Новые исполнители

Всего восемь месяцев работает в театре Юрий Мазурок, но успел уже спеть Онегина, Елецкого, Андрея Болконского и Веденецкого гостя. Недавно он подготовил партию Жермона в «Травиате». Правда, его Жермон несколько моложав. Артисту, видимо, следует еще поработать над сценическим обликом своего героя. Зато голос Ю. Мазурка, высокий лирический баритон, звучит красиво. А очень «вокальная» партия Жермона бесспорно принесет пользу молодому певцу.

Георгий Андрющенко пришел на оперную сцену из Краснознаменного ансамбля, где за отличные успехи был удостоен почетного звания заслуженного артиста РСФСР. Свою работу в Большом театре он начал с исполнения нескольких маленьких партий. И вот первая ответственная роль — Самозванец в «Борисе Годунове». Удача? Несомненно, хотя не все в исполнении безупречно (еще не полностью преодолены вокальные трудности партии, артист порой внешне скован). Хороший голос (лирико-драматический тенор полного диапазона), отсутствие штампов в игре, благородная внешность — залог того, что при дальнейшей работе мы сможем поздравить Г. Андрющенко с успехом, минуя всякие «но».

Валентина Клепацкая спела Керубино в «Свадьбе Фигаро». Отлично прозвучал ее красивый голос, хорош был ее Керубино и внешне — стройный, изящный юноша (что, увы, не так часто бывает на оперной сцене). Однако мало хорошо спеть моцартовскую музыку, надо еще органически «вжиться» в роль, достичь уровня того мастерства, которого требует драматургия Бомарше! Будем надеяться, что время и упорные занятия с режиссером принесут свои плоды.

Керубино — В. Клепацкая

Живой, порывистый, очень юный — таков новый Гвидон — А. Масленников в «Сказке о царе Салтане». Соответственно найден и вокальный образ. Чего пожелать исполнителю? Большей смелости в реализации верно найденного рисунка роли.

Гвидон — А. Масленников

Москвичи познакомились с новой Ярославной. На сцене Кремлевского Дворца съездов в спектакле «Князь Игорь» выступила солистка Музыкального театра им. К. Станиславского и Вл. Немировича-Данченко Элеонора Андреева. Голос певицы звучал отлично. Правда, сложные условия акустики Дворца съездов еще не полностью ею освоены. Первое действие артистка провела успешнее, чем последнее. В знаменитом «Плаче» Ярославны ощущалась некоторая «пестрота» в звучании: «середина» арии была спета не идеально точно по интонации и менее красивым, чем этого хотелось бы, звуком. Но это лишь частные недочеты В целом же Андреева убедила, что ей по плечу героика оперы Бородина, что в репертуаре певицы могут появиться и Наташа из «Русалки», и Кума из «Чародейки» и Купава из «Снегурочки».

Анор

В программе Рахманинов

Коллектив оркестра Большого театра возобновил хорошую традицию — регулярно давать симфонические концерты. Первая программа была посвящена Рахманинову.

На сцене Кремлевского Дворца съездов оркестр тонко и увлеченно исполнил Вторую симфонию (особенно удалась третья часть). Во втором отделении прозвучали арии и сцены из опер «Алеко» и «Франческа да Римини», романсы. В заключение был показан балет «Паганини». Успеху концерта во многом способствовало великолепное мастерство дирижера Е. Светланова.

Певец из Монголии

В спектакле «Евгений Онегин» партию Гремина исполнил заслуженный артист Монгольской Народной Республики Цэвыгджавын Пурэвдорж. Музыкальное образование молодой певец получил в нашей стране. В 1960 г. он окончил Уральскую консерваторию по классу проф. А. Новикова. У себя на родине Пурэвдорж поет в национальных операх и в «Евгении Онегине», идущем в Улан-Баторском театре. Певец уже не раз концертировал за рубежом: выступал в СССР и Югославии, во Франции и ГДР, в Чехословакии и Китайской Народной Республике, в Индии и Вьетнаме.

На оперной сцене гастролирует впервые. Пурэвдорж обладает не очень большим, но приятным голосом (бас-кантанте), хорошей сценической внешностью, очень музыкален. Москвичи тепло приняли певца из Монголии.

А. О.

Донецкому театру — 30 лет

Эту дату тепло отметила музыкальная общественность Донбасса. В юбилейные дни обычно подводятся итоги проделанной работы, намечаются планы на будущее. Обо всем этом нашему корреспонденту рассказал главный дирижер театра Петр Семенович Варивода.

— За тридцать лет наш коллектив прошел большой и сложный путь. Бывали и радостные взлеты, случалось испытывать и горечь неудач. Но всегда театр неизменно стремился идти в ногу со временем.

Тридцать лет — это тысячи спектаклей, миллионы зрителей, это свыше восьмидесяти названий опер и балетов, поставленных на донецкой сцене. Среди них почти все шедевры русской, украинской и зарубежной классики. На лучших образцах классического наследия мы воспитываем вкус нашего зрителя, приобщаем его к сокровищнице мировой музыкальной культуры.

Другая важная задача театра — показать на оперной сцене нашего современника. Донецкий коллектив постоянно пополнял свой репертуар советскими произведениями. В Донецке были поставлены «Тихий Дон» и «Поднятая целина» И. Дзержинского, «Обручение в монастыре» С. Прокофьева и «В бурю» Т. Хренникова, «Богдан Хмельницкий» К. Данькевича и «Броненосец "Потемкин"» О. Чишко, «Молодая гвардия» и «Перекоп» Ю. Мейтуса, «Спартак» А. Хачатуряна и «Лесная песня» М. Скорульского и многое другое.

С творчеством советских композиторов связаны и наши планы на будущее. Киевский композитор В. Гомоляка заканчивает работу над балетом «Оксана» (либретто А. Лукацкого по поэме Т. Шевченко «Слепая»). Этим спектаклем мы отмечаем 150-летие со дня рождения великого Кобзаря. Ленинградский композитор Д. Толстой обещал нам свою новую работу — балет «Аэлита» на сюжет известного романа А. Толстого.

Большое место в нашем репертуаре занимают спектакли для детворы. Ближайшая премьера — балет И. Морозова «Доктор Айболит». В этом году мы приготовили юным зрителям хороший подарок — в нашем Малом зале открывается специальный театр детской оперы.

В коллективе много молодежи. Молоды наши ведущие оперные солистки: М. Веденева, М. Мищенко, Н. Романкова. На донецкой сцене выросли в подлинных мастеров танца Е. Горчакова, Г. Кириллина, А. Ковалев, В. Парсаданян. Бок о бок с молодыми трудятся представители старшего поколения — главный режиссер Л. Здиховский, главный хормейстер Н. Тараканов, балетмейстер М. Лифшиц, заслуженная артистка УССР Т. Собецкая и др.

Выдающийся венгерский композитор Золтан Кодай, гостивший в Москве в конце прошлого года, осматривает Кремлевский Дворец съездов

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка