ное значение, что в сумме звукового опыта поколения она составляет лишь малую толику. А та «народная музыка», которая распространяется техническими средствами музыкальной информации, уже давно нивелирована и потому потеряла свою самобытность.

Фольклор как основа

Все же создать новое учебное пособие на основе фольклора представляется достаточно перспективным. Особенно при условии, что понятие «народное» не будет трактовано в узконациональном смысле и если будут использованы музыкально-выразительные средства, характерные для различных национальных традиций. Центральное место в новом учебном пособии займет музыка народов разных континентов, над собранием которой работает Вальтер Дейтш. Отбор определяется самыми широкими целями и ставит своей задачей продемонстрировать на конкретном материале историческое и национальное многообразие ладов, мелодий, контрапунктических и гармонических принципов, ритмических структур и звуковых тяготений. Таким образом он показывает, что традиции, утвердившиеся и в слуховом сознании жителей Западной Европы и в академических учебных пособиях, являются лишь одними из многих возможностей развития музыки. Это не только соответствует выводам всеобщего музыкознания, «которые показали ограниченность тезиса о коренном различии национальных культур и помогли познать значительную общность человечества»¹, но и отвечает тем педагогическим целям, которые поставил перед собой исследовательский институт: открыть пути для понимания различных музыкальных стилей.

Таким образом, то обстоятельство, что новое учебное пособие опирается на фольклор народов многих стран, помогает сделать это руководство полезным педагогическим подспорьем, оставляющим открытой дорогу ко всевозможным стилям.

Построение нового учебного пособия

Пособия для отдельных инструментов и для пения опираются, как уже говорилось, на собрания народной музыки, не связывая себя, однако, рабским подражанием ее образцам. Задача заключается скорее в творческом использовании разнообразного документального материала с тем, чтобы извлечь из него все, что при соответствующей обработке может быть применено для обучения технике игры и технике пения.

Напомним, что и для составления отдельных учебных пособий привлекаются социологические исследования и данные о сумме звукового опыта учащихся.

«Однако новое учебное пособие, исходя из этого опыта, не стремится к нему приспособиться. Очень важно, чтобы учебное пособие не только оправдало ожидания учащихся, но и ответило педагогическим и художественным целям. Отсюда вытекает требование создать не только учебные руководства для пения и таких инструментов, как фортепиано, скрипка, флейта и т. п., но и подготовить множество учебных пособий для разных народных инструментов»¹.

Наконец, в новое учебное пособие должен быть включен также и специальный раздел о самих технических средствах: учитель и ученик должны получить ясное представление о преобразованиях, которые оказали влияние на современную музыку. О социологических и эстетических последствиях этого процесса музыкально-педагогическая литература пока не дает никаких сведений.

Перевела с немецкого Ф. Марморштейн

_________

ям современных композиторов, то его глубинные залежи представляют собой неисчерпаемую сокровищницу. Поэтому вслед за Бартоком его возрождает к жизни во многих странах в различных масштабах и с разными целями ряд композиторов. У нас, например, В. Гаврилин, С. Слонимский.— Ред.

¹ W. Wiогa. Die vier Weltalter der Musik, S. 167.

_________

¹ Robert Schollum, op. cit.

Столица слушает музыку Великого Октября

В концертных залах

Вечер патриотической песни

Так назывался концерт, состоявшийся в зале ВДК.

Гражданская тема всегда была наиболее значительной в советском песнетворчестве. Естественно, что содержание концерта и объявленные в афишах имена участников — известных советских композиторов — привлекли многих любителей песенного жанра.

В этот вечер мы услышали «Каховку» И. Дунаевского, «Партизан Железняк» М. Блантера, «Прощание» Дм. Покрасса, «Священная война» А. Александрова, «Заветный камень» Б. Мокроусова и другие неувядаемые сочинения довоенных и военных лет — которые еще раз доказали, что они не только принадлежат истории, но и сегодня предстают полными высокой силы художественного воздействия. К сожалению, в программе отсутствовали произведения В. Давиденко, В. Белого, В. Захарова, также принадлежащие советской песенной классике.

