Выпуск № 3 | 1972 (400)

Встреча в Вильнюсе

Пятая конференция музыковедов Прибалтики проходила в Вильнюсе и была посвящена проблемам музыкознания и музыкальной критики.

С докладами выступили В. Ландсбергис и А. Карашка («О состоянии музыковедения и условиях работы музыковедов в республиках Прибалтики»), Е. Витолинь («Некоторые вопросы организации курсов истории музыки»), В. Мушке («Проблемы музыкальной критики»), А. Амбразас («Некоторые вопросы теоретической подготовки музыковедов») Я. Чюрлёните («Роль народной песни в современной музыкальной культуре») и М. Реммель («Акустика и музыковед»).

На состоявшейся затем дискуссии обсуждались различные аспекты музыковедческого труда: научно-исследовательская работа и сотрудничество в периодических изданиях; педагогическая и редакторско-составительская деятельность. Много внимания было уделено организационно-творческим вопросам: укреплению связей между союзами композиторов и культурными организациями, учреждениями, институтами; созданию ряда периодических изданий в республиках Прибалтики.

Участники конференции смогли познакомиться с новинками литовской, латвийской и эстонской музыки, побывали на концерте литовского этнографического ансамбля, просмотрели ряд музыкальных фильмов, созданных в Литве.

В резолюции, принятой конференцией, определены ближайшие задачи, стоящие перед музыковедами Прибалтики, дружеские контакты которых с каждым годом становятся все крепче.

А. В.

 

Минск

В гостях у белорусских композиторов побывали украинские коллеги: председатель правления СК Украины А. Штогаренко, композиторы Н. Сильванский, В. Сечкин (Киев), И. Ковач (Харьков), А. Водовозов (Донецк). Их приезд был посвящен приближающемуся 50-летию образования СССР. В республиканском Доме искусств состоялся большой концерт с участием украинских артистов Н. Манойло, А. Горохова, В. Червова, В. Землянского, 3. Сорокиной, В. Женченко, И. Крупенко (концертмейстеры О. Лифаренко, Г. Гельфгат).

Украинские музыканты встретились с рабочими минского завода имени С. Орджоникидзе, выступили по телевидению, посетили мемориальный комплекс в Хатыни.

В зале Союза композиторов БССР прошел вечер, посвященный 90-летию со дня рождения композитора В. Ефимова. О его жизненном и творческом пути рассказала музыковед В. Сизко. А. Богатырев поделился воспоминаниями о своих встречах с В. Ефимовым. Его песни исполнили Т. Нижникова, Т. Шимко, В. Кириченко, В. Прищепенок, А. Лукьянюк (концертмейстер Л. Максимова).

Музыкальная общественность Минска отметила годовщину со дня смерти одного из крупнейших композиторов Белоруссии Е. Тикоцкого. Музыковед Т. Щербакова выступила с рассказом о творчестве композитора, о его роли в развитии белорусской культуры. Состоялся большой концерт, в котором прозвучали фрагменты из опер Е. Тикоцкого, его романсы. Исполнители — Т. Нижникова, Т. Шимко, Л. Галушкина, А. Генералов, Н. Рожнова, В. Кириченко, В. Гурьев, Г. Воеводина.

Е. Р.

Фрунзе

Одиннадцатый пленум правления Союза композиторов Киргизии был посвящен творчеству молодежи. В эти дни прозвучали произведения самых разнообразных жанров. Исполнялись, в частности, Вторая симфония М. Бурштина, Симфоническая поэма на три киргизские темы и Элегия для струнного оркестра Б. Глухова (памяти В. Фере), концерты для скрипки с оркестром и для голоса с оркестром С. Осмонова и его же Серенада. В программы были включены сочинения первых выпускников теоретико-композиторского факультета Киргизского государственного института искусств.

С докладами выступили председатель правления Союза композиторов Киргизии М. Абдраев («О путях дальнейшего развития музыкальной культуры республики в свете решений XXIV съезда КПСС») и заместитель председателя правления Союза композиторов, ректор Киргизского института искусств Н. Давлесов. В работе пленума приняли участие деятели искусств Киргизии, композиторы и музыковеды из Москвы и братских республик.

С. Я.

Памяти ушедших

М. С. Блок

27 октября 1971 года скоропостижно скончался Михаил Семенович Блок — видный советский педагог и музыкальный деятель, кандидат искусствоведения, и. о. профессора Института имени Гнесиных.

