Выпуск № 5 | 1966 (330)

ны. Сцена прощания Лейли с Исметом в начале третьего акта — образец лаконичной и необычайно образной характеристики эмоционального состояния героини.

Роль Лейли не менее трудна, чем Али-Бабиба. Вокальная партия ее обнимает очень широкий диапазон, изобилует интонационными трудностями. Безупречна в роли Лейли талантливая актриса и певица Лайма Андерсон, обладательница красивого меццо-сопрано огромного диапазона. В ее исполнении наиболее тонко ощутимы все оттенки чувств Лейли, все этапы ее душевного повзросления. Андерсон в партии Лейли убеждает своим талантом, музыкальностью и артистичностью.

Сценически вполне убедительна в партии Лейли Аустра Тауриня. Однако она не столь свободно справляется с вокальной партией.

Менее удался композитору образ Исмета. Он недостаточно полно обрисован и в музыке и в либретто. Мужественный человек, призывающий народ бороться против американизации страны, руководящий изданием листовок и распространяющий их в порту, Исмет — такой же важный персонаж в опере, как и Бабиб. Но Исмет несколько статичен. Его музыкальная характеристика — мелодия-марш (звучащая в первый раз в оркестре в начале второго действия, в сцене портовых рабочих, печатающих листовки под руководством Исмета в подпольной типографии) — отличается несколько условно восточным колоритом:

Нотный пример

Эта тема остается на протяжении всей оперы по существу неизменной. И когда Исмет поет песню — иносказательное объяснение в любви Лейли, и когда он танцует в девушкой, звучит лишь слегка варьированная мелодия песни-марша.

А ведь в третьем действии есть эпизод, дающий возможность более глубоко раскрыть образ Исмета: его слова о том, что необходимо бороться за свободную жизнь. Вот тут-то и мог достигнуть кульминации образ Исмета, пуская столь же лаконичной. Ныне же этот эпизод почти не обращает на себя внимания, так как музыке его не хватает подлинной яркости.

Отсутствие динамики развития в сценической и музыкальной характеристике Исмета естественно ограничивает и возможности исполнителей. И все же Исмет очень разный у двух солистов: у Карлиса Зариня он более сдержанный, а у Микелиса Фишера — более темпераментный, что, несомненно, ближе замыслу композитора.

Меткими и запоминающимися музыкальными темами наделены не только главные герои оперы, но и второстепенные и даже эпизодические персонажи. Среди них соседи Али-Бабиба — чистильщики сапог Джафар и Ахмади.

Пожилой, степенный человек Джафар по-дружески относится к Бабибу. И реплики его спокойны, сдержанны, под стать его поступкам и движениям.

Более сложен образ Ахмади. Он постоянно чем-то недоволен, чему-то завидует и в конце концов оказывается способен на предательство. И если в решающий момент Бабиб заодно со своим соперником Исметом (помогая ему спрятать листовки), то именно благодаря жадности Ахмади погибает Бабиб.

Но путь Ахмади к предательству по существу не находит отражения в музыке. Лишь выпуклость, яркость характера Ахмади в опере в целом дает возможность исполнителям создавать запоминающийся образ. Очень хорош в этой роли Артур Фринберг. Нисколько не уступает ему Ивар Крастынь, исполняющий в другом составе партию шотландского туриста-фольклориста. Одаренный яркими актерскими способностями, Крастынь лепит очень индивидуальные образы. Мимика, жест, движение, обыгрывание мизансцен неразрывно связаны у него с точным и гибким использованием разнообразнейших тембровых красок голоса. Талант Крастыня помогает понять недосказанное композитором. И оживает на сцене скупой шотландец-фольклорист, охарактеризованный в музыке довольно примитивными попевками. Это эпизодическая фигура, которая благодаря мастерству исполнителя запоминается. В интересном прочтении Крастыня предстает перед нами и Ахмади — обозленный, запутавшийся в трудностях жизни человек.

Маргер Заринь умеет очень кратко, двумя-тремя штрихами, создавать выразительный характер; именно такова эпизодическая роль английской туристки — глуповатой, восторженной леди, выражающей свое восхищение гостеприимством местных жителей в наивных и бессмысленных колоратурах, напоминающих самые примитивные вокальные упражнения. Роль эта трудна прежде всего умением ощутить точную меру в сатирической, а порой и гротесковой обрисовке героини. Именно безупречный вкус и характеризует исполнение Арты Пиле.

Интересен сценический и музыкальный образ агента тайной полиции, тщетно пытающегося завербовать себе в помощники Али-Бабиба. (Именно он преследует Исмета, распространяющего листовки, а затем и Бабиба.)

Этот персонаж не имеет самостоятельной мелодической характеристики. Его партия складывается из речитативов, отличающихся подчеркнутой декламационностью, настойчивым повторением ритмических формул напряженно-нервозного характера. Очень точно прочтен образ Гурием Антиповым, герой которого настойчив, навязчив, энергичен и в то же время нервозен. Агент тайной полиции Ольгерта Крастыня более хладнокровен, даже несколько флегматичен, что отдаляет его образ от музыкальной обрисовки персонажа.

В целом спектакль получился яркий, интересный. Душой его оказался режиссер Янис Заринь, точно воплотивший на сцене замысел композитора, сценическое действие «Оперы нищих». Зариню удалось добиться слаженного актерского ансамбля, в котором каждый исполнитель, «работая» на общий режиссерский замысел, создает и свой индивидуальный образ. Спектакль идет в хорошем темпе, с непрерывным динамическим нарастанием.

В раскрытии замысла оперы особенно важна роль дирижера. В его власти через музыкальную ткань передать всю сложность драматургии оперы. В партитуре есть немало моментов, дающих ключ к точному сценическому и музыкальному решению. Прежде всего это относится к лейтмотивам и лейтгармониям оперы, которые воплощают различные чувства, вскрывают взаимоотношения Лейли, Бабиба и Исмета.

В лейтгармониях отчетливо проявляется характерный для «Оперы нищих» гармонический язык. Основой его является тональная гармония, в которой преобладают аккорды с двойными ступенями — разнотерцовыми, разноквинтовыми созвучиями или со звучиями с внедряющимися звуками.

Характерный пример — лейтмотив Али-Бабиба:

Нотный пример

Он проходит через всю оперу, подвергаясь различным трансформациям, главным образом за счет темпового, регистрового, тембрального и метроритмического варьирования. Эти изменения отражают смену психологических состояний Али-Бабиба, придавая его лейтмотиву то веселый, то грустный, то мужественно-героический, то шутливый оттенок.

Характерная гармония лежит в основе лейтмотива, олицетворяющего дружеские чувства Лейли к Бабибу:

Нотный пример

Этот лейтмотив появляется в опере только два раза, но благодаря своей яркой индивидуальности сразу запоминается. Какую-то щемящую грусть придает этому лейтмотиву именно гармония, в которой преобладают двутерцовые трезвучия.

Столь же характерна и гармония лейтмотива, впервые звучащего во вступлении к третьему действию и затем неоднократно повторяющегося. Его можно назвать лейтмотивом страданий Бабиба. Своеобразие его создается за счет малосекундовых наслоений минорных трезвучий:

Нотный пример

В опере есть и ряд других сквозных тем, создающих основу музыкальной драматургии, — лейтмотив агента тайной полиции, патрулирующих в американской форме полицейских. Написанный в характере примитивного механистического марша, этот лейтмотив имеет свою драматургию развития. Изложенный первоначально в пародийно-гротесковом плане, он в конце оперы обретает властность, не

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка
Личный кабинет