Выпуск № 5 | 1966 (330)

ров партитуры. А ведь это смысловой итог спектакля, и он должен был здесь звучать «во весь голос».

Музыка оперетты «Баранкин, будь человеком!» пронизана интонациями массовых песен. Она мелодична, ясна, проста. Песенное начало присутствует в спектакле в самых разнообразных формах — то это пионерская песня-марш, то это песня-шутка, песня-дразнилка, песня-вальс, колыбельная...

Серафим Туликов — мастер песни и на сей раз ярко проявил себя в этом жанре. Мы уже упомянули «Марш юных энтузиастов». Он, конечно, полюбится нашим ребятам. Своим оптимизмом, искренностью, энергичным упругим ритмом, естественностью и завершенностью мелодического рисунка «Марш» в чем-то близок традициям лучших молодежных песен И. Дунаевского. Без сомнения, в скором времени он получит самостоятельную, независимую от спектакля жизнь.

Рельефная характерность интонационного облика отличает другой, совсем иного плана номер — «Победный марш черных муравьев».

Несомненная удача композитора — трогательно-нежная «Колыбельная куколок», изящный, лиричный, нарядно

Баранкин — А. Степутенко, Зинка — Л. Смарагдова

55

инструментованный вальс на балу у бабочек; «Куплеты адмиралов».

Простыми, доступными детскому восприятию, но действенными художественными средствами воссоздана в эпизоде «магического заклинания» атмосфера тревоги и сказочных превращений.

В многочисленных танцах и оркестровых номерах инструментовка легка и прозрачна, фактура экономна.

Несколько выбивается из общего тона и кажется стилистически чужеродным «Трио котов»; к сожалению, в «Воробьиной кадрили» кое-где проскальзывают так несвойственные композитору банальные мелодические обороты.

Казалось бы, все художественные элементы, необходимые для музыкально-сценического произведения, адресованного детям, присутствуют в спектакле. И все-таки нельзя не отметить некоторые недочеты произведения. Это тем более важно, что, вероятно, теперь многие последуют примеру С. Туликова в создании детских опереточных спектаклей.

Музыке порой не хватает портретной характеристичности, столь важной в произведении для детей. Это касается, в частности, сказочных образов. В «Птичьем хоре» из второй картины, например, есть лирическое распевное соло Воробышка. Но того тематического «зернышка», которое делало бы понятным, почему именно этой мелодией охарактеризован Воробышек, в нем нет. С таким же успехом эта мелодия могла быть передана любому другому персонажу. Заметим, что часто такая обезличенность музыкального материала бывает связана не столько с интонационной, сколько с ритмической стороной. Вот несколько примеров:

Нотный пример

Ансамбль с репетитором

Нотный пример

Куплеты Веньки

Думается, не до конца еще решена композитором в избранном им жанре проблема музыкальной драматургии. Недостает, в частности, ощущения главной кульминации в развитии образа Баранкина.

И все-таки для Московского театра оперетты спектакль «Баранкин, будь человеком!» — важный и смелый шаг на пути творческих исканий. Прежде всего потому, что, как уже отмечалось, эта постановка по существу знаменует рождение нового жанра. Кстати, этот спектакль порадовал возращением (после недопустимо долгого перерыва) к советской музыке, к новому произведению советских авторов. Последнее сыграло, на наш взгляд, немаловажную роль в сценическом поведении всей труппы. Иные актеры, не слишком выделявшиеся в предыдущих постановках, вдруг ожили, почувствовали себя естественно и свободно. Это особенно относится к А. Степутенко (Баранкин) — подлинному герою спектакля, к его партнершам — Л. Шаховой и Л. Смарагдовой (Зинка), а также Н. Корошилову и Л. Соколову (Венька Смирнов). Правда обстоятельств и ситуаций, которая присутствует даже в сказочных эпизодах, родила правду чувств и поведения актеров.

Спектакль поставлен А. Заксом живо и весело. К сожалению, менее удовлетворяет музыкальное прочтение оперетты. Это упрек не актерам: они поют по большей части музыкально и выразительно. Это упрек оркестру (дирижер — Е. Синицын), на качество звучания которого руководству театра необходимо обратить серьезное внимание. Отсутствие ансамбля, неудовлетворительный строй, даже слабая техническая подвинутость коллектива — все это несомненно мешает успеху спектакля. Неужели в одном из ведущих в стране музыкальных театров не находят возможности улучшить собственно музыкальное качество постановок?

Мало интересными показались танцевальные интермедии. Сложилось впечатление, что коллектив не преодолел еще здесь некоторые старые штампы «условной балетности». Впрочем, иногда даже то, что хорошо было задумано, плохо выполнялось. Это касается, например, «слуг просцениума».

А вот художника спектакля А. Талалая хочется поздравить с успехом. Лаконичное, броское, красочное оформление каждый раз правдиво воссоздает атмосферу действия. Отметим только одну деталь — недостаточна индивидуализированность костюмов бабочек. Вспомним в этой связи еще раз о «детской логике»: она требует всегда максимальной достоверности.

Нет сомнения в том, что благородное и плодотворное начинание авторов оперетты «Баранкин, будь человеком!» и коллектива театра привлечет внимание музыкальной и театральной общественности, вдохновит композиторов, драматургов и поэтов на создание новых музыкальных комедий для детей.

Пожелаем же Баранкину счастливого пути!

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка
Личный кабинет