МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР

Е. Черная

РАЗМЫШЛЕНИЯ ПОСЛЕ ПРЕМЬЕРЫ

«Любовный напиток» — одна из самых популярных опер прошлого века. Вряд ли был такой музыкальный театр в Европе, где она не занимала бы заметного места в репертуаре. Русская сцена не составляла исключения. Потом у нас об этой опере почему-то забыли.

Но вот после долгого перерыва «Любовный напиток» вновь «воскрес» на сцене театра им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко и снова завоевал симпатии зрителей. Спектакль поставлен любовно, заботливо, празднично. И остроумная итальянская буффонада, и романтическая лирика нашли в нем одинаково убедительное воплощение. Мягкая гамма декораций и костюмов, подвижность мизансцен, естественная наивность типажей — все создает впечатление легкости и красочности. Уходишь в добром расположении духа, словно после хорошей прогулки. А это уже немало.

Отрадно признать такую удачу, особенно когда представляешь себе диапазон постановок последних лет: «Война и мир» и «Так поступают все», «Катерина Измайлова» и «Хари Янош»... Какое многообразие тем, стилей, решений! Театр не только охотно подымает новые пласты, не останавливаясь перед трудностью задач, — он ищет, и нам кажется, что именно в интенсивности этих поисков больше всего сказывается дух его созидателей — Станиславского и Немировича-Данченко. Не менее характерно для коллектива упорное стремление к синтезу различных компонентов музыкального спектакля. Мало того, этот синтез каждый раз решается по-новому. Так, в данном спектакле особое внимание уделено пластическому решению образов. Можно даже предположить интересную попытку объединить принципы оперного и балетного спектакля. Мы имеем в виду не столько обилие танцевального элемента, сколько подчеркнутую живописность мизансцен и то ощущение непрерывного движения, которое характеризует природу балета. Пожалуй, этому соответствует и некоторая балетная условность в костюмах, отдаленно напоминающих, скажем, крестьянские костюмы в «Жизели» или «Коппелии». Во всяком случае, кажется, что постановщик П. Златогоров стремился передать жизнерадостную стихию музыки Доницетти прежде всего через сценическое движение. И нужно отдать ему справедливость: исполнители достигли на этом пути немалых результатов. Стоит вспомнить хотя бы великолепный выход воинского взвода под командой сержанта Белькоре и еще более эффектный прощальный его марш, или появление лекаря-шарлатана, или даже такой статичный, казалось бы, номер, как рассказ Адины о любви Тристана и Изольды, чтобы оценить рельефность, живость и изящество сценического рисунка.

Постановщику удалось — и это немалая его заслуга — включить в свой общий замысел и лирических героев оперы: Адину и Неморино.

Молодая актриса Г. Писаренко с подкупающей грацией играет взбалмошную, но наделенную поэтическим воображением и благородством девушку. Она искренна в любой ситуации, ее выразительный взгляд легко передает смену душевных движений. Она не только поет, но и движется музыкально. А двигаться ей приходится много: Адина всегда в центре толпы, на нее устремлено главное внимание, и в общем непрерывном движении она напоминает бабочку, порхающую по сцене.

Рядом с нею Неморино — А. Мищевский кажется наивно-неуклюжим. Этот контраст вполне оправдан их отношениями: таким и должен быть застенчивый, по уши влюбленный юноша в присутствии избалованной вниманием красотки. Только в сцене признания Адины соотношение между главными персонажами зрительно выравнивается: превосходство девушки над ее обожателем снимается простым и убедительным приемом — стоя друг против друга на коленях, то смеясь, то умиляясь, они обнимаются со всей пылкостью молодости.

Убедительно и пластическое решение комедийных образов: Белькоре и Дулькамаре. Великолепный сержант с лихо закрученными усами и бравой воинской выправкой в исполнении Я. Кратова — одна из наиболее ярких фигур спектакля. Щегольство, самодовольство, упоение дешевыми победами, неразборчивость в средствах — все соединилось в этом образе, конкретном, реальном, тонко включающем элементы гротеска, но отнюдь не грубого шаржа.

Адина — Г. Писаренко, Неморино — А. Мищевский

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР

Е. Черная

РАЗМЫШЛЕНИЯ ПОСЛЕ ПРЕМЬЕРЫ

Адина — Г. Писаренко, Неморино — А. Мищевский

Содержание