Попутно замечу, что творчество советских авторов пока еще не заняло достойного места на телеэкране. Будем надеяться, что к широкому слушателю «прорвется» все лучшее, что накоплено уже в сокровищнице нашей многонациональной музыкальной культуры. Смелости, инициативы хочется пожелать работникам музыкальной редакции Центрального телевидения. Доверчивее, с большей заинтересованностью следует относиться к новым именам, произведениям и к самому зрителю, который, представляется, куда более любознателен и восприимчив, чем кажется.

О том, сколь велика роль оператора и режиссера в показе концертов, свидетельствуют и передачи, которые я бы оценила не столь высоко.

...Запись концерта Р. Бобриневой. Она — не новичок на эстраде, давно завоевала признание и в нашей стране, и за рубежом, ее успехи широко отмечены прессой. Но вот — пленка. Оператор выбрал на редкость неудачные ракурсы. Певица пела на сей раз тяжело, натруженно, и телеобъектив всячески подчеркивал это.

Другой пример — выступление Д. Башкирова. Как известно, концерты его пользуются большой популярностью и у нашего, и у зарубежного слушателя. А на экране артист словно бы изображал вдохновение, сам оставаясь холодным. В этом повинна и безвкусная работа оператора: крупные планы лица артиста с закрытыми глазами, застывшие, высоко взметнувшиеся в воздухе руки, пианист «о двух головах», а то и просто перевернутый вниз головой (отражение в крышке рояля — излюбленный кадр операторов)... И не столько вслушиваешься в музыку, сколько ждешь, а как еще придумают показать пианиста?

Стремясь «облегчить» восприятие музыки, режиссеры передач идут подчас и дальше. Редкая концертная программа проходит без кадров с березами, аллеями, решетками, канделябрами, какими-то непонятными интерьерами — то с каминами, то с колоннами или ступеньками.

...Фильм-концерт «Поет Тамара Синявская». Право же, это настолько хорошая певица, что не надо было «обогащать» ее программу зрительным рядом в виде каких-то архитектурных сооружений, как и не надо было заставлять ее позировать перед камерой. А уж лента «Поет Галина Ковалева» (тоже фильм-концерт) показалась мне почти анекдотичной. Одну за другой с блеском исполняет артистка арии Розины, Лакмэ, Джильды, Виолетты. Поет она обворожительно: чудесный голос, редкая выразительность, богатство красок, безупречная дикция. Но режиссеру и оператору этого почему-то недостаточно. И вот на экране — колонны, балкончики, ступеньки. Артистка мечется между колоннами, прижимается к ним, обхватывает их руками... Все это безвкусно, нелепо, подчас просто раздражает. Хочется закрыть глаза и слушать великолепную певицу.

Что говорить, такая неделикатная «помощь» режиссера только во вред непросвещенному зрителю — она отвлекает его, приучает слушать «в пол-уха». Подчеркиваю, именно неделикатная. Потому что помощь настоящая ему очень нужна — беседы, пояснения-комментарии, вводящие в сложный мир музыкальных образов, помогающие проникнуть в замысел автора, сосредоточить внимание на самом главном, понять, чем одно произведение отличается от другого, даже хотя бы запомнить имя композитора, что и когда он писал. Думаю, слишком мало пользы от «слепых» передач, когда диктор вначале объявит программу и затем уже один номер звучит за другим. Кто играет, что играет — большинство слушателей не в состоянии в этом разобраться. Какую же пользу принесет подобная передача, какой след оставит она в памяти?

В первой декаде августа прозвучала музыкально-литературная композиция «Ноктюрн» (кстати, неприятно поразившая эдакой слащавой красивостью), где текст (отрывки из стихов разных поэтов) перемежался с необъявленными музыкальными номерами. Если бы авторы передачи задумали сделать из нее викторину, такой принцип был бы оправдан. Но ведь цель этой передачи, по всей вероятности, пояснить, что такое ноктюрн, показать, как много художников в разных сферах искусства вдохновлялись этой формой, как многообразна она в поэзии, музыке.

Подчас неудача программы может быть вызвана чисто техническими погрешностями. Так, например, поэтичность, глубокую продуманность, блестящую виртуозность исполнения молодой пианистки Н. Гавриловой свел почти что к нулю непозволительно плохой инструмент. Неужели же студию Центрального телевидения невозможно оснастить высококачественными концертными роялями?..

Но подведем некоторые итоги сказанному. Да, за последние годы телевидение взяло курс на широкую музыкально-пропагандистскую работу. Сегодня телевизионные программы уже не только звучащий фон домашнего «времяпрепровождения», не только средство развлечения. В активе музыкального телевидения ряд интересных рубрик, содержательных передач, в которых найдены формы общения с огромной аудиторией. И коль скоро сегодня четко определились задачи музыкального телевидения, необходимо как можно активнее использовать это средство массовой информации, вводя слушателей в мир большого искусства, обучая, просвещая, воспитывая.

Советскую музыку — на телеэкран!

Всесоюзная комиссия телевидения, радио и киномузыки совместно с Главной редакцией музыкальных программ Центрального телевидения провела совещание, на котором обсуждался тематический план телепрограмм на 1973 год.

Открывая совещание, Р. Щедрин подчеркнул, что в последнее время заметно повысился художественный уровень музыкальных передач телевидения. В программы постоянно включается хорошая классическая и современная музыка, стали чаще звучать сочинения композиторов братских республик (например, в циклах «Все о балете», «Народные артисты Советского Союза», «Народные коллективы»).

Главный редактор музыкального вещания Н. Григорьянц сообщила, что Центральное телевидение будет широко и оперативно информировать телезрителей о важнейших музыкальных событиях в стране и за рубежом. Готовятся специальные авторские вечера советских композиторов, включающие наиболее популярные их сочинения. Внимание телезрителей привлекли новые циклы передач: «Обозрение по концертным залам Москвы», «Ваше мнение?», «Музыкальная афиша». При подготовке программ 1972 года были учтены пожелания Всесоюзной комиссии телевидения, радио и киномузыки. Создан цикл музыкально-образовательных передач с участием известных советских дирижеров — К. Кондрашина, Г. Рождественского, Е. Светланова, более широко отражалось творчество композиторов из союзных республик, искусство народных коллективов.

Тем не менее участники совещания отмечали в работе Главной редакции ряд недостатков и нерешенных проблем.

Р. Щедрин, Ю. Левитин, Э. Хагагортян считают, что телевидение может и должно играть решающую роль в формировании у телеаудитории хороших музыкальных вкусов. И если этой цели служат такие передачи, как камерные вечера с участием И. Архиповой и Я. Флиера, В. Левко и С. Лемешева, как беседы о балете, которые ведет Б. Львов-Анохин, то многие эстрадные программы, вроде «Алло, мы ищем таланты» и «Товарищ песня» или выступления ансамбля электроинструментов под управлением В. Мещерина, не только не способствуют эстетическому развитию слушателей, но увеличивают число людей, не признающих серьезной музыки.

По мнению некоторых ораторов, у каждой музыкальной передачи должна быть определенная тема, идея, замысел. Такие рубрики, как «Ваше мнение?», «Музыкальный киоск», удачные по замыслу, часто страдают разностильностью музыкального и изобразительного материала. Иногда возникает ощущение, что ведущие этих передач руководствуются не важностью или актуальностью музыкального события, а наличием иллюстративных кадров, которые оказались, как говорится, «под рукой».

Предметом серьезного обсуждения на совещании стал цикл «Вечера советской музыки». Это, по существу, единственная программа с комментарием, пропагандирующая произведения советских композиторов. Выступавшие подчеркивали, что при подготовке таких программ необходим более тщательный отбор сочинений. В последние годы, отметил Э. Хагагортян, в наших республиках появилось много новых работ, достойных того, чтобы их показать на всесоюзном экране. Необходимо наряду с передачами, посвященными крупнейшим советским композиторам, делать и программы из произведений молодых авторов.

А. Холминов считает, что на телевидении должны существовать жанры, сочинения, специально рассчитанные на экранное изображение, например телеопера. В этой области идут поиски (уже есть и обнадеживающие результаты), которые необходимо активно продолжать.

По убеждению Ю. Корева и В. Агафонникова, на телеэкранах редко звучит камерная вокальная музыка, произведения для детей, несмотря на то, что именно в этих жанрах за последнее время советскими композиторами создан ряд прекрасных сочинений. Э. Хагагортян предложил также более широко (может быть, в специальной рубрике) рекламировать произведения советских авторов, выходящие в свет в издательстве «Советский композитор». Демонстрация нового издания, сопровождаемая показом музыки, привлечет внимание широкого круга ее любителей.

М. Таривердиев выразил пожелание ввести новую рубрику «Панорама советской песни», в которой телезрители смогут услышать лучшие новинки этого жанра, познакомиться с авторами музыки и текста. Все присутствующие поддержали также намерение музыкальной редакции ввести новый цикл «Музыка кино и телевидения».

По мнению многих участников совещания, наша пресса (особенно газета «Советская культура», журналы «Музыкальная жизнь» и «Советская музыка») должна оперативно освещать различные проблемы пропаганды музыки на телевидении, печатать рецензии на те или иные рубрики и отдельные музыкальные программы.

В планах Всесоюзной комиссии телевидения, радио и киномузыки — обсуждение тематического плана Главной редакции музыкального вещания Всесоюзного радио, а также более широкий разговор об отдельных рубриках музыкальных программ Центрального телевидения.

Н. А.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Советскую музыку — на телеэкран!

Н. А.

Содержание