Выпуск № 3 (460) | 1977 - страница 11

в Министерствах культуры СССР и РСФСР. Вот и получается, что из-за отсутствия материального стимула композиторы подчас бывают вынуждены отдать предпочтение музыке других жанров. Во многом именно здесь кроется причина слабого пополнения наших кадров. А ведь если мы не будем привлекать молодежь, то придем к плачевному состоянию. Нас в этой области постоянно работает от силы десять — двенадцать человек.

Г. Сальников

композитор

Я, как и некоторые предыдущие ораторы, считаю, что в последние полтора-два десятилетия в развитии советской духовой музыки наметились определенные сдвиги: повысилась творческая активность композиторов, оригинальная духовая музыка стала чаще звучать в концертах и по радио, вышли первые грампластинки с записью произведений, специально написанных для духового оркестра.

И все же наш жанр испытывает на своем пути большие трудности, проистекающие преимущественно из-за недооценки его возможностей. Очень часто мало осведомленные люди связывают свое представление о духовой музыке исключительно с военными маршами или составляют его на основании весьма ограниченного, порой недостаточно высокого по художественному качеству репертуара самодеятельных оркестров.

Нет нужды доказывать, что подобный взгляд в наши дни безнадежно устарел. Это не означает, конечно, что отстоявшаяся за долгие годы прикладная роль духовой музыки в войсках утратила свое назначение. Конечно, нет, как не утратила значения и огромная воспитательная функция самодеятельных духовых коллективов. Однако не следует забывать, что Духовые оркестры в состоянии выполнять и более ответственную — концертно-пропагандистскую функцию. Многим из них по плечу сегодня исполнение очень сложных произведений, насыщенных глубоким идейно-философским содержанием, написанных с привлечением самых современных средств выразительности. Так, с успехом звучат симфонии для духового оркестра Н. Иванова-Радкевича, Г. Чернова, А. Дзегеленка, Б. Кожевникова, разного рода произведения крупной формы Е. Макарова, М. Готлиба, Г. Калинковича, Д. Салимана-Владимирова, З. Бинкина, Б. Диева и других авторов.

Именно недооценкой возможностей духовой музыки и незнанием того, что уже достигнуто в этой сфере, объясняется ограничение доступа даже лучшим духовым оркестрам на большие концертные площадки, например в Концертный зал имени Чайковского, Колонный зал Дома Союзов, не говоря уже о Большом зале консерватории.

Известная доля пренебрежения к духовому оркестру, проскальзывающая иногда в мнениях некоторых музыкантов, пагубно сказывается на привлечении к этому жанру новых композиторов, особенно молодежи. Это тем более печально, что, как верно заметил Б. Кожевников, число композиторов, посвятивших себя в основном работе в данной сфере, сравнительно невелико. К тому же почти все они уже далеко не молоды.

Исправить такое явно ненормальное положение можно, лишь создав условия, при которых всякий молодой композитор (да и не только молодой) испытывал бы интерес к духовому оркестру, стремился бы овладеть его спецификой. Решающее слово здесь за нашими музыкальными вузами.

Было бы очень хорошо, если бы в каждой консерватории удалось организовать по примеру многих зарубежных вузов (в частности, в США) свой духовой оркестр, который стал бы в известном смысле творческой лабораторией для студентов-композиторов, дирижеров и духовиков. Такие оркестры могли бы исполнять и произведения крупной формы, и несложные пьесы для духового оркестра или отдельных инструментов с оркестром — на открытых концертах, всякого рода смотрах, праздниках, фестивалях духовой музыки.

Полностью разделяю беспокойство Б. Кожевникова по поводу отсутствия планомерной системы заказов и приобретения сочинений для духового оркестра в Министерствах культуры РСФСР и СССР, на Всесоюзном радио, а если говорить о военно-патриотической тематике, то и в Министерстве обороны СССР.

Немало претензий у нас и к музыкальным издательствам. Особенно плохо обстоит дело в издательстве «Музыка», где фактически прекратилась активная работа по публикации и пропаганде оригинальной музыки для духовых оркестров.

Думается, что у нас есть все возможности для того, чтобы поднять значение нашего жанра, привлечь к нему живой интерес композиторов и исполнителей, а также музыковедов. Тогда не замедлят появиться новые имена, новые сочинения, которые будут систематически обсуждаться в прессе. Есть все основания, чтобы духовая музыка заняла еще более значительное место в богатой многонациональной музыкальной культуре нашей страны.

