Выпуск № 10 (419) | 1973 - страница 45

концерты двух дуэтов: Т. Гринденко — Г. Кремер (партия фортепиано А. Сад) и В. Постникова — Г. Рождественский. В программе дуэта Гринденко — Кремер были почти неизвестные нашим слушателям сочинения для двух скрипок О. ди Лассо, Телемана, Перселла, а также произведения И. Стравинского и С. Прокофьева, особенно большой успех имела его Соната для двух скрипок. Тепло были встречены сыгранная Кремером Партита для скрипки solo В. Баркаускаса и красочные «Варианты» Н. Мартынова, прозвучавшие в исполнении Гринденко и А. Сада. Нельзя не согласиться с мнением рецензента, писавшего: «В игре Т. Гринденко и Г. Кремера встречаются в редчайшем равновесии интеллектуальный и эмоциональный полюса. В обоих очаровала чрезвычайная музыкальность, детализированное инструментальное мастерство и какая-то неописуемая теплота. Они — те из немногих интерпретаторов, которые способны создавать на своих концертах непосредственную волшебную связь с публикой»¹.

Своеобразной оказалась программа В. Постниковой и Г. Рождественского — «Музыка для фортепиано в четыре руки». Эстонские слушатели, хорошо знающие Рождественского как дирижера, публициста, организатора, ныне познакомились с ним и как с пианистом. Впрочем, при всем многообразии своей творческой деятельности он всегда выступает прежде всего как музыкант-пропагандист. Так было и на этот раз. Его комментарии к исполняемым сочинениям — а в этот вечер прозвучали Соната Моцарта D-dur (К–381), Фантазия Шуберта (f-moll, op. 103), Соната Хиндемита, Маленькая сюита Дебюсси, две пьесы из сюиты У. Уолтона «Фасад» — способствовали их лучшему восприятию.

К проникновеннейшим страницам программы принадлежит трактовка Постниковой и Рождественским Сонаты Моцарта. Надолго останется в памяти простота и глубина передачи ее второй части. Хотя фортепиано у партнеров звучало по-разному, это не нарушало единства интерпретации, полной поэзии и юмора.

Тартусцы услышали и Государственное трио Грузии в составе М. Мдивани, Н. Яшвили, Т. Габарашвили. Все его участницы — опытные исполнительницы, отлично владеющие своими инструментами. Трио Моцарта B-dur (К–266) и Бетховена D-dur, Элегическое трио Рахманинова были сыграны ими с кипучей энергией, очень экспрессивно, но сам характер этой экспрессии мало менялся от сочинения к сочинению, что создавало впечатление некоторой монотонности.

Завершился фестиваль в зале «Ванемуйне» концертом Московского камерного оркестра под управлением А. Шароева. Одиннадцатая, Двенадцатая, Тринадцатая и Четырнадцатая (неоконченная) фуги, два канона (исполнялись на фортепиано) и хорал («Пред твоим троном стою...») из «Искусства фуги» Баха прозвучали с тонкими ритмическими и тембровыми нюансами.

В Дивертисменте D-dur Моцарта, в целом сыгранном хорошо, постоянно ускоряющийся темп вносил оттенок некоего несвойственного этой музыке беспокойства. Оркестр увереннее всего показал свои артистические возможности в интерпретации Камерной симфонии № 3 С. Насидзе.

Большой успех выпал на долю солировавших в двух двойных концертах для скрипки и виолончели Вивальди О. Кагана и Н. Гутман.

Успеху тартуского фестиваля² способствовали не только его участники. Нельзя не сказать о регулярной, целенаправленной просветительской деятельности, которую ведут в последние годы концертные организации республики. Циклы «Все фортепианные сонаты Бетховена» в исполнении эстонских пианистов, «Органные концерты Генделя» в интерпретации X. Лепнурма, серии выступлений Таллинского камерного оркестра с сочинениями современных композиторов, в том числе композиторской молодежи Эстонии, — все это и многое другое предопределило и финансовый и моральный успех фестиваля в Тарту. В организации его самое активное участие приняли представители Союзконцерта, Министерства культуры и Союза композиторов республики, Эстонского телевидения и радио, Таллинской филармонии, партийные и общественные органы Тарту и Таллина. Статьи о концертах публиковались буквально во всей республиканской прессе.

Фестиваль камерной музыки — одно из наиболее знаменательных событий прошедшего музыкального сезона. Без сомнения, камерная музыка обрела в республике множество новых поклонников и энтузиастов. Возможно, что пожелание повторить подобный фестиваль в Тарту будет сочтено за «проявление эгоизма». Однако было бы несправедливым, если бы столь плодотворное начинание не стало традицией.

М. Валк-Фалк, Т. Шубин

_________

¹ «Сирп я васар», 1973, № 14.

² Концерты его проходили также в Таллине. Вальге, Палтсамаа и Таравере. Многие исполнители выступали и по телевидению.

НАМ СООБЩАЮТ

РСФСР

ЛЕНИНГРАД

Состоялся очередной концерт из цикла «Дебюты молодых дирижеров». С симфоническим оркестром филармонии выступил дипломант Третьего всесоюзного конкурса дирижеров Э. Чивжель. Среди других сочинений исполнялась «Музыка для скрипки и малого симфонического оркестра» В. Успенского (солист Б. Гутников). Под управлением К. Кондрашина тот же коллектив сыграл Симфонию C-dur Моцарта («Юпитер»), Первый фортепианный концерт Листа (солист В. Крайнев) и — впервые в Ленинграде — Сюиту из балета С. Слонимского «Икар».

Академический оркестр участвовал в авторских вечерах А. Хачатуряна (дирижер М. Янсонс, солисты В. Пикайзен и Н. Петров) и Т. Хренникова (дирижер Ю. Темирканов, солисты — автор, В. Спиваков и М. Хомицер).

Заключительный концерт симфонического сезона — по традиции его проводил Е. Мравинский — вылился в чествование замечательного дирижера в связи с его 70-летием. Под руководством юбиляра были исполнены Пятая симфония Д. Шостаковича и Вторая сюита из балета С. Прокофьева «Ромео и Джульетта»

Здесь же состоялся своеобразный отчет Камерного хора Хорового общества Ленинграда (художественный руководитель и дирижер B. Нестеров). Коллектив исполнил сложную программу из произведений П. Хиндемита, К. Пендерецкого, В. Салманова, C. Слонимского, Б. Тищенко, Ю. Фалика, а также «Страсти по Матфею» Шютца, причем все работы ленинградских композиторов прозвучали впервые.

В Малом зале филармонии состоялись два монографических концерта, посвященных творчеству Шуберта. Н. Юренева и С. Слонимский исполнили вокальный цикл «Зимний путь». В интерпретации же Квартета имени Танеева и артистов Академического оркестра прозвучали Квинтет C-dur op. 163. Октет F-dur op. 166 и Пять дуэтов для двух валторн.

В последнем концерте сезона в зале Академической капеллы имени Глинки (сбор от которого полностью поступил в Фонд мира) выступил хор капеллы (художественный руководитель А. Михайлов). В программе русская музыка XVIII века, сочинения Глинки, Балакирева, Д. Шостаковича, Г. Свиридова, В. Салманова, русские народные и современные песни.

В Большом зале филармонии проходили гас-

ПЕТРОЗАВОДСК

В симфоническом вечере, состоявшемся в зале Финского театра, прозвучали Четвертая симфония Бетховена и Виолончельный концерт Дворжака (дирижер Л. Холостяков, солист М. Ростропович).

М. Ростропович дал также два сольных вечера (сонаты Бетховена, Брамса, Грига, Д. Шостаковича и пьесы композиторов разных эпох от Генделя и Глюка до де Фальи и Стравинского). Артист встретился со студентами и преподавателями консерватории.

Состоялся торжественный акт, посвященный второму выпуску этого музыкального вуза. Свыше девяноста молодых музыкантов получили путевку в самостоятельную творческую жизнь. Вечер завершился выступлением выпускников.

Н. Егошин

РОСТОВ-НА-ДОНУ

Симфонический оркестр Ростовской филармонии регулярно проводил концерты в Зеленом театре Парка культуры и отдыха имени Октябрьской революции и городском парке имени М. Горького, выезжал в Таганрог и сельские районы Дона. Вместе с оркестром выступали артисты из Москвы и других городов страны. Так, М. Ростропович исполнил Виолончельный концерт Дворжака и Вариации на тему рококо Чайковского (дирижер Л. Кац), Р. Файн — Скрипичный концерт Мендельсона (дирижер Р. Каспаров). Кроме того, М. Ростропович дал сольный концерт. Впервые ростовчане познакомились с искусством молдавской певицы М. Биешу.

Музыкальная общественность города отметила 70-летие со дня рождения и 50-летие творческой деятельности одного из старейших композиторов Дона В. В. Алексеева. В зале филармонии состоялся его авторский вечер.

В рамках Недели алжирской культуры в Ростове гости из далекой страны показали две программы — Оркестра андалусийской музыки (дирижер Сири) и Оркестра современной музыки Алжирского радио и телевидения (дирижер Мерзак). Прозвучали произведения алжирских композиторов, народные мелодии.

«Встреча с песней» — так назывался концерт, в котором приняли участие эстрадный ансамбль из Чехословакии (дирижер К. Вагнер), солисты из ГДР, Чехословакии, Югославии и Франции.

С. Гурвич

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

НАМ СООБЩАЮТ

РСФСР

Содержание