Премьеры

В Новосибирском театре оперы и балета состоялась премьера нового спектакля. Это «Кармен-сюита» Бизе — Щедрина. Постановку осуществили дирижеры И. Зак и Ю. Факторович, балетмейстер А. Дементьев, художник А. Морозов.

Кармен — Л. Гершунова, Хозе — А. Василевский

Городской Театр музыкальной комедии поставил оперетту О. Фельцмана «Пусть гитара играет» (либретто Ю. Анненкова и Е. Гальпериной).

Дирижер Б. Цигельман, режиссер М. Дотлибов (из Музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко), художник С. Болле.

Зоя — С. Юдина, Влад — С. Состин, Наташа — П. Рейтерович

В Ленинградском Малом театре оперы и балета прошли две премьеры в один вечер. Комическую оперу Пуччини «Джанни Скикки» (либретто Форцано, перевод М. Мишук) подготовили дирижер А. Анисимов, режиссер А. Петров, художники И. Пресс и В. Окунев (студенты театрально-постановочного факультета Института театра, музыки и кинематографии).

Одноактный балет «Браво, Фигаро!» (парафраз Т. Когана на темы Россини, либретто Стербини по комедии Бомарше «Севильский цирюльник» в редакции театра) осуществили дирижер С. Калагин, художник Г. Сотников, балетмейстер Г. Замуэль.

выявившего несколько редакций этого памятника (XIII, XV, XVI и XVII веков). Все они сохранили на протяжении веков ряд устойчивых музыкально-графических формул древнейшей редакции — около 20 двузначных сочетаний, 25 попевок и нескольких фит, что свидетельствует о преемственности традиций в знаменном пении.

Н. Серегина («Покаянный стих “Плач Адама” распева Кирила Гомулина») информировала о недавно найденном песнопении 40-х годов XVII века, представляющем интерес как единственный пока образец творчества распевщика Кирила Гомулина, известного прежде лишь по упоминанию в певческой азбуке конца XVII века.

Б. Луканюк («Композитор и фольклор как музыковедческая проблема») затронул вопросы методики исследований способов претворения народного творчества в композиторской практике.

Н. С.

Второй конкурс педагогов ДМШ

В минувшем году в городе Алмалыке Ташкентской области состоялся второй конкурс педагогов и художественных коллективов ДМШ. В соревновании участвовало более 200 исполнителей на различных инструментах — представители Алмалыка, Ангрена, Бекабада, Газалкента, Красногорска, Янгиабада, Янгиюля, преподаватели из районов области.

Члены жюри конкурса единодушно отметили выступления исполнителей на узбекских народных инструментах Э. Мусабекова, К. Рахимбердиева, на духовых инструментах — И. Ипекчиева, Т. Усмалова, Р. Джелялова, А. Дуваджиева, гитариста А. Масумова, вокалистов В. Фоменко, Р. Чен, Э. Зеленину, вокальный ансамбль музыкальной школы Янгиабада и хоровой коллектив педагогов Бекабада. Эти педагоги сочетают работу в музыкальных школах с постоянной концертной деятельностью.

Отрадно, что в музыкальных школах области за последние годы стали создаваться различные по составу концертные ансамбли с участием педагогов. Если в первом конкурсе, проходившем в 1973 году, соревновались только два камерных ансамбля, то теперь жюри прослушало двенадцать. Коллективы из Газалкента, Ангрена, Красногорска, Янгиюля получили хорошую оценку за интерпретацию произведений Чайковского, Глинки, Бетховена, Шостаковича, Хачатуряна, Садыкова, Юдакова, Мушеля, Сандаминовой, Салихова.

С. Мансуров

ПАМЯТИ УШЕДШИХ

Э. Кайду

23 июня 1976 года скончалась народная артистка Эстонской ССР, режиссер театра «Ванемуйне» Эпп Кайду (Лейда Ирд). Верный соратник, единомышленник, друг и жена руководителя театра Каарела Ирда, она своим талантом и вдохновенным трудом внесла ценный вклад в формирование творческого облика этого уникального многожанрового коллектива.

Э. Кайду родилась в 1915 году в крестьянской семье. По окончании студии драматического искусства в Тарту она в 1937 году вошла в число организаторов тартуского Рабочего театра, ставшего в буржуазной Эстонии одним из глашатаев передовой демократической мысли.

После восстановления Советской власти в республике в 1940 году Э. Кайду перешла в театр «Ванемуйне» и в том же году вступила в ряды КПСС.

Начав творческий путь как драматическая актриса, она вскоре проявила незаурядное режиссерское дарование. Уже первая ее постановка — «Борьба без линии фронта» А. Якобсона (1947) — была удостоена премии Советской Эстонии.

Талант Э. Кайду был чрезвычайно емким, многогранным. Она обладала широкой эрудицией и даром проникновения в сущность разных национальных характеров, постижения художественной культуры разных народов. В ее спектаклях глубокая мысль, тонкий социальный и психологический анализ находили выражение в яркой, отточенной театральной форме. Ей были присущи ощущение природы различных театральных жанров, острое сценическое видение, неистощимая изобретательность, безупречный вкус, музыкальность, высокоразвитое чувство юмора.

Эти качества определили успех многочисленных музыкальных спектаклей, осуществленных Э. Кайду. Среди них — оперетты Б. Кырвера, И. Дунаевского, Ю. Милютина, Р. Гаджиева, И. Ковнера, Г. Мазанеца (ГДР), сатирические оперы В. Оякяэра и Р. Кангро.

Режиссерские работы Э. Кайду неоднократно отмечались на республиканских и всесоюзных конкурсах, смотрах, фестивалях. Так, за постановки оперы «Королю холодно» В. Оякяэра (1967) и оперетты «Трембита» Ю. Милютина (1972) ей были присуждены премии всесоюзных конкурсов на лучший музыкальный спектакль.

Интенсивную творческую деятельность Э. Кайду сочетала с педагогической и общественной работой.

Партия и правительство высоко оценили заслуги Э. Кайду. В 1957 году ей было присвоено звание народной артистки Эстонской ССР. Она была награждена двумя орденами Трудового Красного Знамени, ор-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка