Франция

К столетию со дня рождения Клода Дебюсси

Национальный герой

ЖОРЖ ЛЕОН

В этом году Франция отмечает столетие со дня рождения Клода Дебюсси. Но участие в этом торжестве отнюдь не обязывает к воздвижению ему памятников, повторению туманных формул, которые принято гравировать на их цоколях и в юбилейных адресах; лучше всего попытаться понять творчество музыканта так, как он хотел, чтобы его понимали. Сам Дебюсси сказал это от имени некоего «г-на Кроша, антидилетанта»: «...Я стараюсь увидеть в произведении сложные душевные движения, породившие его, то, что в нем есть от внутренней жизни человека; не представляет ли это гораздо больший интерес, чем игра, заключающаяся в "развинчивании" его на манер занятных часов?»

В данной статье я буду еще иметь случай возвратиться к этому фантастическому персонажу, г-ну Крошу, в связи с мыслями Дебюсси о музыке и музыкантах. Потому что, говоря от его имени (изобретенного, может быть, Эриком Сати), Дебюсси высказывался с такой полнотой, как ни один из современных ему композиторов; и потому еще, что «господин Крош, антидилетант» остается для критика наших дней неисчерпаемым источниником разума и скромности как в отношении языка, которым следует пользоваться в критике, так и в отношении подхода к раскрытию произведений, разговору о них.

Во время юбилеев принято останавливаться на биографии виновников торжества... В августе месяце ораторы, конечно, будут говорить о том, какова жизнь Клода Дебюсси, припомнят те рубежные даты, на которых обычно останавливаются, чтобы передохнуть и рассудить, что же в творчестве знаменитой личности является данью традиции и что выражает эпоху, в которой раз вивался ее талант. Это правило небесполезно; в отношении Клода Дебюсси оно представляет даже особый интерес, помогая показать, что, опережая свое время, он был прежде всего одним из самых проницательных музыкантов конца XIX — начала XX веков, столь же проницательным, какими были когда-то Куперен и Рамо. «То, что меня трогает, — заявлял первый, — я предпочитаю тому, что меня поражает». Автор же «Галантной Индии» писал: «Настоящая музыка — это язык сердца». «Посмотреть рассвет полезнее, чем прослушать пасторальную симфонию», — как бы продолжает их мысли Клод Дебюсси.

Итак, будут говорить о том, что Ашиль Клод Дебюсси родился в Сен-Жермен-ан-Ле 22 августа 1862 года и что он был четвертым ребенком в семье, где было пятеро детей. Напомнят, что первые уроки музыки он брал у старого итальянца по имени Черутти в Каннах, в 1871 году, и что первой открыла его одаренность ученица Шопена; что в 1873 году он поступил в Парижскую консерваторию в класс Лавиньяка, где получил первые свои награды и три года подряд проваливался на испытаниях по гармонии в классе Дюрана. Расскажут, как, будучи учеником Мармонтеля, Дебюсси завоевал в 1875 и 1877 гг. первый похвальный лист и вторую премию за успехи на фортепиано и как в 1879 году этот молодой человек исполнял обязанности домашнего пианиста г-жи фон Мекк, друга и покровительницы Чайковского. Сообщат о встречах с Вагнером и Брамсом и о том, как в те годы для молодого француза искусство «могучей кучки» — Балакирева, Мусоргского, Бородина, Цезаря Кюи и Римского-Корсакова — было менее заметным открытием, чем импровизации цыган в московских трактирах.

Мы последуем за Дебюсси в Париж, где в 1880 году он снова поступит в консерваторию, чтобы завершить свои занятия по классу фортепиано и после недолгого ознакомления с техникой игры на органе под руководством Цезаря Франка заняться контрапунктом и оркестровкой у Эрнеста Гиро. Первая важная веха — Большая римская премия за кантату «Блудный сын» (1884). После оглашения этого решения к нему подошел Шарль Гуно и сказал: «Ты, малыш, отмечен гением».

Но если этот гений и пустил корни, цветение его было еще впереди. Созданные в Риме произведения начиная от «Альманзора» до «Девы-избранницы» свидетельствуют о новых успехах и позволяют предугадать появление его первых шедевров. Но через два года Дебюсси должен был покинуть виллу Медичи, право жить и работать на которой давало ему звание лауреата Большой римской премии. Его новое создание «Весна» вызвало порицание института, обнаружившего, вероятно, в двадцатипятилетием авторе чрезмерную смелость. Композитор возвращается в Париж. В те годы творческая жизнь во французской столице кипит и бурлит: в поэзии царят Бодлер, Верлен, Малларме. Назвав эти имена, которые не раз вдохновляли композитора на сочинение музыки, мы подошли к прелюдии «Послеполуденный отдых фавна». Если, как писал Шарль Кёклен, «между такими мелодиями, как "Василек" или "Прекрасный вечер" и "Ариеттами" существует пропасть», если в прерафаэлистской «Деве-избраннице» можно еще усмотреть некоторую наивность, то прелюдия «Послеполуденный отдых фавна», показывает, что Дебюсси вступает в пору зрелости. Современники, видимо, не могут устоять перед притягательной силой его музыки. Это свидетельствует даже критика, антагонистически настроенная к Дебюсси, так как усматривает в авторе «опасного художника, одаренного дьявольским обаянием, подающего самый плохой пример». А композитор, до этого околдованный яванскими артистами, которых он слышал на Всемирной выставке, соблазненный еще раньше хроматическими гармониями русских, находками Шабрие и Сати и знакомством с Рихардом Вагнером («Парсифаль», «Тристан» и в первую очередь «Мейстерзингеры»), занимался исследованиями в сфере полной чудес гармонической «химии».

17 мая 1893 года он присутствует на постановке «Пелеаса и Мелизанды» Метерлинка. В тот же вечер он решает описать оперу, и это не прекращая работы над другими своими произведениями. Напротив, с 1893 по 1902 год Дебюсси создает «Струнный квартет» и «Лирическую прозу», «Песни Билитис» и «Ноктюрны».

Квартет, помимо своей красоты, интересен тем, что это первая работа, опровергающая утверждения, что Дебюсси просто импрессионист. В течение этих девяти лет Дебюсси непрестанно возвращается к «Пелеасу». Он отделывает сцену за сценой (говорят, что первым он написал дуэт у фонтана из четвертого акта), пишет медленно, иногда просто трудно, и в его письмах к друзьям звучит нота озабоченности и творческих размышлений.

«Милый друг, — говорится в одном из писем Дебюсси Эрнесту Шоссону, — виновата Мелизанда, и простите нас обоих. Я провел целые дни, гоняясь за тем "ничто", из которого она сделана (и иногда мне не хватало мужества рассказать вам об этом: впрочем, это битвы, вам известные). Сейчас меня мучает Аркель. Он потусторонний, в нем есть бескорыстная и пророческая нежность тех, кто скоро исчезнет, и все это нужно выразить через до, ре, ми, фа, соль, ля, си, до! Ну и занятие!»

Но, несмотря ни на что, работа подвигается, Дебюсси завершает ее в начале 1902 года. Когда спектакль уже назначен, ему остается лишь написать очаровательные интерлюдии, чтобы дать рабочим сцены время для перемены декораций.

И вот с конца апреля (27 и 30) в Комической опере начинаются приключения Пелеаса и Мелизанды.

История музыки богата невероятными случая-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Франция

К столетию со дня рождения Клода Дебюсси

Национальный герой

ЖОРЖ ЛЕОН

Содержание