От участвовавших в концерте композиторов аудитория, разумеется, ожидала и новых произведений. Выступавшие авторы в различной степени оправдали эти надежды. Открывший концерт Б. Терентьев познакомил слушателей с недавно написанной песней «Вспомни, товарищ» (слова М. Рудермана), сдержанный драматизм и интонационный строй которой правдиво рисуют образ старого фронтовика.

О. Фельцман сопоставил отличную, пользующуюся заслуженной любовью песню «Комсомольцы двадцатого года» (слова В. Войновича) с новой, посвященной 35-летию города Комсомольска-на-Амуре. Написанный на слова Н. Олева «Комсомольск», энергичный подвижный марш сегодняшнего молодого поколения, сочетает в себе элементы массовой и эстрадной песни. И все же первому сочинению композитора, на мой взгляд, следует отдать предпочтение и по качеству стихов, и по значительности музыкального содержания.

Э. Колмановский, к сожалению, ограничился показом своих хорошо уже известных произведений, таких, как «Хотят ли русские войны», «Пока убийцы ходят по земле» и «Журавленок». Вторая песня, написанная на текст Е. Евтушенко, — эмоционально насыщенное сочинение, полное гнева и призыва к мщению, требующее не забывать о преступлениях фашизма. Контрастирующий с ней прозрачный поэтичный «Журавленок» (слова И. Шаферана) свидетельствует о многообразии художественных приемов, которыми может быть решена тема любви к родине.

Единственную в отчетном концерте песню о Ленине — «Ильич» (слова А. Гарнакеряна), написанную в хороших традициях этого жанра, привез ростовский композитор П. Гутин.

Наиболее полно — четырьмя песенными произведениями — представил свое творчество Э. Жарковский. В «Женьке» (слова К. Ваншенкина), несмотря на миниатюрность опуса — всего лишь восьмитакт! — автору удалось сказать яркое, прочувствованное слово о погибшей партизанке. Здесь привлекает теплота, цельность музыкального образа. В другой песне «Стоит Москва, стоит Россия» (слова М. Танича) наблюдается попытка ладово осовременить элементы дореволюционного городского фольклора. Песня написана с присущим Жарковскому темпераментом, эффектна, но все же, несмотря на прямые цитаты, производит впечатление стилизации.

Очень выразителен «Сережка с Малой Бронной» А. Эшпая на слова Е. Винокурова — песня, которую я воспринимаю как правдивый, взволнованный рассказ, почерпнутый из жизни.

О выступлениях других композиторов трудно говорить, так как выбранная ими программа не дает достаточного представления о гражданской струе в их творчестве.

Много произведений наших песенников прозвучало без непосредственного участия авторов. Среди них давно завоевавшие популярность сочинения В. Соловьева-Седого, В. Мурадели, А. Новикова.

Заслуживают внимания «Ты у нас одна» А. Долуханяна (слова М. Лисянского), отмеченная широкой распевностью и светлым колоритом, и «Мы — коммунисты» А. Петрова (слова П. Кобракова), в которой эйслеровская суровость запева сменяется жизнеутверждающим припевом.

Из новинок запоминается полный скорби «Неизвестный солдат» С. Туликова (слова А. Гангова), ярко написанный уверенной рукой мастера.

Не могу не отметить теплым словом талантливых исполнителей, участников концерта, — А. Эйзена, Ю. Якушева, Я. Кратова, гостя из Казани — Э. Заляльдинова, поэтично спевшего песню Р. Яхина...

Приятные минуты доставили слушателям недавно пришедшие на концертную эстраду певицы И. Таланова, В. Обухова, М. Алпатов. С успехом выступали октет Краснознаменного ансамбля, а также певцы А. Панчешный и Д. Батуркин, выделяющиеся среди других мужских дуэтов хорошим слиянием голосов и серьезным, вдумчивым раскрытием песен.

Итак, казалось бы, все хорошо. И все же...

...«К 50-летию Октября», «Дни культуры и искусства РСФСР», «Окрытие сезона в Доме композитора», «Вечер патриотической песни»... От концерта, объявленного под такими заголовками, естественно, ожидалась соответствующая, выдержанная программа. Однако уже со второго выступления начались «внезапные модуляции» в круг тем, весьма далеких от гражданских. «Все гармошки вокруг, все гитары с тобой на ты», «Будем вместе слушать песни о любви» , «Мы встретились с тобою не зря», «Хороши свиданья в час заката», «Мы с тобой смеемся и целуемся, потому что выпал первый снег, ла, ла, ла!» — вот только несколько цитат из исполненных на «Вечере патриотической песни» произведений. Итак, программа оказалась сборной, где песни, полные гражданского пафоса, соседствовали с произведениями, по содержанию и художественному уровню не соответствующими теме концерта. У каждого жанра есть свои границы. Когда же Е. Родыгин исполняет монтаж, в котором отрывки из шести — семи лирических песен перемежаются фортепианными проигрышами в невысоком стиле импровизации эстрадных аккомпаниаторов, это противоречит не только теме концерта, но и подзаголовку афиш — «Дни культуры и искусства РСФСР»!

По-видимому, организаторы концерта недостаточно продумали программу в целом и предоставили выбор произведений самим авторам, часть которых, не понадеявшись на впечатляющую силу своих гражданских песен, решила не рисковать успехом выступления, а сделать «творческий заем» из репертуара более легкого жанра.

Сами по себе эти «огрехи» программы не заслуживали бы, конечно, обсуждения. Но не являются ли они следствием ослабления «боевого духа» и принципиальности в среде композиторов, работающих в песенном жанре?!

Следует отметить еще одно обстоятельство. Среди прозвучавших в концерте песен, написанных в последние годы и отвечающих гражданской теме, значительная доля посвящена прошлому — трудным годам войны и героям, погибшим в ее огне. Таковы «Неизвестный солдат» Туликова, «Сережка с Малой Бронной» Эшпая, «Женька» и «Сверстницы» Жарковского, «Вспомни, товарищ» Терентьева и другие. Конечно, долг каждого художника сказать свое слово о погибших героях. При прослушивании данной программы в целом может создаться впечатление, что композиторы видят героев в основном среди тех, кого в живых уже нет. А живые, что же, способны лишь «торить тропинки к милым»? Конечно, по одному лишь концерту нельзя судить о действительном положении в песенном жанре. И все же тенденция к «дегероизации», безусловно, имеется. То, что ходульные, риторичные, славословящие герои ушли из песни, — явление прогрессивное. Но все же где живые люди, те, кто изобретает, строит, лечит, воспитывает детей?

Ведь гражданское содержание большой общественной значимости раскрывается не только в выражении обобщенных чувств любви и преданности родине. Вспомним популярные песни А. Пахмутовой и В. Мурадели о романтической профессии геолога, или о корреспондентах, которые «трое суток не спят ради нескольких строчек в газете». Успех этих произведений свидетельствует о том, что нелегкая тема труда может быть решена с такой убедительной художественно-эмоциональной силой, которая заставляет человека взглянуть по-новому на свое дело, гордиться им, а посторонних — понять, полюбить и даже позавидовать чужой профессии. Уметь увидеть живого человека как частицу большого общества, воспитывать в нем сознание значительности и нужности своего труда, — в этом, думается, одна из почетных задач наших поэтов и композиторов. Что она им по плечу — свидетельствует вся, полная ярких страниц, история советской песни.

В. Сибирский

Одиннадцать квартетов Шостаковича

Бывают мгновения, когда хорошо известное, много раз слышанное вдруг обретает незнакомые краски, которые оживают, рождая заново музыкальное произведение. Этот удивительный миг можно пережить в результате личного общения с музыкой, но чаще он порождается творчеством исполнителя, проникающего в самые сокровенные глубины авторского замысла.

Именно такая мысль возникла по прослушивании всех квартетов Шостаковича¹, испол-

_________

¹ Попутно отметим пользу подобных программ (все было исполнено в течение девяти дней в трех концертах). Слушатель имеет возможность единым взором обозреть историю определенного жанра у композитора, проследить единую линию его стилистической эволюции.