Д. Толстой и его опера «Сорок первый»

М. Бялик

Редко появляются у нас новые оперы на современную тему, и среди них совсем уж мало удачных. Но вот написана такая опера¹ — о недавнем прошлом, о событиях гражданской войны. Однако до сих пор пресса не откликнулась на ее появление. Да и вообще автор оперы, Дмитрий Алексеевич Толстой, не избалован заботой критики, а между тем он композитор одаренный, много сочиняющий, ищущий.

...Музыкальные способности и стремление стать композитором обнаружились у Толстого очень рано. Однако интерес к музыке не был главным и всепоглощающим. Его влекла к себе и литература. Как-то, недавно разбирая архив, композитор набрел на большую кипу рукописей. То оказались его опыты детских лет. Критику познакомиться с ними очень любопытно. Ведь иногда даже не очень яркие события детства бросают сильный отсвет на позднейшую деятельность человека и позволяют разглядеть весьма существенные ее стороны. Ранние литературные опусы Толстого помогают легче ориентироваться в его композиторских сочинениях.

Романтическая Испания и античная Эллада, политические деятели и пираты, кровавые драмы, лирические стихотворения в прозе и эстетико-психологические этюды — чего только нет в объемистых тетрадях и на разрозненных листках, исписанных детским почерком. Впечатляют серьезность юного автора и та непринужденность, с какой он переходит из одного мира в другой. На очень многом в этих рукописях лежит налет «литературности» (пусть будет такое слово: ведь говорят же «театральность»), отражение света ярких и известных звезд. Ведь его отцом был Алексей Николаевич Толстой. В доме постоянно бывали крупные литераторы, в нем царила творческая атмосфера. Постепенно с годами в писательских пробах Дмитрия начинают ощущаться какие-то черточки свои, искренние, а страсть к перевоплощению, к путешествиям по эпохам и странам находит выход в серьезном увлечении историей. Оно не прошло и ныне: Дмитрий Алексеевич обладает весьма обширными историческими знаниями.

Не случайно элемент театральности присущ многим из ранних музыкальных сочинений Толстого. Театральность вообще свойственна его музыке¹. Мы имеем в виду в основном положительное значение этого понятия, связывающегося с особой образной рельефностью, зрелищностью, приподнятостью тонуса, способностью художника к перевоплощению. Но порою в его сочинениях проглядывает и «дурная» театральность: «растворение в изображаемом», когда исчезает, расплывается личность автора. Есть у Толстого, например, прелестный гавот из музыки к спектаклю «Анджело», изящный, с настроением, но это безусловная стилизация, ни за что другое и не выдаваемая автором. Или отдельные ранние романсы на классические тексты — в них все же недостает «своего» отношения к поэзии. В какой-то мере это свойственно и наиболее известному из сочинений композитора, опере «Маскарад». Нужно согласиться с рецензией на ее премьеру²: музыка талантлива, драматургия цельна и динамична, многообразно использованы возможности певцов, яркий оркестр. Среди известных опер и балетов на сюжет лермонтовской драмы произведение Толстого представляется самым удачным. И все же композиторское прочтение пьесы могло бы быть более самостоятельным.

Существует мнение (оно, правда, не сформулировано печатно — композитору вообще редко приходится читать о себе): Дмитрий Толстой находится в плену классиков. Репутация эта несправедлива. В действительности весь путь Толстого³ и особенно в последние годы свидетельствует

_________

¹ Около двух лет назад она была поставлена в Перми под названием «Марюта».

¹ Недаром с ним охотно сотрудничают режиссеры драматического театра и кино: среди «музыкально оформленных» им спектаклей такие известные, как «Дело» и «Тени» в постановке Н. Акимова; упомянем и музыку к фильму «Дон Сезар де Базан» (в соавторстве с Г. Свиридовым).

² Статья Н. Бродянской в «Советской музыке», № 7 за 1958 г.

³ Ему сейчас 40 лет.

о все более заметном росте творческой индивидуальности композитора. Помимо оперы «Сорок первый», показательны в этом отношении написанные сравнительно недавно вокальные циклы на стихи Лермонтова («Жизнь поэта») и на стихи Заболоцкого, две последние фортепианные сонаты, Третья и Четвертая, Струнное трио.

Обычно Толстой сочиняет музыку с воодушевлением¹. Размашистым жестом бросает художник на холст краски, пишет крупными, энергичными мазками. Он не любит экономить, аскетизм чужд ему. В его сочинениях для голоса есть что попеть; в аккомпанементе большинства романсов, во многих эпизодах фортепианных сочинений каскады пассажей громоздятся по всему диапазону инструмента; насыщенно и многокрасочно звучит оркестр. Произведения Толстого обычно обширны по размерам, музыкальный материал располагается в них крупными пластами. Сама звуковая ткань, покрытая интересными мелодическими и гармоническими узорами, не вызывает, однако, желания тщательно рассматривать отдельные линии и завитки; они имеют ценность прежде всего как деталь целого.

А каково соотношение в этой музыке эмоционального и интеллектуального? Пожалуй, первое преобладает. Особенно вольготно композитору в эпизодах больших подъемов, на вершине которых он чувствует себя в своей стихии. Весьма показателен здесь уже упоминавшийся романсовый цикл на слова Лермонтова. Такие стихи поэта, как, скажем, «Нет, не тебя так пылко я люблю», положены на музыку многими композиторами, и почти у всех они трактованы как элегическое раздумье то более печального, то более просветленного характера. Толстой же произносит их со страстью прямо-таки неистовой.

Эмоциональная приподнятость, импульсивность этой музыки сочетаются с картинностью (отсюда и рождается то хорошее ощущение театральности, о котором говорилось выше). Так, например, в медленной части Третьей сонаты очень образно нарисована картина природы, русского леса. И самые величественные очертания пейзажа, и его торжественно-возвышенная взволнованность очень характерны для Толстого, с его романтическим жизнеощущением.

Да, Толстой безусловно романтик, и, что важно подчеркнуть, романтик жизнеутверждающий и добрый. Изображение зла, ирония или скепсис не свойственны его музе, душевно чистой, открытой, доверчивой.

Теперь об опере «Сорок первый». Известная повесть Б. Лавренева оказалась очень близкой композитору. В ней и возвышенная идея, и необычная романтическая обстановка, и огромные чувства. Толстой начал работать над оперой еще в 1949 году, то есть задолго до появления знаменитого фильма Г. Чухрая¹. Те изменения, которым должно было неизбежно подвергнуться содержание повести при перенесении на сцену, были обсуждены совместно с Б. Лавреневым, давшим санкцию на них. Набросав музыку нескольких сцен, композитор прервал работу над «Сорок первым», чтобы написать «Маскарад». Возвратился он к опере лишь в конце 50-х годов и закончил в 1960 году.

Фабула повести естественно укладывается в три акта: в первом — сквозь Кара-Кумы пробивается отряд комиссара Евсюкова («двадцать три и Марютка»); встреча с караваном киргиз-немакан; взятие в плен поручика Говоруха-Отрока. Ночь, киргизы уводят верблюдов, измученный отряд продолжает путь. Второе действие — в казахском стойбище на берегу Арала. Остатки отряда добираются сюда как раз в тот день, когда старейшина селения празднует свадьбу внучки (эта «вольность» авторов оперы дает им повод ввести казахские пляски, однако танцы вовсе не воспринимаются как уступка традиции). Последний акт развертывается на рыбачьем острове, куда буря выбросила суденышко с Марютой и поручиком. Воспоминания и споры, признания, ссора, и снова страстные признания, и, наконец, внезапная и закономерная трагическая развязка.

Правда, и здесь есть одно добавление к сюжету повести — драматургический узел распутан до самого конца, Белые офицеры сходят на берег. «Нет, я не ваша и он не ваш», — бросает им Марюта. От руки белогвардейца она погибает. Опера заканчивается пением хора за сценой. Печальная и мужественная музыка, интонационно близкая песням гражданской войны, уже звучала ранее в хоре без слов как завершающий раздел увертюры. Возникает традиционная, но в данном случае соответствующая самому характеру оперы-легенды, «рамка». Звучание хора в финале оправдано самой ситуацией и потому не приобретает трафаретного характера: умирая,

_________

¹ И из-за этого не всегда бывает достаточно к себе критичен, что сказывается на сочинениях: они не равноценны по достоинству.

¹ Опередил он и музыкально-театральные интерпретации этого сюжета, из которых упомянем балет А. Караманова, поставленный в Ленинградском Малом оперном театре, и оперу Ф. Брука.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Д. Толстой и его опера «Сорок первый»

М. Бялик

Содержание