Выпуск № 3 (460) | 1977 - страница 19

ретто по мотивам бурятских сказок ². В партитуре немало ярких, впечатляющих страниц: хор страдающего народа, претворяющий интонации народных плачей, гротескный эпизод «Выход хана» и особенно блестящая сцена шаманского камлания. Хочется надеяться, что со временем «Волшебная кукушка» войдет в репертуар Бурятского оперного театра.

Мы обратили внимание на два ранних сочинения композитора не случайно; в них выкристаллизовались наиболее сильные грани его дарования, получившие развитие в последующих работах.

В начале статьи уже говорилось о стремлении композитора расширить тематический и жанровый диапазон бурятской музыки. Значительным этапом на этом пути стало вокально-симфоническое сочинение «Ленин» для драматического баритона, смешанного хора и оркестра на слова А. Тороева. О Тороеве надо сказать отдельно. Это известный бурятский сказитель-импровизатор, хранитель древнего фольклора, помнящий более десяти тысяч стихов. (В декабре 1973 года общественность Усть-Ордынского Бурятского национального округа торжественно отметила 80-летие со дня рождения народного поэта.)

Андреев назвал новое сочинение вокально-симфоническим улигером и по существу создал новый жанр, близкий оратории, но имеющий самобытные черты, обусловленные как избранной поэтической основой, так и особенностями жанра-«первоисточника»: улигер — народное эпическое сказание в форме напевной речитации, исполнявшееся бурятским народным певцом-улигершином. Композитор взял из тороевского улигера несколько наиболее ярких строф, насыщенных поэтическими образами, аллегориями и эпитетами в духе национального эпоса. Неторопливое развертывание основного мелодического образа, специфический характер выразительных средств роднят это сочинение с Фольклорными образцами. Однако композитор далек от копирования, в речитативах солиста он не стремится к точному воспроизведению исполнительской манеры улигернгинов. Его музыкальная речь вполне самодеятельна и в то же время, как уже отмечалось, близка народной.

Форма вокально-симфонического улигера трактуется автором как свободное чередование ряда эпизодов (причем их границы в значительной степени условны), объединенных общим тематизмом. Таких условных разделов в композиции шесть. Пять из них построены на сквозном развитии главной темы, которую можно назвать «темой народных страданий». Неторопливо-печальная мелодия, звучащая у струнных, близка подлинным улигерным напевам с их небольшим мелодическим диапазоном, пентатонностью, вариантно-попевочным строением. Стремясь обострить, драматизировать национально окрашенный образ, композитор обращается к политональному сочетанию темы и сопровождающей ее линии баса:

Пример. Andante.

По мере развития эта центральная тема, все более активизируясь, обретает новое качество и становится темой борьбы («Время пришло. Учитель великое дело задумал...»).

В последнем разделе улигера появляется празднично-светлая мелодия, символизирующая приход нового времени («Так власть наступила Советская»). В полнозвучных аккордах хора и оркестра провозглашается главная идея сочинения: «Ленин! Это имя жить на земле будет вечно!»

Не все удалось молодому автору в его интересном опыте симфонизации исконного народного жанра: текучесть формы порой оборачивается расплывчатостью, впечатление некой нарочитости оставляет гармоническая «жесткость» иных эпизодов; в начальных разделах не хватает убедительного фактурного развития. Все это естественные издержки столь сложной и перспективной работы. Ибо в целом сочинение Андреева — бесспорная удача автора, бесспорный вклад в бурятскую музыкальную культуру, тем более ценный, что связан с одной из самых жизненных и волнующих тем современности.

Примечательна и другая симфоническая партитура композитора — поэма «Гэсэр», отличающаяся напряженностью динамического развития, острой конфликтностью образов;

_________

²Сюжет несложен: волшебная кукушка, символизирующая созидательную силу и почитаемая людьми, похищена злым волшебником. Герои-баторы после различных драматических перипетий возвращают кукушку и с ней — радость народу.

недаром это одно из популярных в Бурятии произведений.

Обращаясь к любимым с детства героям народного эпоса, композитор не стремится к экзотике или эпическому любованию картинами прошлого. Героическая тема решена им в современном аспекте. Могучий богатырь древности Гэсэр для него символ народной силы, мужества и стойкости в борьбе за счастье. Вот почему и программность сочинения выражена обобщенно — лишь названием.

Автор сам определил семантику трех мелодических образов, из которых слагается тематизм поэмы, — тема народа, тема Гэсэра-богатыря, тема врагов. Первая из них (вступление) — лаконичный напев, в котором сконцентрированы интонации двух пентатонных ладов, отделенных друг от друга полутоном. Тема Гэсэра (главная партия) в первом проведении поручена валторне, ее тембр подчеркивает энергичный характер музыки. Затем в развитие включаются трубы, деревянные, а весь оркестровый массив опирается на фундаментальный бас тромбонов и тубы. И, наконец, образ врагов (побочная партия) — зловещий, жестокий марш:

Пример 1. Largo.

Пример 2. Allegro molto.

Пример 3. Allegro soslenuto.

Уже в экспозиции композитор сталкивает контрастные сферы, отказываясь от «прокладочного материала» — связующей партии. В разработке, состоящей из трех волн, это противоборство продолжается, причем главная все больше обретает черты героичности, а побочная становится мельче, суетливее. Как закономерный итог борьбы воспринимается и отсутствие «исчерпавшей себя» побочной.

Что же касается вступительной темы, то она вновь звучит в эпизоде разработки своеобразном лирическом отступлении, и здесь символизирует образ подруги Гэсэра, смелой и прекрасной Алма-Мэргэн. Драматургический смысл этого очевиден: лирический эпизод оттеняет напряженность третьей, заключительной волны разработки.

В поэме «Гэсэр» Андреев продемонстрировал уверенное профессиональное владение оркестровой палитрой. В ней нет особых эффектов, зато композитор обнаруживает явное чутье в области тембровой драматургии. Сказанное в полной мере можно отнести и к партитурам для народного оркестра.

Композитора связывает тесная творческая дружба с оркестром народных инструментов республиканского радио и телевидения. Созданный в 1940 году, в канун первой Декады бурятского искусства в Москве, и распавшийся во время войны, этот коллектив был возрожден в 1967 году. Сейчас в оркестре пять разновидностей струнных смычковых хуров, четыре струнных щипковых — чанз, струнный клавишный инструмент, несколько напоминающий цимбалы, — иочин. Правда, пока нет старинных духовых и ударных инструментов, вместо них присутствуют «гости» — флейта, гобой, кларнет, ансамбль ударных. Применяя такой состав, можно добиться своеобразных тембровых эффектов и это очень привлекает многих бурятский авторов.

В который раз уже подтверждается известная истина: реальный контакт с исполни-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Пример. Andante.

Пример 1. Largo.

Пример 2. Allegro molto.

Пример 3. Allegro soslenuto.

Содержание