Выпуск № 5 (378) | 1970 - страница 40

в выборе репертуара, но и в интерпретационной манере, отличающейся целомудренной сдержанностью, строгостью, чистотой.

Как же удается художественному руководителю добиться этого? К каким методическим принципам прибегает она, чтобы достичь самобытности северного пения? Именно эта, можно сказать, «черновая», рабочая сторона деятельности коллектива вызывает особый интерес сейчас, когда перед русскими народными хорами встают серьезные проблемы интерпретации современного творчества.

Для начала напомним общеизвестное: человеческий голос — очень сложный инструмент, его звучание зависит не только от состояния голосовых связок, но и от всего тонуса человеческого организма. И конечно, в хоре, состоящем из сорока певиц, сорок различных нервных систем, сорок настроений и состояний. Вот почему работа с коллективом требует особой гибкости и чуткости. И подчас руководитель, тщательно продумав предварительно план очередного занятия, на репетиции вынужден действовать совсем по-иному, скажем — вместо предполагавшегося упражнения, например, начать с незапланированной шутки. В этом случае приходится перестраиваться, как говорится, «на ходу»...

Именно с установления необходимого эмоционального тонуса певиц начинает каждую репетицию Нина Константиновна, ибо она справедливо считает, что это и есть первая предпосылка для успешного хорового пения.

Бывая на ее занятиях, убеждаешься, что каждое из них не похоже на предыдущее. И вместе с тем, в каждом заключено то методическое «зерно», которое придает особую целенаправленность и единство ее системе. Этим «зерном» становится живая, непрерывно звучащая, выразительная музыкальная речь, на выработку которой Нина Константиновна делает главный упор, так как именно в разговорной интонации видит основу пения: «Я учу человека петь так, как он говорит. Я пользуюсь готовыми навыками, данными человеку самой природой». Мешко ищет наиболее точный и простой путь к овладению народной, естественной манерой пения, сохраняющей живые интонации северной речи. Этому способствуют многочисленные специальные приемы. Начиная репетицию с дыхательных и тонизирующих упражнений, руководитель просит затем певиц свободно, звучно (но не форсированно!), на хорошо опертом дыхании проговаривать в примарной тесситурной зоне текст какой-либо быстрой песни, отдельную фразу или специально подобранную скороговорку, например: «На-бе-ру кар-ман во-ды, во-ды, да...»

Обязательным условием при этом является осмысленное, выразительное произношение, окрашенное характерными интонациями народного говора.

Льющаяся нескончаемым мелодическим потоком, но вместе с тем сдержанная и лаконичная, северная песня требует самобытного звукоизвлечения. Во многом этому способствует своеобразие речи северян, сохранение — без какой-либо утрировки — чистого «о», замена согласной «ч» на «ц», протяжное растягивание ударных гласных в слове и сокращение неударных, изящная скороговорка, напевность и благородство общего рисунка. Добиваясь отчетливого выявления всех этих особенностей, Нина Константиновна практикует самые разнообразные технические упражнения. Одни из них преследуют совершенно конкретные цели — например, выработку плотного звука, льющейся кантилены и естественного, выразительного произношения слова:

Другие упражнения носят комплексный характер, например:

Стараясь избежать утрированного вокализирования, Мешко советует исполнять эту попевку, как бы «проговаривая» ее:

Скаты-глиссандо после каждого звука (слога) помогают добиваться естественной разговорной интонации. Произносящийся отдельно слог-звук растягивается, и это дает возможность ощутить его упругость, ровность, подчинить звуковую линию смыслу произносимого. Такое специальное упражнение позволяет решить сразу несколько проблем, избавиться от встречающихся дурных привычек в пении, как-то: перебор дыхания, форсировка, «выталкивание» звука горлом (особенно на мелодических ходах вверх) и т. д. По мнению Нины Константиновны, подобным образом достигается наибольшее смысловое и фонетическое единство слова и напева.

Другим важным фактором, на который Мешко обращает большое внимание, является движение. «Музыка есть движение, динамика, устремление вперед», — повторяет она.

Добиться от исполнения эффекта движения, текучести, пульсации ритмических долей песни, подчинить участниц хора этому движению («чтобы не певец нес песню, а песня несла бы его, как на волнах») — вот задача руководителя. Благодаря этому художественные трактовки коллектива подкупают внутренней трепетностью, динамикой — тем, что мы называем живым тонусом.

На репетициях хора практикуются и специальные упражнения на импровизационный распев, создаются новые варианты уже знакомого напева. Такого рода творческая работа развивает в исполнителях ценные качества, словно подслушанные у мастеров фольклора.

Четкость дикции тоже вырабатывается специфическими приемами, причем особыми в каждой песне. Кажется, слова сами пляшут: «Уж ты, пря-ли-ца, ко-ко-ри-ца мо-я...» Живые, чеканные, они будто нанизываются на непрерывно звучащий напев, передавая характер пляски.

...Прекрасное знание северного фольклора, песни которого отличаются разнообразием запевов, цветистостью, непрерывностью движения голосов и плавностью мелодических переходов (по образному выражению А. Колотиловой, «вьется, точно лесная тропинка») дает возможность руководителю найти необходимый исполнительский образ.

Только человек, глубоко влюбленный в народное искусство, глубоко постигший его тонкость, почвенность, жизненность и силу, может хранить подобное трепетное отношение к нему. Неслучайно с такой убежденностью прозвучали слова Нины Константиновны на фольклорном совещании в Москве в марте 1964 года: «Фольклористы — это, наверное, самые замечательные люди на свете. Без них умерло бы великое».

Мешко постоянно работает над изучением новых образцов фольклора, ездит в экспедиции, непосредственно общается с народными исполнителями. Она убеждена: такое общение совершенно необходимо не только для собирателей-музыкантов, но также и для композиторов, поэтов, хормейстеров и балетмейстеров народных коллективов.

Нина Константиновна — автор ряда записей народных песен и обработок: ведь каждый коллектив нуждается в репертуаре, рассчитанном специально на него. На первых порах эти опусы носили эпизодический характер, но позднее, увлекшись и накопив опыт, Мешко создает отличные обработки, такие, как «У меня квашня по избе пошла», «Мне сказали, Федот», «Везут молоду», «Кари глазки». Интересна ее авторская песня «Возле Вологды», построенная на интонациях народного сказа.

На упомянутом московском совещании Нина Константиновна высказала рациональную мысль о создании фольклорного центра в Российской Федерации, в котором были бы сконцентрированы все аспекты его постижения — от собирания к научному исследованию¹.

В своих творческих устремлениях Мешко никогда не идет на компромиссы. Твердая и последовательная принципиальность, широкий художественный кругозор, страстная убежденность в нетленной ценности сокровищ народного искусства делают Нину Константиновну его верным поборником, непримиримым врагом элементов эстрадности, дешевой «игры на публику».

Решая повседневные задачи развития коллектива, Мешко уже сегодня старается заглянуть в будущее. Может быть, ни в чем эта забота о будущем не проявляется так естественно, как в подготовке кадров исполнителей. Ведь с течением времени Северному хору стали нужны певцы и танцоры не только с такой же характерной самобытной исполнительской манерой и знанием народного искусства, как у старшего поколения, но и профессионально-технически значительно более оснащенные. Вот почему при коллективе организована двухгодичная хоровая студия.

Свой большой опыт в области народного хорового мастерства Нина Константиновна постоянно передает молодежи. Подлинный энтузиаст, она имеет верных учеников и последователей, которые верны ее творческим принципам и развивают их.

Будучи одним из видных знатоков певческого искусства, Мешко в настоящее время работает над усовершенствованием своей системы, пишет обширное исследование «Русское народное пение и методика работы с народными голосами», в котором будет обобщена ее многолетняя практика. И надо верить, что этот большой теоретический труд принесет немалую пользу людям, потому что все, когда-либо задуманное Ниной Константиновной, свершалось; потому что девизом ее стали слова: «В народном искусстве — начало всех начал!»

_________

¹ Следует сказать, впрочем, что неоднократно музыканты предлагали осуществить такой проект; из недавних острых разговоров на эту тему можно вспомнить хотя бы Второй съезд Союза композиторов РСФСР (май 1968 года). Увы, несмотря на самые горячие речи, дело почти не двигается с мертвой точки...

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание