Премьеры

О. Егорова

Первая марийская опера

Есть имена, само звучание которых рождает обширный круг ассоциаций. Стоит лишь произнести «Илья Муромец» — и в воображении встают стены древнего Киева, богатырская застава...

Ступив на землю древнего Новгорода, нельзя не вспомнить имя Садко и не представить себе «бусы-корабли», уходящие в неведомые дали, «услышать» звон колокола на вечевой площади. История и легенда в таких случаях сливаются воедино, дополняя друг друга, воображение дорисовывает отдельные приметы событий с той яркостью, которая заставляет забыть о временной дистанции. У каждого народа сохранены в памяти такие события. Вспомнить о них — значит перевернуть страницу духовной истории его.

*

Когда безвременно ушедший от нас молодой марийский композитор Э. Сапаев закончил оперу «Акпатыр» — первое произведение этого жанра в национальной музыке, то название ее возбудило множество ассоциаций, связанных с историей древнего народа. «Самый главный старейшина, защитник, он же богатырь у луговых марийцев, называется Акпатыр. Это не собственное имя богатыря, которое можно встретить в исторических документах, — это этнический герой луговых мари, в образе которого они объединили всю историю своей борьбы против иноплеменного посягательства», — так пишет знаток и исследователь марийского фольклора К. Четкарев ¹.

Да, еще не столь уж давно можно было встретить в марийских селениях стариков, которые показали бы вам «могилу Акпатыра» или «березу, которую он посадил за сто лет до своей смерти»...

Но вот в 1935 году классик национальной литературы С. Чавайн создал героико-историческую драму о борьбе марийцев во времена пугачевского движения. Предводителю восставших он дал имя Акпатыр. Легендарный герой получил здесь социально-конкретные черты, получил как бы новую жизнь, сохранив при этом присущий ему в народном представлении богатырский облик. Об этом спектакле до сих пор оживленно вспоминают, с любовью называя имена исполнителей, заново переживая подробности сценической драмы.

Через тридцать лет по мотивам ее была написана опера Э. Сапаева. Композитор и либреттисты Г. Матюковский, И. Осмин, М. Якимов, сохранив основную идею Чавайна (кстати, имя его почему-то не упомянуто в программе, выпущенной к премьере), по-своему прочитали народнопоэтические первоисточники. Акпатыр в опере стал своего рода романтическим символом всех марийских богатырей.

Постановка оперы в Йошкар-Оле, в Театре имени Шкетана ², с которой слушатели познакомились в феврале 1969 года, представляет собой вторую редакцию, сделанную уже после смерти композитора режиссером-постановщиком Р. Розенбергом и дирижером Г. Таныгиным ³.

...177... год. Усадьба сельского старосты Сави. Девушки-батрачки готовят свадебное приданое для его дочери Марфы. Среди них Эвика, которая поет о своей тяжелой судьбе. Появляется царский офицер с указом о передаче ему лучших земель. Народ в смятении. Входит слепой гусляр, рассказывает балладу о богатыре, защитнике бедных, и призывает людей к борьбе. Гусляр срывает повязку с глаз, и народ узнает в нем Акпатыра. Акпатыр собирает войско и вместе с посланцами Пугачева выступает против угнетателей. В его отряд проникает предатель и ранит богатыря. Раненый, он призывает своих соотечественников объединиться с русскими в борьбе за свободу.

_______

¹ К. Четкарев. Марийские предания об Акпарсе. «Труды» МарНИИ, вып. 3, Йошкар-Ола, 1965.

² Это первая работа драматического театра в оперном жанре — отныне он стал именоваться музыкально-драматическим.

³ Сравнение двух вариантов само по себе может заинтересовать исследователя. В данной статье я буду говорить лишь о второй редакции.

Особенность драматургии «Акпатыра» определяют прежде всего народные хоровые сцены, что вполне оправдано, так как по жанру это народно-героическая опера. Особую роль приобретают философские хоры-размышления, такие, как заставка, эпиграф, заменяющий собой увертюру, написанный на основе народной песни «Вудшо йога» (в ней поется о вечно текущих водах, олицетворяющих непрерывное развитие жизни). Таков и хор девушек в первом действии, и, в особенности, замечательный эпизод клятвы повстанцев во втором, который, по существу, вырастает в кантату.

Иной тип хоровых сцен связан с воплощением конкретной социальной среды — выступления батраков, требующих от хозяина хлеба и работы; крепостных крестьян, с ужасом повторяющих слова указа Екатерины Второй об отнятии земель по берегам Илети (первое действие). Третий акт содержит в основном красочные жанровые сцены.

Из индивидуальных героев наиболее интересна характеристика Акпатыра. Этот образ как бы вбирает в себя лучшие черты самого народа. Облик вождя рождается из легенды и, обретая живые человеческие черты, становится символом воплощения мечты о свободе. Его партия очень сложна и разнообразна — от интонаций народно-эпической песенности до философско-психологического монолога...

Среди других героев интересно обрисованы Эвика, дочь Акпатыра, и ее возлюбленный Эвай, а также персонажи контрсквозного действия — староста Сави, его дочь Марфа, предатель Ямай.

В нынешней редакции опера состоит из трех актов (вместо прежних четырех). Это позволяет наиболее концентрированно обрисовать центральный конфликт от его зарождения в первом действии до обострения во втором и трагической развязки, оттененной красочной сценой свадьбы, в третьем. В таком виде опера приобрела большую действенность, стилистическая же цельность при этом не пострадала.

Акпатыр — А. Венедиктов

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Премьеры

О. Егорова

Первая марийская опера

*

Акпатыр — А. Венедиктов

Содержание