Е. Макаров

композитор

Вопросов, связанных с жизнью и деятельностью духовых оркестров, очень много. Мы обсуждаем их давно, однако прийти к каким-то окончательным результатам никак не можем. Тут, по всей вероятности, кроются свои, вполне закономерные причины. В работе наших духовых оркестров немало трудностей. Раньше, когда масштабы культуры были совсем иными — не существовало радио, телевидения, грампластинок, духовые оркестры играли очень важную роль, так как часто они были единственными проводниками музыкального искусства в массы. Выступления духовых оркестров, в частности так называемые «садовые» концерты, слушались с большим интересом. В процессе развития и подъема нашей музыкальной культуры эти коллективы также неизмеримо выросли, однако в чем-то и утратили свои позиции. Сегодня в большинстве случаев их традиционным репертуаром являются переложения классических произведений, аккомпанемент к песням, то есть то, что широко звучит и в своем оригинальном виде. У современной слушательской аудитории, значительную часть которой составляет молодежь, духовая музыка не всегда находит должный резонанс. Думается, так происходит потому, что вокруг очень много других, более ярких музыкальных впечатлений. Сужу об этом, исходя хотя бы из практики своей работы со студентами Московской консерватории. Пробудить интерес к духовой музыке у молодых композиторов чаще всего просто не удается. Могу назвать лишь несколько имен студентов, обращавшихся в последние годы к данной сфере музыкального искусства: писал для духового оркестра в свое время Г. Гладков, иногда пробует здесь свои силы Б. Тобис. Несколько произведений сочинил И. Красильников.

Есть ли выход из создавшегося положения? Я думаю, что есть. Раз у духового оркестра существуют свои специфические выразительные возможности, значит, их можно и должно использовать. В возвращении духовой музыке былой популярности, в обретении ею своего лица многому может научить опыт зарубежных коллективов и прежде всего музыкальная жизнь братских социалистических стран. В Чехословакии, например, по всей стране широко распространены небольшие любительские духовые оркестры, в состав которых входят от восьми до двенадцати человек (медные плюс один-два кларнета). Выступают они обычно по субботам и воскресеньям, на свежем воздухе — в парках или на улицах возле кафе, играют в основном народные песни и танцы в очень несложной обработке. Играют так, как привык слышать эти мелодии народ, собирая вокруг себя обширную аудиторию. Не только слушатели, но и сами исполнители получают громадное удовольствие от таких зачастую импровизированных выступлений.

С другой стороны, за рубежом имеются большие, прекрасно подготовленные оркестры, обладающие весьма значительными художественными возможностями, своим, подчас ярко выраженным, исполнительским стилем. Не могу не вспомнить по этому поводу блестящее выступление оркестра Мичиганского университета, давшего лет десять тому назад несколько концертов в Москве. Подобные коллективы существуют за границей во многих крупных учебных заведениях. Это, во-первых, позволяет многим молодым людям непосредственно участвовать в творческом процессе исполнения, играть достаточно сложную и интересную музыку. Во-вторых, подбирая разнообразный репертуар, используя красочные, эффектные аранжировки, такие оркестры порой добиваются оригинального колорита звучания, что в наши дни имеет немалое значение. А вот этой-то необычности, «открытий», если хотите, произведениям духовой музыки зачастую не хватает; в отношении развития стиля, языка она, к сожалению, еще отстает от других жанров.

Конечно, было бы неверно утверждать, что у нас в этой области ничего не делается. Советские композиторы создали много интересных новых сочинений, о чем говорили здесь мои коллеги. Оригинально синтезируя симфоническую и эстрадную музыку, сочиняет М. Готлиб. Его Бурлеска, Серенада, Марш-гротеск встретили горячий прием у слушателей. Очень свежо, принципиально по-новому прозвучала «Русская сюита» Г. Чернова. Уже одно то, что Государственный духовой оркестр под управлением И. Петрова в течение двух лет исполнил ее на публике свыше трехсот раз, свидетельствует об успехе сочинения. Музыка сюиты открывает новые перспективы, а ведь ее автор в то время впервые обратился к духовому жанру. Он не был связан устоявшимися канонами — и может быть, именно по тому написал особенно яркую и свежую музыку. (Так, говорят, иногда получается у изобретателей: «изобрел потому, что не знал, что это невозможно!»)

Духовая музыка очень и очень нуждается притоке свежих композиторских сил. Но менее важно здесь и то, кто станет играть сочинения. От дирижеров, от оркестрантов в многом будет зависеть «новое лицо» духового

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Г. Сальников

композитор

Е. Макаров

композитор

Содержание