Военных музыкантов коллектив
Каждый год — на Первомай и в праздник Октября, когда в городе пойдет демонстрация, о ее начале возвещают музыканты оркестра штаба Краснознаменного Дальневосточного военного округа. На улицах Хабаровска звучат тогда произведения советских и русских композиторов.
...Среди любителей искусства существует взгляд на духовую музыку как на нечто облегченное. История оркестра, о котором идет речь, его деятельность опровергают этот взгляд. Уже в скором времени после своего создания, профессионально окрепнув под руководством дирижера И. Фраймовича, коллектив приступил к подготовке тематических программ, посвященных творчеству выдающихся композиторов прошлого — Бетховена, Глинки, Бородина, Мусоргского, Чайковского. Афиши известили об этом тружеников края. И вот первое признание — в 1960 году оркестр, возглавляемый А. Забаро, стал лауреатом Всеармейского смотра-конкурса военных оркестров Советской Армии, проходившего в Москве. Через десять лет, в 1970 году, вновь успех — звание лауреата Всеармейского смотра-конкурса и специальный приз за лучшее исполнение произведений на военно-патриотическую тему. Таким образом, работая над произведениями симфонической классики, оркестр не только сохраняет военную специфику, но вносит в исполнение духовой музыки ту зрелость и мастерство, которые пришли к нему именно в процессе овладения классическим репертуаром. В программу входят и произведения советских авторов. Из наиболее значительных можно назвать переложения Двенадцатой симфонии Д. Шостаковича и симфонической поэмы Б. Напреева «Сердце Бонивура» (оба этих сочинения, как и многие другие, переложены для духового состава Б. Щедриным). Ныне оркестр возглавляет Ш. Чихрадзе — увлеченный музыкант, хорошо чувствующий природу духового ансамбля. Помогает ему второй дирижер А. Князьков.
В минувшем году коллектив отпраздновал свое 30-летие. В серии концертов, сыгранных навстречу юбилею, прозвучали увертюра к опере Глинки «Руслан и Людмила», «Болеро» Равеля, «Голубая рапсодия» Гершвина (солист В. Соболевский), симфония «Друзья-однополчане» Л. Афанасьева, фантазия Б. Карамышева на темы песен Т. Хренникова, увертюра А. Петрова к кинофильму «Укрощение огня». Концерты эти стали творческим отчетом дальневосточных музыкантов.
Сейчас готовятся Пятая симфония Д. Шостаковича, симфонические гравюры К. Караева «Дон-Кихот», сюита из балета А. Меликова «Легенда о любви», ряд оригинальных произведений на военно-патриотическую тему. Естественно, что музыканты постоянно пропагандируют работы дальневосточных композиторов — А. Владимирова, Б. Напреева, Э. Казачкова. Последний оказывает большую помощь во всех творческих делах коллектива. Удачно прошли его выступления на пленуме Дальневосточной композиторской организации в конце 1975 года.
Игра оркестра отличается хорошим строем, продуманной фразировкой, разнообразием штрихов и динамики. Есть среди оркестрантов и такие, о которых стоит сказать отдельно. Это трубач С. Канивец, прошедший большой путь от воспитанника оркестра до солиста. С неизменным успехом проходят выступления флейтиста И. Минукбаева и тромбониста Б. Вешкина.
Несмотря на всяческую поддержку, оказываемую оркестру, остается нерешенной проблема инструментария. Большинство музыкантов играет на своих инструментах, сделанных различными фирмами. Комплекта своих инструментов коллектив не имеет. Хочется пожелать ему быстрее преодолеть эти трудности и достойно продолжать свою полезную деятельность.
Д. Бауман
У композиторов Одессы
Композиторы вашего города работают над произведениями, посвященными 60-летию Великого Октября. Среди сочинений крупной формы, которые прозвучат в дни юбилейных торжеств, — кантата «Обещаем тебе» И. Асеева на слова В. Маяковского, опера А. Красотова «Таежная песня» (либретто Р. Розенберг) — о молодых строителях БАМа, симфоническая увертюра Н. Гржибовского, симфонические поэмы Т. Малюковой («Героям революции») и Л. Фрейндлина. В. Сырохватов пишет молодежную увертюру «Радостная», Л. Саксонский — вокальный цикл на стихи советских поэтов.
И. Илюшин
Народный оперный
Существовал некогда при Центральном Доме культуры железнодорожников вокальный кружок — немногочисленный и мало чем поначалу отличавшийся от многих ему подобных. Однако участников его объединяла особая любовь к оперному искусству. Вскоре коллектив уже сумел показать в концертах ряд оперных фрагментов.
В 1961 году был поставлен первый оперный спектакль — «Паяцы» Леонкавалло. Правда, шел он под рояль и с купюрами (хора еще пе было), но именно эта работа послужила толчком для превращения кружка в оперную студию.
Прошло всего три года, и коллективу было присвоено высокое звание Народного оперного театра! Что это — просто везение? Конечно же, нет.
Руководители студии — дирижер Театра имени Станиславского и Немировича-Данченко И. Байн и режиссер выпускница ГИТИСа А. Соколова — принесли в самодеятельный коллектив высокую музыкально-театральную культуру, бережно и терпеливо прививали ее студийцам. Взаимное понимание и уважение, творческая атмосфера на репетициях, большая требовательность — все это помогло добиться высоких результатов в столь короткий срок. Для того, чтобы стать участником коллектива, нужно пройти конкурс. Те же, кто принят, обязаны неустанно трудиться — систематически посещать занятия по разучиванию с концертмейстером, спевки с дирижером, уроки с педагогом-вокалистом, сценические репетиции с режиссером. Такая планомерная подготовка — основа высоких художественных достижений коллектива, выдвинувших его в ряды самых лучших. Она же позволила самодеятельным артистам осуществить постановки «Евгения Онегина», «Пиковой дамы», «Риголетто» и даже «Отелло». Причем все они идут почти без купюр, так как у театра есть уже свои хор и оркестр, состоящий из музыкантов Театра имени Станиславского и Немировича-Данченко. Конечно, в воплощении столь сложных партитур возможности самодеятельных артистов уступают возможностям их профессиональных коллег. И было бы неправомерным проводить здесь какие-либо параллели. Важны и плодотворны уже сам процесс освоения певцами богатейшего мира оперной классики, их стремление, не облегчая своих задач, освоив ее вершины, наконец, их необычайные увлеченность, самоотдача — качества немало значащие для успеха.
Кто же эти люди, чья безграничная преданность искусству вызывает восхищение? Это кандидат физико-математических наук Л. Осипова и педагог специального
Изображение
Сцена из оперы М. Магиденко «Ветер с Невы»
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- «Спасибо, солдат!» 4
- Любить талантливых людей! 10
- Композитор в пути 17
- Слушая Владимира Спивакова 23
- Правдиво запечатлеть мир 29
- На нашу анкету отвечают 32
- На авторских концертах Д. Кабалевского 42
- Четвертый раз в Москве 45
- Отмечая 70-летие Дмитрия Дмитриевича Шостаковича 56
- Великий артист современности 64
- Счастливое триединство 67
- Свидетельство творческого роста 69
- Три встречи с искусством друзей 70
- На концерте клавесинистки 72
- В четыре руки и на двух роялях 74
- «Чтобы учиться было радостно...» 77
- «Исполнение требует глубоких размышлений...» 82
- Выдающийся русский певец 88
- Из воспоминаний 94
- Что такое подголосок 97
- Коротко о книгах 102
- Об одном адресате Чайковского 107
- Нужна большая точность 108
- Трагическая тарантелла 109
- На фестивале «Копривщица-76» 112
- Молодые исполнители Словакии 115
- IV Международная музыкальная Трибуна стран Азии 116
- «Самое живое из всех искусств» 121
- «Бодра смяна» 125
- Грейс Мелция Бамбри 127
- Здесь готовят военных музыкантов 130
- На юбилейных вечерах... 132
- В гостях у Л. С. Гинзбурга 134
- Военных музыкантов коллектив 137
- Народный оперный 138
- Мы помним его таким 140