большей живостью, полнокровием и характерностью. Ремарки, рисующие обстановку действия, внешность персонажей и в особенности их душевное состояние и тонкости их реакций, здесь получили особенно широкую психологическую разработку¹. В сцене Бориса и Шуйского, например, ремарки как бы пунктиром намечают сложную линию поведения противостоящих друг другу врагов. Столь же примечательно показано в ремарках нарастающее волнение Бориса во время рассказа Пимена в боярской Думе. В этих и им подобных указаниях Мусоргский действительно выступает как замечательный театральный художник, как режиссер, который с удивительной отчетливостью видит, осязает свое произведение во всех деталях его сценического воплощения.

*

«Хованщина» создавалась Мусоргским совсем в иных условиях, чем «Борис Годунов». Растянутость сроков сочинения, как и отсутствие четкого плана оперы не могли не сказаться на сюжетной стороне и конструктивных качествах произведения. И тем не менее талант Мусоргского-драматурга обнаружился в этой опере едва ли не с большей силой, чем в «Борисе».

Содержание «Хованщины», ее драматургия, как отмечалось, созданы целиком самим Мусоргским. Сочиняя либретто, композитор располагал только разнообразными историческими источниками. Сложность, запутанность обстановки конца XVII столетия порождала много идейных и творческих вопросов. Основной исторический конфликт между старой раскольничье-стрелецкой Русью и петровской новью Мусоргский ясно оттенил в ряде существенных моментов сюжета. Но его особенно привлекало изображение внутренней борьбы допетровских сил, раздирающих эти силы противоречий. Выбрав из многочисленных исторических фактов такие, которые сохраняли живость и характерность, Мусоргский раскрыл драматизм и колорит эпохи, дал возможность почувствовать основные ее тенденции.

Конфликт между главными персонажами своей народной музыкальной драмы Мусоргский трактует как конфликт между различными общественно-политическими и религиозными течениями. В этом отчетливо видно, насколько ушел вперед гениальный художник. У Мусоргского исторические события — не эффектная декорация для лирической драмы. Общественные группы «Хованщины» — живые, подвижные, действующие силы. Личные столкновения, возникающие по ходу оперы, теснейшим образом сплетаются с групповой социальной или религиозной враждой. Поразительна жизненная сила, реалистическая характерность в обрисовке отдельных персонажей и массовых сцен. Замечательные качества Мусоргского-драматурга ощущаются и при чтении либретто оперы. Изображая религиозно-политическую борьбу, Мусоргский совершенно свободен в «Хованщине» от схематизма и дидактики, нигде не превращает своих героев в «рупор идей», сохраняет полнокровие художественных сценических образов.

В основе «Хованщины», как и «Бориса Годунова», — драматургия Мусоргского, пронизанная яркими контрастами и острыми столкновениями. Применяется она с удивительной изобретательностью и в большом и в малом, в массовых сценах и в индивидуальных эпизодах. Уже поначалу этот прием приковывает внимание слушателязрителя. Вслед за вступительной сценкой стрельцов — столкновение двух контрастнейших образов: надменного, решительного Шакловитого и мелкого, хитрого подъячего. Затем следует великолепная сцена ссоры пришлых людей и того же подъячего. Контраст и вместе с тем нарастающая динамика — индивидуальный момент сменяется массовым. Сценическое крещендо поднимается все выше. Преследование Андреем Хованским юной немжи Эммы, прерываемое Марфой. Драматический эпизод происходит на фоне приближающегося стрелецкого обхода во главе с Иваном Хованским. И, наконец, гениальная кульминация акта, в которой выступает на поверхность весь сложнейший узел общественно-политических и личных противоречий. В лице Ивана Хованского и Досифея противостоят друг другу вожди двух враждующих социальных сил. И здесь же обнаруживаются сложные личные взаимоотношения, связывающие обоих Хованских, Эмму, Марфу и главу раскольников. Тирада Досифея «А вы, бесноватые!», как и заключающая действие молитва черных рясоносцев¹, углубляет ощущение предгрозовой атмосферы, которая окутывает и социальные отношения допетровской Руси, и конфликты между отдельными героями оперы.

С неменьшей последовательностью принцип контрастной драматургии проведен Мусоргским и в последующих актах «Хованщины». Размышления Голицына, его взрывчатый диалог с пасто-

_________

¹ В авторских клавирах «Бориса Годунова» ремарки, как правило, значительно более развиты и обстоятельны, чем в партитуре оперы. И это вполне объяснимо: актер и режиссер всегда пользуются в работе клавиром, а не партитурой, что и учитывал Мусоргский.

_________

¹ Примечательна в «Хованщине» сложная драматическая «арка», симметрично построенная. Нечетные первый, третий и пятый акты оперы заканчиваются молитвенными хорами соответственно раскольников, стрельцов и раскольников. В момент смертельной угрозы обе главные враждующие силы обращаются за помощью к всевышнему.

Титульный лист сборника романсов и песен
Автограф в библиотеке Парижской консерватории

ром, полная потрясающего драматизма сцена гадания Марфы, знаменитый «спор князей», за которым следует неожиданное появление Шакловитого с сенсационной вестью, — вот звенья единой цепи второго действия.

Особенно ярко этот композиционный прием сказался в третьем акте «Хованщины». Здесь Мусоргский достигает поразительной многогранности контрастов. Открывает действие строгий аскетический распев черноризцев, проходящих через слободу. Он сменяется страстной исповедью Марфы. Острое столкновение Марфы и Сусанны, двух полюсных характеров, вздыбливает все действие. Досифей вносит примиряющее начало, в русле которого и возникает патриотическое размышление Шакловитого («Спит стрелецкое гнездо»). Но настроение умиротворения и сосредоточенности сметается разгульной ватагой стрельцов. Их бесшабашное веселье и забубенная песня заполняют всю сцену. Новая, еще более динамичная волна накатывает с появлением стрелецких жен, набрасывающихся с бранью на своих беспутных мужей. Вершиной этой сцены становится песня «Про сплетню», заканчивающаяся общим воем: «На суд!..» Здесь рождается замечательная драматургическая находка композитора: исступленные голоса стрельцов и их жен сливаются с криком перепуганного подьячего, вбегающего в этот момент на сцену. Кульминация одного эпизода накладывается на «вершину источника» следующего эпизода. Все так естественно и вместе с тем так свежо! Сцена стрельцов с подьячим выполняет ретардирующую функцию. Атмосфера пьяного разгула и женской потасовки постепенно уступает место недоумению, растерянности. Разноголосый шум сменяется настороженной тишиной. Сделав свое дело, подьячий улепетывает, а стрельцы с женами ищут у Ивана Хованского объяснения тревожным вестям о рейтарах. Заключительная часть третьего акта — трагический монолог стрелецкого главы «Помните, детки...» и проникновенная молитва стрельцов и их жен — после динамичного предыдущего действия как бы сосредоточивает слушателя на внутреннем смысле развертывающихся событий — обреченности уходящей Руси.

Немало замечательной изобретательности выказал Мусоргский и в композиции последних двух актов. Не умножая больше примеров драматургического искусства композитора, остановимся еще на одной особенности содержания оперы.

В «Хованщине» — исторической драме, — как отмечалось выше, внимание автора сосредоточено на судьбах народа, различных слоев русского общества конца XVII века. Отдельные персонажи представляют ту или иную социальную группу и в своих действиях неразрывно с нею связаны. Одно лицо заметно выделяется среди всех

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

*

Титульный лист сборника романсов и песенАвтограф в библиотеке Парижской консерватории

Содержание

Титульный лист сборника романсов и песен
Автограф в библиотеке Парижской консерватории