ИСПОЛНИТЕЛЬСКОЕ ИСКУССТВО
Г. Нейгауз
О последних сонатах Бетховена
Генриху Густавовичу Нейгаузу исполнилось семьдесят пять лет. Большой и славный путь прошел этот большой и славный художник. Он не только крупнейший советский музыкант, исполнитель и педагог, воспитавший плеяду артистов, но и носитель высоких традиций пианистического искусства.
У Генриха Густавовича изумительный слух, редкое чувство меры, точное представление того, что должно быть и чего не может быть в искусстве. Многим, очень многим открыл он мир музыки, многих научил относиться к его богатствам с глубоким уважением.
Нелегок и порой сложен был его путь. Здесь и окрыляющие удачи, и упорные поиски с неизбежными для них срывами, и прекрасный труд, отданный другим.
Удивительно широк его музыкальный кругозор, поразительны полет мысли, умение касаться в своей работе совершенно разных вещей, смелость обобщений...
Искренне и увлеченно восхищается он успехами других, потому что самое дорогое для него — это искусство. И потому, что он хорошо знает, как искусство трудно.
Генрих Густавович бесконечно шире своей профессии. Он настоящий созидатель, он весь в труде, весь в работе. Годы не угасили в нем юношеского пыла, задора, безудержности, неутомимости. Если он не играет, то преподает, если непреподает, то пишет, если не пишет, то беседует с молодежью. Он идет вперед, зорко присматриваясь ко всему новому, значительному. Он любит жизнь во всех ее проявлениях.
Не тайна, что эти сонаты представляют для исполнителя совершенно особые трудности. Высота и углубленность музыкальной мысли Бетховена и своеобразие фортепианного изложения, созданного совершенно глухим человеком, тому причиной. Ко всему, что об этих сонатах говорилось в продолжение более столетия, хочу прибавить несколько слов.
Быть может, ни у кого из великих композиторов не чувствуется с такой силой и ясностью, что совершенство и логика формы обусловлены совершенством, правдой психического процесса, лежащего в основе произведения и выраженного в нем.
_________
Из неопубликованной книги «Размышления и воспоминания».
С этой точки зрения мы рассматривали не раз и Сонату As-dur op. 110 (как и другие) с моими учениками. Что может быть правдивее той смены душевных состояний, психической криптограммы, о которой повествует эта соната?
Первая часть (Allegro moderato, почти Andante) con amabilita — приветливо, благожелательно, дружелюбно, дословно «с любезностью», прибавим еще: с нежной заботливостью, как бы закутывающей слушателя во что-то мягкое и теплое, погружающей его в море душевной чистоты (As-dur — тональность целомудрия!), освещающей его мысли светом лирического созерцания... Тут нет ни одного страстного возгласа, ни одного скорбного акцента, даже радостный душевный подъем второй темы
проходит быстро; он так недолговечен, что не успевает развернуться, не достигает кульминации и вскоре модулирует в спокойную созерцательность заключительной партии, исполненную той мягкой задушевной лирики, что и все начало сонаты. Если рассматривать эту первую часть с точки зрения динамики выражения, то ни одного сильного момента в ней нет: и душа, и музыка пребывают в состоянии мечтательной неустойчивости — и, как всякая неустойчивость, она чревата будущим, это чувствуется с самого начала, и каким будущим! (Вспомним конец фуги.)
Вторая часть, Allegro molto, — прямая противоположность первой. Как будто очнувшись от мечтаний и лирического созерцания, человек вдруг очутился на улице, в толпе, в сутолоке с ее противоречивыми явлениями (внезапные смены piano и forte); вот слышен напев популярной уличной песенки «Я неряха, ты неряха ..»,
Пример 2
вот в трио
как будто канатный плясун танцует над площадью, наполненной народом... В конце после отрывистых сильных аккордов на слабой части двутакта (раз — пауза, два — аккорд)
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- «Песня о Ленине» 5
- Ленин слушает Бетховена 9
- Самая любимая песня 15
- Ответственность художника 17
- Доброго творческого пути! 19
- Секрет молодости 22
- О нашей профессии 31
- Упадок или обновление? 35
- Развитие традиций 41
- Третья симфония Бородина 47
- Письмо В. В. Стасова 53
- «На баррикады!» 64
- О последних сонатах Бетховена 71
- Заметки о подготовке музыкантов 78
- Памятка 80
- Из воспоминаний 82
- Из воспоминаний 83
- Из воспоминаний 86
- Ф. М. Блуменфельда 87
- Замечательный музыкант 90
- Вокальные вечера: Надежда Казанцева 94
- Вокальные вечера: Александр Ведерников 95
- Вокальные вечера: Валентина Левко 96
- Вокальные вечера: Молодые певцы 96
- Вокальные вечера: Новинки камерной музыки 97
- Вокальные вечера: «Дитя и волшебство» 98
- На симфонических концертах: Дрезденская капелла 100
- На симфонических концертах: Кубинский дирижер 102
- На симфонических концертах: Оркестр Польского радио 102
- Камерный оркестр консерватории 103
- Оркестр Вильнюсской школы искусств 104
- Аргентинская гитаристка 105
- Письмо в редакцию: И. Маркевич отвечает И. Стравинскому 106
- На гастролях киевлян 107
- Все ли благополучно? 111
- Современная тема обязывает 117
- «Мир композитора» 119
- Критики и апологеты польского "авангарда" 124
- Варшавский Большой театр 130
- Э. Майер и его Фортепианный концерт 133
- Новые оперы 134
- Впереди большая работа 136
- «Лулу» Альбана Берга 137
- Франсис Пуленк 138
- Наши друзья пишут о своих планах 141
- Современники о Чайковском 142
- Живой Рубинштейн 144
- Исследование об армянском музыканте 146
- Вышли из печати 147
- Наши юбиляры: Ю. С. Милютин 148
- Наши юбиляры: Б. М. Терентьев 149
- Образ вождя 151
- Новелла о Ленине 153
- Памяти павших, во имя живых! 155
- В Министерстве культуры СССР 155
- 70 и 50. К юбилею Г. А. Столярова 156
- Встреча с Асафьевым 157
- Они приняты в Союз 158
- На трибуне - лекторы 158
- Премьеры 159
- После юбилея 159
- Старейшее училище Сибири 159
- А. Шелест — Клеопатра 160
- В Комиссии музыкальной критики 160
- От имени шефов 161
- Гости из Закарпатья 162
- Памяти ушедших. С. Н. Кнушевицкий 163
- Памяти ушедших. Я. А. Эшпай 163
- Памяти ушедших. Г. П. Прокофьев 164