Выпуск № 8 (441) | 1975 - страница 65

Мастерство автора заключается в сочетании разнообразного метроритмического развития и смелой гармонизации повторений си-бемоль. Благодаря этому обеспечивается напряженная и варьированная внутренняя динамика повествования. Обе фразы этого припева начинаются и заканчиваются троекратным повторением

си-бемоль, этим же звуком начинается и кончается средняя часть (или, как ее называют, «бридж» — «мост»). Таким образом, эти повторения становятся

стержнем, основой композиционного решения, базой, на которую опирается изящная мелодия Портера; в биении влюбленного сердца — суть всей песни. Компо

зитору удается создать запоминающийся и главное —

достоверный, искренний лирический образ. Песня «Ночь и день», естественно, включена в спектакль «Русалки», на ее основе развертывается интересная вокально-танцевальная сцена. Слушая музыку, я вспомнил, что в сочинении М. Джеггера и К. Ричарда «Удовлетворение» («Satisfaction») — одном из самых известных шлягеров из репертуара группы «Rolling Stones» — есть часть, также построенная на остинатном повторении звука, причем того же самого си-бемоль. Но насколько изобретательный и изящный подход Коула Портера отличается от тоскливо-однообразного «вдалбливания» этого звука в произведении кумиров поп-музыки, удовлетворяющихся

двумя гармониями — тоникой и доминантой — на протяжении десяти тактов:

Mib sib Mib Sib

Конечно, более талантливые композиторы, избегая

монотонности, следуют в таких случаях творческому

методу Портера — укажем в качестве примера «Бос

санову одной ноты» прекрасного бразильского композитора А. К. Джобима 2 . «Популярная музыка тем более популярна, чем больше она использует ограниченный словарь, простые структуры и в высшей степени предсказуемый синтаксис. Иными словами, для нее общи: симметричные мелодии, простые повторения формы, предсказуемые гармонические обороты». Эти слова Ричарда Леттса из его статьи «Музыкальное предпочтение и эстетическое разграничение», напечатанной в журнале ISME (№ 1 за 1973 год, с. 125), отражают распространенную точку зрения, которая, вполне точно характеризуя посредственную коммерческую продукцию, однако, неприменима ни к песням Гершвина, ни к музыке Баккараха, ни к ряду работ Леннона и Маккартни, то есть к лучшим образцам зарубежной легкой музыки. Неприменимы эти слова и к песням Коула Портера, который никогда не гнался за первыми местами в «хит-парадах», не стремился к дешевой популярности

и не уступал тому, что принято было считать «музыкальным вкусом времени». Как известно, слова песен Портера принадлежали

обычно самому композитору. В рамках данной статьи нет возможности подробно проанализировать особенности его литературного стиля. Отметим, что в отличие от Франции, где практика сочетания в одном лице композитора и поэта довольно распространена, в США во времена Портера такие случаи встречались далеко не часто. Можно назвать, например, Ирвинга Берлина, который тоже писал слова к своим мелодиям. Бесспорно, стихи Портера намного сложнее, интереснее и самобытнее простых и довольно общих лирических текстов Берлина. Портер виртуозно использует особенности английского языка — большое количество односложных слов, позволяющих создать сквозные рифмы между соседними словами. Отличительная черта его песен — мелодии учитывают фонетику, интонационный строй английского языка, благодаря чему достигается полное слияние текста и музыки. Его образы часто парадоксальны. Лирический герой знаменитой песни «Ты — вершина» (1934) сравнивает свою любимую с Колизеем, музеем Лувра, мелодией Штрауса, сонетом Шекспира, Микки Маусом, улыбкой Моны Лизы, знаменитой башней в Пизе и т. д. В песне «Отряхните пыль с Шекспира» из мюзикла

«Поцелуй меня, Кэт!» Портеру удается в сравнительно небольшом тексте использовать названия семи сочинений знаменитого драматурга. В свои песни о Франции Портер ввел французские слова и целые обороты в ткань английского текста. Некоторые из этих песен даже называются по-французски. Разработанный Портером прием в дальнейшем оказался продуктивным для многих авторов — вплоть до известной песни «Мишель» Леннона и Маккартни. Знакомясь с текстами Портера, легко можно заметить, что автор часто противопоставляет различные языковые стили (полистилистика). Он смело вводи’

2 См.: «Песня-70», март. М., 1970.

125

обороты и выражения, характерные для живого разговорного языка. Не случайно чехословацкий исследователь творчества Портера Мирослав Херманик писал: «Песни Портера являются выдающимся примером архитектонической цельности, которую могут полностью оценить только лица, в совершенстве понимающие английский язык»³. Портер владеет и искусством пародии — в мюзикле «Поцелуй меня, Кэт!» мы находим арию «Вундербар», слова и музыка которой пародируют штампы венской классической оперетты.

Почти через четверть века после создания песни «Ночь и день» Коул Портер завершает свою последнюю большую работу — пишет музыку к кинофильму «Высшее общество». Песня «Верность и любовь» (она наиболее популярна) в исполнении Б. Крозби и Г. Келли мгновенно приобрела мировую известность; для замечательного негритянского музыканта Луи Армстронга, снимавшегося в фильме, Портер написал специальную юмористическую песню «Теперь у вас есть джаз». «Высшее общество» до сих пор вспоминается критиками как один из самых успешных киномюзиклов. Песни к телеспектаклю «Аладин и волшебная лампа» (1958) — последнее сочинение Портера и единственный пример его работы для телевидения.

Коул Портер умер 15 октября 1964 года. Немногие почитатели его творчества знали, что еще в октябре 1937 года с ним произошел несчастный случай, резко изменивший всю его жизнь. Во время занятий верховой ездой он упал и получил повреждения обеих ног. В оставшиеся двадцать семь лет жизни ему пришлось перенести тридцать пять операций, и, по свидетельству друзей, очень редко выпадал такой день, когда Портер не чувствовал сильной боли. Слушая яркие, полные энергии и оптимизма произведения композитора, написанные в эти годы, нельзя не отдать должное не только его таланту, но и мужеству и силе воли.

В городах нашей страны с успехом идет мюзикл Коула Портера «Поцелуй меня, Кэт!», его лучшие песни давно входят в репертуар советских исполнителей.

Вскоре в издательстве «Музыка» впервые выйдет сборник песен Коула Портера (составление и перевод принадлежат автору этой статьи), в который включены его лучшие лирические песни: «Каждый раз, когда уходишь ты», «Мне теперь все равно», «Люблю Париж». В нем публикуются также остроумные ритмичные сочинения «Опять жара», «Сердце леди неприступно», «Дружба» и очень характерные для композитора шуточные песни-серенады «Розали», «Мне уютно с тобой» и многие другие. Любители легкой музыки смогут познакомиться с разнообразными гранями дарования композитора.

В связи с успехом «Русалки» английские газеты вновь вернулись к оценке вклада Портера в легкую музыку нашего времени. Вот высказывания различных критиков: «Самый выдающийся песенник Америки» («Sunday Express»); «Лучшие популярные песни, когда-либо написанные» («Daily Telegraph»); «Его творчество — собрание драгоценностей» («Daily Express»); «Это — замечательный композитор, его мюзиклы среди других, как “Роллс-Ройсы” среди остальных типов машин» («Daily Mirror»); «Портер доставал клад каждый раз, когда он притрагивался к роялю» («Evening News»); «Спектакль “Коул” — сверкающий фонтан песен Портера, он еще раз напоминает о нашем долге перед этим композитором» («Evening Standart»).

Редко критики сливаются в столь единодушном хоре. Мы чувствуем не только громадное уважение к творческому наследию композитора, но и ностальгию музыкальных обозревателей одной из столиц современной поп-музыки по искренним, талантливым и идущим от сердца песням.

В наши дни мелодии Портера продолжают доставлять удовольствие миллионам слушателей; исследователю они дают хорошую основу для размышлений и сопоставлений.

_________

³ Сб. «Танцевальная музыка». Прага, 1968, с. 179.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание