Выпуск № 2 | 1967 (339)

Проникнутое заботой о судьбах африканской к льтуры выступление Квабены Нкетиа полностью подтвердило мысли о народной музыке, высказаниь ,е Кодаем. «Народная музыка, — сказал Нкетиа, — должна служить главным каналом музыкального обмена между народами». Докладчик считает, что педагоги-музыканты до настояло времени еще не оценили по-настоящему важность народной песни в формировании музыкального сознания людей. Так же, как и Фукуи, Нкетиа подчеркнул, что уже давно прошла пора рассматривать все «экзотические» культуры как единое и повторяющееся во многих нациях явление. На примерах из африканской музыки он показал, как сильно отличается музыка одного народа от других и что поэтому невозможно, да и не нужно искать какой-то единый рецепт, единое правило для преподавания «экзотической» музыки в школе. большой интерес вызвал доклад Кабалевского. (Дмитрий Борисович вообще пользовался исключительной популярностью и среди делегатов, и особенно среди молодых музыкантов Интерлохена. С утра до вечера его осаждали толпы

желающих получить автограф, узнать мнение по тому или иному вопросу или просто пожать руку; с огромным успехом прошло его выступление на семинаре молодых композиторов, он дал массу интервью, выступал на радио и по телевидению.)

Кабалевский напомнил делегатам, что интерес к зарубежной, и в том числе к восточной музыке стал проявляться отнюдь не только в последнее десятилетие — он был присущ уже передовым музыкантам прошлого. Интерес, уважение и любовь к духовной культуре зарубежных стран как Запада, так и Востока является, в частности, одной из наиболее существенных традиций русского искусства, идущей еще от великого Глинки. В современной советской музыке эта глинкинская традиция получает особенно интенсивное развитие, потому что советская культура объединяет множество отдельных национальных культур, сильно отличающихся друг от друга и имеющих родственные связи как в западной, так и в восточной музыке. «Мы, советские композиторы, — заявил Кабалевский, — остаемся горячими защитниками на

В классе фортепианного ансамбля

137

ционального своеобразия и самостоятельности, будучи в то же время противниками всякого рода национальной ограниченности. Африканские, индийские, иранские, индонезийские темы и мелодии столь же увлекают советских композиторов, как поэзия, музыка и культура народов Европы и Америки. Вопрос о взаимных связях культур различных наций потому приобретает сейчас особенно важное значение, что народы мира, как никогда раньше, желают жить в мире, в атмосфере доверия, взаимопонимания, искренней дружбы и, что особенно важно, взаимного уважения».

Касаясь вопроса о педагогическом репертуаре, Кабалевский выразил мнение, что он должен представлять разумное сочетание трех основных элементов: народной музыки, классической и современной. Нарушение правильных пропорций может привести к двум крайностям — полному отрицанию значения современной музыки (как якобы «разрушающей», «подтачивающей» основы классического наследия) или столь же полному отрицанию народной и классической музыки, что связано обычно с увлечением «авангардом». Для авангардистов в понятие современности не входит музыка ни Прокофьева, ни Шостаковича, ни Бартока, ни Кодая, ни Бриттена, ни Орфа. Создавая «бум» вокруг своих экспериментов, авангардисты только за собой оставляют право называться современными.

Кабалевский убедительно доказал пагубность влияния авангардистской музыки на не сложившееся еще музыкальное сознание молодежи и вред, который она приносит правильному и гармоничному развитию интернационализма в области музыкального восприятия и мышления.

Заключительная часть выступления Кабалевского была посвящена практическим мерам, которые следовало бы предпринять ИСМЕ для помощи педагогам и учащимся различных стран, в частности создать серию избранных произведений для детей под названием «Композиторы мира — детям мира». За выступлением Кабалевского последовал приятный постскриптум: докладчик исполнил три цикла своих вариаций на русскую, словацкую и американскую темы, встреченные делегатами овацией. Горячо и страстно выступил известный американский композитор, большой друг Советского Союза Норман Делло Джойо. Развивая мысль о понимании современного в музыке, Делло Джойо остроумно заметил, что для авангардистов современной является музыка уже умерших Шёнберга, Берга и Веберна, в то время как творчество живущих и активно работающих Шостаковича, Бриттена, Копленда объявляется да

138

лекой, устаревшей и примитивной. Соврем отнюдь не то, что рекламирует себя мод., L а то, что способно зажечь искру понимая между композиторами и его современник, способно создать звуковой образ, несущий- | бе нечто более глубокое, чем просто м довательность звуков, несущих в себе содед L ние, которое говорит нам о современности, ,ц Выступления Кабалевского и Делло ДжойоЦе ли едины по своей устремленности. Члены советской делегации поделились с г Зр легатами опытом работы с детьми в Советск ш Союзе. Мы рассказали о сложившейся за * и советской власти стройной системе професи нального музыкального образования, о яри кальном воспитании в общеобразователк. н школе, о достижениях детской художествен»»! самодеятельности. ш Развитие советской культуры, движимое в 1 местными усилиями десятков различных над-: |н нальностей, было бы невозможным без уввтр ния к культурам других национальностей -к ;/ был основной тезис всех наших выступлев-с Говоря о главных принципах системы музыка»!* ного воспитания в Советском Союзе, мы ci[f и мились на примерах из учебных программ, ю< нов работы коллективов художественной саклр деятельности показать, с какой последовав» ностью достигаются в советских учебных завеса ниях положительные результаты.

Обращаясь к принципиальным вопросам а» национальных отношений, мы подчеркивали, с любую национальную культуру надо рассмлр вать в ее историческом развитии: каждая из и имеет свое прошлое и современное, свои if: диции и свое новаторство, свои прогрессии и регрессивные тенденции. К сожалению, в Щ гих выступлениях об этом говорилось мало,

Доклады советских делегатов были при»-'с живым интересом. В беседах с участникаконференции нам пришлось ответить на мной ство вопросов. Большое внимание привлекла» же наша выставка «Музыкальное образованиеСоветском Союзе». Ноты, сборники произвел ний для детей, фотоматериалы, граммофоныпластинки, магнитофонные записи, входившиеэкспозицию нашей выставки, мы подарили водству Интерлохенского лагеря. Резолюция конференции, принятая на заклкн-тельном пленарном заседании, призывает 1 зыкантов и педагогов всего мира развивал укреплять сотрудничество в области музыкаленго образования, расширять обмен опытом и 1 ^ формацией о достижениях и усовершенствуйниях учебного процесса, о новых идеях и ,с цепциях, о системах художественного воя»"ния, Результатом такого сотрудничества, У к!> вается в резолюции, должно быть введен*

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет