(продолжение «В мире детворы»)

школьного возраста. И хотя конфликты их сюжетов острее, хотя более глубокая постановка темы ведет к большому разнообразию и сложности выразительных средств, в этих песнях есть немало общего с песнями для малышей.

Знакомясь, например, с циклом «Четыре песни для детей» («Марш отряда-спутника», «Широкие дороги», «Рюкзак» и «Школьная шуточная»), думаешь о том, что слова первой из них — «шли отрядами на добрые дела»¹ — могли бы стать эпиграфом и к этому циклу, и ко всему детскому творчеству Рожавской.

Ю. Рожавской свойственна большая чуткость к поэтическому тексту. Я не знаю ни одной ее песни с безликими трафаретно-назидательными словами.

Естественность и ясность мелодии основана в ее сочинениях на отличном знании украинского народного мелоса (хотя почти всегда без прямого цитирования), на умении обобщать образ в самых различных жанровых формах — танце, марше, современной массовой песне, прибаутке, скороговорке и т. п. Для автора характерна склонность к музыкальному портрету, к звукоизобразительной детализации сюжета, что достигается то средствами гармонии или фактуры, то путем перевода на музыкальные интонации детской речи, то сочетанием обоих приемов.

Подражание, например, крику петуха в песне «Встаю» соединено с проникновением в характерный «мальчишечий» строй речи. Оттенок шутливо-важной деловитости в вокальной мелодии песни «Пила» углубляет звукоизобразительную тенденцию в ее фортепианном сопровождении. В песне «Котик и мыши» вкрадчиво-ласковые звучания остроумно перебиваются имитацией кошачьего мяуканья, характеризуя лукавую «добродетель» кота, подстерегающего мышей. Примеры легко продолжить.

Детская музыка Рожавской не нуждается в специальной пропаганде. В Киеве, Москве, Риге звучат не только названные сочинения, но и многие другие, в том числе вокально-симфоническая сюита «Снегурочка» для чтеца, лирико-колоратурного сопрано и симфонического оркестра (автор текста — Н. Забила, а также фортепианные произведения (Сонатина, художественно-педагогический цикл из десяти программных пьес). И тут нельзя не вспомнить о ее незаслуженно забытом балете «Королевство кривых зеркал» по повести-сказке В. Губарева (либретто Н. Скорульской) — произведении, которое учит ребенка стойкости в дружбе и непримиримости ко лжи, трусости, насилию. Непринужденно развивающаяся интрига сказки воплощена в балете в ярко театральной музыке. Балет «Королевство кривых зеркал», право же, мог бы обогатить репертуар многих наших театров.

Л. Карагичева

К 50-летию Октября

Объявлен Всесоюзный смотр художественных коллективов, посвященный 50-летию Великой Октябрьской социалистической революции.

Смотр будет проводиться на протяжении трех лет: первый тур до мая, а второй до октября юбилейного года. Участниками смотра могут быть профессиональные коллективы всех жанров: академические и народные хоры, симфонические и народные оркестры, ансамбли песни и танца, ансамбли народного и классического танца и др.

Все они должны подготовить к смотру не менее двух новых программ. Это общее условие. Кроме того, по каждому жанру разработаны специальные требования. Так, от академических хоров и хоровых капелл потребуется исполнение двух новых крупных сочинений (кантата, оратория) советских композиторов, а также песен революции, гражданской и Великой Отечественной войн. Темы современности, отражающие героический путь советского народа, займут основное место в программах ансамблей и хореографических коллективов. Симфонические оркестры должны непременно иметь в своем репертуаре сочинения композиторов братских республик Советского Союза.

На смотре будет учитываться и музыкально-пропагандистская деятельность каждого коллектива в своей республике, крае, области, его активность в концертном обслуживании новостроек, предприятий Большой химии, сельских местностей.

Победителям Всесоюзного смотра присуждаются звания лауреатов и почетные дипломы.

_________

¹ Текст ее принадлежит ученикам киевской школы № 9.

«Каджана»

Опера, над которой я сейчас работаю, адресована детворе. В основу сюжета положен рассказ классика грузинской литературы Нико Ломоури «Каджана». Либретто принадлежит Ревазу Табукашвили.

Рассказ Н. Ломоури направлен против религиозных предрассудков, царивших в дореволюционной грузинской деревне. Главные герои рассказа и будущей оперы — дети бедного крестьянина: мальчик Каджана и его сестренка, проказница Като. Именно она сумела разоблачить происки старой колдуньи, доказать нелепость суеверия.

Фото

В музыке оперы мне хочется противопоставить, с одной стороны, попов и колдунов, которые держали народ в страхе перед богом и святыми (для их характеристики я думаю использовать мрачные, гнетущие темы старинных обрядовых песен), а с другой — веселых и находчивых ребят. Они будут обрисованы светлыми, жизнерадостными мелодиями.

Оперу предполагает поставить Тбилисский театр оперы и балета.

М. Давиташвили.

*

Детям— от Юло Винтера

Симфоническая сюита Юло Винтера «Паунвере» (по книге О. Лутса) — веселое повествование о сельских школьниках. Этим сочинением заинтересовался тартуский театр «Ванемуйне». Композитор серьезно подумывает о том, чтобы написать для театра на материале сюиты детский (или юношеский) балет. Но немедленно приступить к делу мешает другой замысел. Молодой артист балета и постановщик Юло Вилимаа заинтересовал Винтера идеей воплотить в хореографических образах твеновского «Тома Сойера». Сам Вилимаа как нельзя лучше подходит для роли главного героя. Какой из замыслов «победит», покажет время, но, без сомнения, юных тартусцев ждет встреча с новым балетом.

А пока эстонские малыши с удовольствием распевают три песенки Ю. Винтера — «Пес Муська», «Воробей Андрюша» и «Петух Петя», в которых автор обнаружил большую изобретательность и хорошее чувство юмора (отличались им и стихи С. Лукксепп). Здесь все просто, но «вкусно» — не песенки, а маленькие лакомства для дошкольников.

Два детских вокальных цикла Ю. Винтер написал специально для эстрадной певицы Хели Ляятс. Один из них — «Веселые песни — детям». Особенности голоса, исполнительская манера артистки позволяют композитору вести рассказ от лица ребенка.

Маленький герой мечтает о полетах в космос, о том, как он вырастет большой и посадит свою маму к себе на колени, ужасно тревожится, как бы постаревший Дед Мороз не ушел на пенсию.

Юло Винтер добиваемся большой выразительности вокальной партии — мелодические куски чередуются с декламационными приемами. Фортепианная партия у него всегда разнообразна: спокойное движение в песне «Мама» чередуется с ритмической оживленностью «Тракториста» (который чинит свой трактор-утюг). А песня «Большое горе» начинается взволнованным восходящим ходом у фортепиано и остановкой на сильно диссонирующем аккорде: вот тут-то и пришла малышу в голову «страшная» мысль о том, что Дед Мороз может подать в отставку! Гармонические краски Ю. Винтера свежи и подготавливают слух детей к восприятию современной «взрослой» музыки.

Другой цикл — «Эстрадный концерт для детей» —

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

К 50-летию Октября

«Каджана»

Фото

*

Детям— от Юло Винтера

Содержание