М. С. Блок родился в 1908 году. По окончании Московской консерватории и аспирантуры Михаил Семенович посвятил себя исполнительской и научно-исследовательской деятельности, успешно развивая высокие традиции советской скрипичной школы. Он воспитал множество высококвалифицированных музыкантов-исполнителей, педагогов, музыковедов, опубликовал исследования о Чайковском, ряд статей по истории смычкового исполнительства и методических очерков, получивших широкое признание в нашей стране и за рубежом. Михаил Семенович принимал активнейшее участие в создании курсов истории и теории смычкового искусства, современной инструментальной музыки, введенных в учебные планы вузов. Много лет М. С. Блок работал старшим методистом и консультантом отдела учебных заведений Министерства культуры СССР. Под его редакцией было издано большое число научных трудов, исследований, учебников, учебных программ для всех звеньев музыкального образования.

Михаил Семенович щедро делился с товарищами своим богатым опытом и знаниями. Необычайно требовательный к себе, чуткий и доброжелательный к другим — таким он навсегда запомнился коллегам и ученикам.

К. К. Розеншильд

7 ноября 1971 года ушел из жизни известный советский ученый, один из старейших педагогов, и. о. профессора Института имени Гнесиных, коммунист Константин Константинович Розеншильд.

Историк огромной эрудиции (его знания охватывали разнообразнейший круг явлений искусства, философии, эстетики от древности до наших дней), человек яркого литературного дарования, он сосредоточил свое внимание главным образом на проблемах зарубежной музыки. Вместе с тем всю свою жизнь Константин Константинович занимался изучением советской культуры. В разные годы он вел в Московской государственной консерватории и в Институте имени Гнесиных семинар по критике, отличавшийся живой и острой эстетической направленностью.

Научная деятельность К. К. Розеншильда была очень интенсивна, особенно в последние десятилетия его жизни. За это время им созданы учебник по истории зарубежной музыки от ее истоков до И. С. Баха (включительно), работы о молодом Дебюсси, Гранадосе, ряд обширных критико-публицистических статей, опубликованных в журнале «Советская музыка». Ученый подготовил для издательства «Советский композитор» сборник статей разных авторов «Ленин и музыкальная культура», посвященный 100-летию со дня рождения вождя революции. Не так давно он закончил большую книгу о музыке Франции конца XVII — начала XVIII века.

До самого конца жизни К. К. Розеншильд трудился над двумя учебными пособиями: по истории современной музыки и по истории зарубежной музыки XVII–XVIII веков и, несмотря на болезнь, продолжал общаться с молодежью.

Утрата эта тяжела и горестна...

Н. Н. Чаргейшвили

14 ноября 1971 года не стало Нектариоса Нектариосовича Чаргейшвили.

Он родился в Ленинграде, в семье врача. Детство его прошло в Новом Афоне, там начались и занятия музыкой, но вся творческая биография Чаргейшвили связана с Москвой. Он учился сначала в консерваторском музыкальном училище, потом на композиторском факультете Московской консерватории в классах А. Хачатуряна и Т. Хренникова. У Тихона Николаевича Чаргейшвили окончил и аспирантуру, потом работал ассистентом.

Всех, кто знал Отара, поражала его всесторонняя одаренность, необыкновенная эрудиция, редкая память. Он постоянно стремился познавать, прекрасно знал классическую и современную музыкальную литературу, поэзию, живопись, философию, в совершенстве владел несколькими языками. Его отличали душевная чистота, большое человеческое обаяние.

В 1961 году на молодежном пленуме оркестром под управлением Р. Баршая был исполнен Концерт для камерного оркестра Чаргейшвили. Затем были написаны одноактные балеты «Три года Добрынюшка стольничал», «Добрыня Чудь покорил», «Возвращение блудного сына» (первый из них записан оркестром Всесоюзного радио под управлением Г. Рождественского и звучал в эфире). Чаргейшвили создал музыку к пяти кинофильмам, в том числе художественным: «Я купил папу», «Я вас любил», «Пассажир с багажом».

Скрипичный концерт (первый исполнитель В. Малинин), Фортепианный концерт, Сюита памяти Клаудио Монтеверди для струнного оркестра и, наконец, Симфония — последнее и самое значительное сочинение композитора, — всё это музыка, которой еще предстоит путь к слушателю...

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет