Человек большой души
Его хорошо знают в Свердловске. Если вы спросите работников Уралмашзавода, детской музыкальной школы № 2 или Уральского политехнического института: «Кто же такой Аркадий Михайлович Шипулин?» — то везде ответят по-разному. Но в каждом ответе прозвучит подлинное уважение.
На Уралмашзаводе скажут: «Как же, Аркадий Михайлович проработал у нас инженером-электриком более 30 лет, в последние годы руководил коллективом конструкторского бюро. Да он и сейчас, хотя находится на пенсии, постоянно помогает нам своими знаниями и опытом...»
В Уральском политехническом институте ответят, что Аркадий Михайлович занимается со студентами-проектантами и дипломниками. И добавят: «...на общественных началах».
А в музыкальной школе могут и ничего не сказать. Только покажут две скрипки, альт и виолончель, сделанные и подаренные школе А. Шипулиным. И, быть может, такой ответ дороже всяких слов.
Вы думаете, это все? Нет. Аркадий Михайлович организовал при Дворце культуры Уралмашзавода экспериментальную школу-мастерскую, где ребята учатся делать смычковые инструменты.
В прошлом году юные мастера под руководством своего преподавателя изготовили две скрипки и любовно назвали их «Кубинка» и «Куба». А сейчас ребята с увлечением работают над целым квартетом (две скрипки, альт и виолончель). Кропотливо и настойчиво учит А. Шипулин детей сложному мастерству.
Ему уже перевалило за 60, но все, что ни делает он, делается с задором, с юношеским увлечением, с горячей любовью к людям. Он живет и работает по-коммунистически...
Вот поэтому, где бы в Свердловске вы ни спросили о коммунисте Шипулине, вам скажут: «Это — человек большой души».
К. Сягин
*
Первый оркестр на Севере
30 сентября 1933 года в Петрозаводске состоялся дебют первого на севере нашей страны симфонического оркестра. И в день юбилея нельзя не упомянуть с глубокой благодарностью Л. Теплицкого, вставшего у дирижерского пульта, и замечательных музыкантов, внесших большой вклад в организацию и деятельность оркестра: Н. Солнышкова, Л. Иоусинена, Н. Шенкмана, А. Васькова и других.
Что же представляет собой Карельский симфонический оркестр сегодня?
Это сложившийся, зрелый коллектив, отличающийся высоким уровнем профессионального мастерства и выполняющий огромную работу по эстетическому воспитанию трудящихся республики. В оркестре продолжает работать плеяда высококвалифицированных музыкантов старшего и среднего поколений, достойный ансамбль с которыми в настоящее время составляют и многие выпускники консерваторий и музыкальных училищ. В последнее время с оркестром работает молодой, дирижер А. Дмитриев, успехи которого дают право говорить о нем как о растущем музыканте.
Большую роль в творческом росте оркестра сыграло eго общение с крупными советскими дирижерами и исполнителями: К. Элиасбергом, И. Шерманом, Э. Гилельсом, Л. Обориным и другими.
Жизнь и рост каждого исполнительского коллектива тесно связаны с репертуаром. Нельзя сказать, что репертуарная линия Карельского симфонического оркестра всегда развивалась в необходимой художественной пропорции. Длительное время программы выступлений ограничивались произведениями русской и зарубежной классики в их наиболее популярных, образцах и сочинениями карельских композиторов. Стремительным взлетом в этом отношении отмечены последние десять-двенадцать лет работы коллектива. Репертуар его пополнился Пятой и Седьмой симфониями Прокофьева, Первой, Десятой и Одиннадцатой — Шостаковича, Скрипичными концертами Чайковского и Хачатуряна, симфониями Ходжа-Эйнатова и Брамса, сочинениями Энеску, Бриттена, Стравинского, Сибелиуса и многими другими. В совместных выступлениях с Ленинградской государственной академической капеллой имени М. И. Глинки впервые в Петрозаводске прозвучали оратория «Песнь о лесах» Шостаковича, «Реквием» Моцарта, кантата «Александр Невский» Прокофьева, «Кармина бурана» Орфа, Девятая симфония Бетховена.
Исполнение этих произведений было серьезным экзаменом на творческую зрелость коллектива.
Велика роль оркестра и в формировании национальных композиторских кадров. В тесном общении с ним делали первые шаги карельские композиторы. Оркестр дал «путевку в жизнь» симфонической поэме «Айно» и оратории «Обретенное счастье» Р. Пергамента; симфонии «Богатыри леса», «Вариациям на финскую тему» и Детской сюите Г. Синисало; «Сюите на карельские темы» Л. Иоусинена, «Карельской свадьбе» К. Раутио.
Коллектив продолжает и сегодня стимулировать это творческое содружество.
Сказанного достаточно, чтобы отметить широту репертуарных интересов симфонического оркестра. Но совершенно необходимо, чтобы обновление и обогащение репертуара и
(продолжение «Первый оркестр на Севере»)
впредь определяло формирование его творческих планов. В этом залог дальнейшего роста.
...Тридцать лет! Возраст зрелый. Оценивая сегодня достижения симфонического оркестра Карельского радио и телевидения, мы вправе сказать, что путь его был плодотворным. Все эти годы он сеял в народе добрые семена музыкального просвещения и культуры.
Г. Лапчинский
В центре Харькова, в саду им. Т. Г. Шевченко, открылся новый киноконцертный зал «Украина», созданный по проекту группы архитекторов под руководством А. Билецкого.
Внешний вид здания, фасад которого украшает мозаичное панно на темы искусства, отличается оригинальностью контуров, сочетанием величественности и легкости. Удобны и просты внутренняя планировка и отделка зала на две тысячи мест. Зрителям отовсюду хорошо видна эстрада с широким киноэкраном.
Харьковчане надеются, что новый зал будет использован и для пропаганды серьезной музыки, что с открытием его возобновятся летние симфонические концерты, привлекавшие в свое время такое большое число слушателей.
Н. Т.
Нужные решения
То, что уровень эстетического воспитания учащихся начальных и средних школ все еще существенно отстает от насущных задач и требований жизни, художественная общественность страны отмечала неоднократно. На серьезные недостатки в этой области указывалось, в частности, и в ряде материалов нашего журнала. И вот в Москве состоялось совместное заседание коллегий Министерства просвещения и Министерства культуры РСФСР, Президиума Академии педагогических наук, секретариатов Союзов композиторов и художников РСФСР, посвященное вопросу эстетического воспитания в общеобразовательных школах.
Какие же решения были приняты? Одно из важнейших — перестроить содержание занятий пением таким образом, чтобы обеспечить широкое ознакомление учащихся с лучшими произведениями искусства, особенно искусства социалистического реализма, и стремиться развивать творческие способности учащихся в области искусства. В связи с этим ставится вопрос об изменении учебных программ, подчеркивается важность обеспечения школ музыкальными инструментами, предлагается шире использовать в эстетическом воспитании учащихся новые технические средства (кино, звукозаписи, телевидение и радио). Кроме того, вводятся внеклассные занятия по ритмике и танцу, а для учеников старших классов (9–11) — факультативные курсы по основам искусств. Особое внимание обращается на создание в школах музыкальных и хореографических кружков.
Главному управлению учебных заведений и кадров Министерства культуры РСФСР предложено разработать мероприятия по подготовке в культпросветшколах преподавателей пения и организаторов внеклассной работы по искусству. Предусматривается также планировать ежегодный прием в музыкальные училища республики на дирижерско-хоровые отделения не менее 1000 человек с тем, чтобы примерно половину из них направлять на работу в школы.
Заседание одобрило инициативу преподавателей Ленинградской государственной консерватории, Кулебакской детской школы Горьковской области, Нижне-Тагильской музыкальной школы, оказавших на общественных началах помощь общеобразовательным школам, и рекомендовало органам народного образования и культуры всемерно поддерживать и поощрять подобную творческую инициативу.
Признано необходимым создать при Министерстве просвещения координационный совет по вопросам эстетического воспитания детей и молодежи, включив в его состав руководителей Министерств культуры и просвещения, Академии педагогических наук, а также Союзов композиторов и художников РСФСР, Президиума Всероссийского хорового общества.
Добрые решения! Остается пожелать, чтобы они поскорее были внедрены в жизнь.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- Ночной патруль 6
- Комсомольцы 20-х годов 10
- Письма с далекого Севера 17
- За творческую дружбу 25
- Музыкант большой культуры 34
- Д. Толстой и его опера «Сорок первый» 39
- В защиту мира 43
- Наша песня сегодня 46
- Памяти музыканта-революционера 50
- Пролетарский скрипач 51
- Э. Сырмус — М. Горькому 53
- Первый народный 54
- Об Асафьеве 56
- О моем учителе 58
- Прочь, тьма! 63
- «Далекая планета» 67
- У афиши театра оперетты 70
- Путь артистки 78
- Играет Натан Перельман 82
- Большой художник 84
- Камерная певица 86
- Рассказ об оркестре 88
- Музыка одного дня 92
- Заметки о новом сезоне 93
- «Мы любим музыку» 96
- На экране «Спящая красавица» 99
- В рабочем районе 101
- Это актерские удачи 102
- Они энтузиасты 104
- В народных театрах Ленинграда 107
- Оправдать высокое доверие 109
- Изгнать догматизм и школярство 114
- Они верили в будущее 116
- Воспевая революцию 124
- «Антология румынской народной музыки» 127
- «Флорентийский май» 129
- Песни мексиканской революции 135
- Книга об Эйслере 144
- К 100-летию Ленинградской консерватории 145
- Опыт педагога 150
- Г. Уствольская. «Спортивная сюита» 151
- А. Чернов. Поэма для симфонического оркестра 151
- Г. Л. Жуковский 152
- А. А. Степанов 153
- Добрый и умный друг 154
- Октябрю, партии, народу 157
- «Годы и песни» 159
- Там, где живут герои 160
- Полвека — искусству 162
- Новые грамзаписи 162
- Человек большой души 163
- Первый оркестр на севере 163
- Нужные решения 164
- Киноконцертный зал «Украина» 164
- Говорят директора театров 165