Выпуск № 2 | 1977 (459)

Чехословакия

Терезия Урсиниева

Молодые исполнители Словакии

За последние годы в музыкальной жизни Словакии было отмечено появление нового поколения исполнителей, творческий рост которых тесно связан с иными условиями их подготовки. В настоящее время десятки будущих музыкантов обучаются в средних музыкальных учебных заведениях Словакии (в Братиславе, в Кошице и в Жилине), после окончания которых наиболее талантливые имеют возможность поступить в Институт изящных искусств в Братиславе, в Пражскую Академию изящных искусств или Брненскую Академию изящных искусств имени Яначека. Отметим, кстати, что в первом из названных вузов получил подготовку Петер Топерцер, ранее воспитанник Кошицкой консерватории, а сейчас — хорошо известный во многих странах пианист, солист Словацкой филармонии. Братиславскую консерваторию и Пражскую Академию изящных искусств окончил Мариан Лапшанский — еще один самобытный словацкий пианист, в настоящее время солист филармонии в Кошице. Возросшие возможности профессионального обучения у себя на родине, дальнейшего расширения своего образования за рубежом (многие пианисты младшего поколения совершенствуются в Москве, в Консерватории имени Чайковского, певцы в течение нескольких лет проходят стажировку в СССР, Италии, Болгарии и других странах), участие в фестивалях и конкурсах — все это способствует появлению ярких исполнительских индивидуальностей и в такой небольшой республике, как Словакия.

Летом минувшего года в красивом курортном города Тренчанске Теплице в десятый раз прошел Смотр молодых исполнителей, организованный Союзом словацких композиторов. Нынешний смотр был проведен в связи со знаменательными событиями в жизни нашей страны: XV съездом Коммунистической партии и 55-й годовщиной с момента ее основания. Это способствовало тому, что в программе молодых исполнителей прозвучало немало сочинений словацких и чешских авторов. Отдельный концерт посвящался 70-летию народного артиста, профессора Александра Мойзеса.

Смотр конкурсного не носил характера соревнования, отсутствие напряжения благоприятно сказалось на качестве выступлений. Примечательно, что в Тренчанске Теплице систематически приглашаются музыкальные критики и теоретики (как правило, тоже молодые). После концертов в присутствии и с участием исполнителей происходит живой обмен мнениями. Такие откровенные беседы придают особое своеобразие смотру. Среди его гостей почти всегда бывают педагоги и композиторы, а также представители Прагоконцерта и Словконцерта, что имеет значение для пополнения этих организаций перспективными музыкантами.

В минувшем году концерты смотра были особенно интересны, так как наряду с самыми молодыми его участниками — студентами консерваторий и Института изящных искусств, в Тренчанске Теплице выступали профессиональные музыканты, когда-то начинавшие здесь свою творческую деятельность. Назовем хотя бы лауреата Международного конкурса имени Чайковского 1974 года Петера Дворского, ныне солиста оперы Словацкого национального театра, или скрипача Петера Михалицу, учившегося в Москве у Ю. Янкелевича. Как отмечалось в ходе заключительной беседы, почти все, кому довелось дебютировать на предстоящих смотрах, в дальнейшем утвердили себя в исполнительском творчестве. Это свидетельствует о высокой требовательности организаторов тренчанских музыкальных праздников.

Остановлюсь несколько подробнее на наиболее перспективных молодых артистах, которые продемонстрировали свое искусство на нынешнем смотре. Прежде всего это певица Гана Штольфова (меццо-сопрано), выпускница Института изящных искусств по классу народной артистки Марии Кишонёвой-Губовой. Пока ей еще не представился случай проверить свои возможности на сцене (кроме выпускного спектакля в опере «Виндзорские проказницы» О. Николаи), но она, кроме хорошо поставленного, бархатного по тембру голоса, обладает незаурядным артистизмом, что дает основание предсказать ей успешную карьеру оперной певицы.

Большое впечатление произвел солист оперы Словацкого национального театра Сергей Копчак (бас), исполнивший «Песни и пляски смерти» Мусоргского. Артист обладает большим и выразительным голосом.

В начале статьи мы уже упоминали двух выдающихся словацких мастеров: Петера Топерцера и Мариана Лапшанского. На этот раз в Тренчанске Теплице мы познакомились с творческими «преемниками» этих пианистов: 18-летним Иваном Гаяном из Жилинской консерватории и 17-летним Марианом Пивком из Кошицкой консерватории. Показав отличную техническую подготовленность, они проявили себя и как многообещающие музыканты в чисто художественном отношении.

Заслуживает упоминания фортепианный дуэт Эвы и Яна Салаи, привлекший внимание великолепной сыгранностью, тонким ощущением стиля.

