда неосознанное). Вопреки своим ожиданиям, я услышал хорошие слова, и только тот факт, что, импровизируя, Арапов несколько раз показал, как было бы лучше, давал понять, что работа в целом не принимается. Впоследствии я много раз подвергался суровой критике учителя, но на первом уроке этого не произошло. И здесь была педагогическая тонкость: окрыленный похвалой, я написал новый вариант, который оказался несравненно лучше первого.

В том, как Борис Александрович реагирует на яркость музыкального материала, я находил подтверждение некоторым давно занимавшим меня мыслям. Мне всегда казался

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

*

Б. Цытович

О Б. А. Арапове

Содержание