В Тренчанске Теплице выступили также оркестр Государственной филармонии из Готвальдова во главе с дирижером Станиславом Мацуром и с участием скрипача Богуслава Матоушека, Новое пражское трио. Мы

услышали представителей из других социалистических стран, среди них — Квартет Калининской филармонии из СССР, лауреат «Пражской весны» 1975 года. Софья Пропищанова, Вера Новикова, Александра Францева и Галина Соболева исполнили два сочинения словацких композиторов: «Музыку для струнного квартета и флейты» Милана Новака со словацким флейтистом Войтехом Самецом и «Вариации на собственную тему» для струнного квартета «Аве, Ева» Зденека Микулы. Удивительно, с какой тонкостью советские инструменталистки передали стиль словацких авторов. Их выступление увенчалось блестящим исполнением Пятого струнного квартета Д. Шостаковича.

Перевела со словацкого Ю. Шкарина


Филлипины

Е. Рахмадиев

IV Международная музыкальная трибуна стран Азии

Передо мною лежит письмо, датированное декабрем 1973 года и отправленное из далекого индийского города Бомбея. Написано оно доктором Нараяной Меноном, тогда еще вице-президентом ММС ЮНЕСКО и президентом Трибуны стран Азии.

Доктор Н. Менон искренно восхищается величием нашей страны, могуществом ее экономики, размахом строительства, расцветом многонациональной советской культуры и гостеприимством советского народа. Восхищается неповторимой красотой Алма-Аты и ее людьми. С особой теплотой вспоминает встречу с членом Политбюро ЦК КПСС, первым секретарем ЦК Компартии Казахстана товарищем Д. А. Кунаевым, которая произвела на него неизгладимое впечатление.

«Идеологическая, материальная и моральная поддержка, которая оказывалась Коммунистической партией и Правительством Вашей страны, — пишет в письме Н. Менон, — предопределила тот громадный успех, который сопутствовал работе Трибуны. Он обусловлен также серьезной творческой и организаторской деятельностью Советского национального музыкального Комитета, без настойчивых усилий которого, вероятно, невозможно было бы проведение III Трибуны музыки Азии на азиатском континенте».

В конце письма Н. Менон выразил удовлетворение тем, какое огромное значение придали в Советском Союзе этому мероприятию, превратив его в волнующий музыкальный праздник, воспевающий гуманизм и человечность.

«Право, — заключал он свое послание, — я не ожидал того размаха и той идеологической значимости, каких Трибуна достигла в Советском Союзе. Не скрою от Вас, я сомневаюсь, найдется ли страна, которая могла бы принять эстафету и достойно продолжить ту добрую традицию, которая зародилась именно на III Трибуне».

Деятельность III Трибуны получила большой международный общественный резонанс. Не только у нас, но и в Болгарии, ГДР, Польше, Чехословакии, ряде других стран были опубликованы многочисленные материалы, посвященные этому событию. Мне довелось быть свидетелем глубокого внимания, которое проявили к итогам Трибуны и к ее дальнейшей работе наши японские коллеги.

Можно с уверенностью сказать, что III Трибуна знаменательна не только тем, что данный форум впервые состоялся на азиатской земле: по существу, в Алма-Ате были заложены его основополагающие традиции. Они нашли отражение в работе следующей, IV Международной музыкальной Трибуны стран Азии. Она проходила в августе прошлого года, на сей раз в столице Республики Филиппины Маниле.

Итак, Манила. Город радушно и гостеприимно встретил участников большого международного форума. В тропических странах вторая половина августа — это уже осень и конец сезона дождей. Тем не менее в дни нашего пребывания ярко светило солнце, было очень жарко. Влажность на Филиппинских островах очень высока (по сведениям местных знатоков она достигает 96,5%), что достаточно тяжело для приезжих с других континентов, особенно в первое время.

На южных островах Филиппин, как известно, с начала августа не прекращались землетрясения, цунами высотою девять-десять метров смывали на своем пути все живое. Возникли большие разрушения, были человеческие жертвы. Но народ Филиппин, преодолевав все трудности, принимает самые активные меры по восстановлению разрушенного хозяйства.

В Маниле живет около пяти миллионов человек. Правда, сами манильцы — патриоты своего города уверенно называют более значительные цифры. Как бы там ни было, Манила большой современный город, разбросанный на огромной территории. Его архитектурный облик многолик: здесь можно увидеть готику барокко, ренессанс и неоклассицизм; причудливые азиатские строения соседствуют с сооружениями из железобетона, есть и свой «Уолл-стрит». Словом, во все видно влияние многовекового владычества Испании с конца прошлого столетия — Америки.

Столица объединяет семнадцать городов (не районов, а именно городов), ими руководят семнадцать мэров. Эти города и составляют Большую Манилу, губернатором которой является Имельда Р. Маркос — супруга нынешнего Президента Республики Филиппин Ф. Маркоса. Здесь ее величают не иначе, как «Первая

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет