ка, привлекли часть зрителей непривычностью и известной свежестью формы. Было бы очень огорчительно, если бы такая облегченная, чисто декоративная хореография заняла в жизни нашего театра большое место, и тут я вполне разделяю тревогу В. Богданова-Березовского. Но еще больше меня тревожит то, что в полемике с далекими от нас тенденциями западного балета мы занимаем какую-то стыдливо-оборонительную позицию и думаем лишь о том, как бы, упаси господь, не проникло к нам оттуда что-нибудь, уже все равно дурное или доброе. А нам бы давно пора самим перейти в наступление.

Но с чем же наступать, если новые балеты, согласно В. Богданову-Березовскому, — плод западного влияния? Вот наши труппы и возят за границу почти исключительно старую классику, как будто, кроме «Лебединого озера», «Спящей красавицы» и «Жизели», поставленных более шестидесяти лет назад, в советском балете в самом деле ничего нет, как это силятся доказать наши идейные противники, без устали твердящие, что «русский балет застрял в прошлом столетии». Все это ставит нашу хореографию в ложное положение в той идейной борьбе, которая не может не происходить при самых дружественных культурных связях.

Но искусственные трудности на пути нового воздвигаются, к сожалению, не только здесь. Можно вспомнить, что «Каменный цветок», «Берег надежды» и «Седьмая симфония» были созданы в нерабочее время, лишь благодаря энтузиазму молодых артистов балета — в план они были включены на заключительных этапах работы. Балет «Легенда о любви», числившийся в планах, руководство Кировского театра поставило в исключительно трудные условия, ужав сроки работы над ним сверх всякой меры. А сразу же после премьеры «Легенду о любви» под благовидным предлогом почти сняли с репертуара. Недостаток места не позволяет рассмотреть здесь эти организационные проблемы во всей полноте, как они того заслуживают. Но отвлекаться от них нельзя, ибо, чем большие трудности воздвигаются на пути реалистического балета, тем большего добивается сверхмодный второсортный эпигонский модернизм, ярко давший себя знать в «Болеро» Г. Давиташвили, и старомодный бытоподобный натурализм. Так в борьбе против развития реализма сходятся противостоящие ему крайности.

Для нас одинаково неприемлемо формальное следование образцам хореографии тридцатых годов и формальное следование новейшим парижским новинкам. Но чтобы всерьез спорить и с тем, и с другим, нужно опираться на свершившиеся победы реалистического танца наших дней, словом, нужна положительная программа, которой в статье В. Богданова-Березовского нет. А вне положительного опыта театра, пусть даже не удовлетворяющего нас до конца, никак не разрешить великое множество проблем, вставших сегодня перед советским балетом.

Влияние бытоподобного балета, копировавшего внешние формы жизни, породило в балетном театре пренебрежение к хореографии. В. Богданов-Березовский считает, что слова какого-то из рецензентов Бельского о том, что «основное содержание» «Седьмой симфонии» в построении хореорисунка, в самом отборе движений, с головой выдают «абстракционистскую сущность замысла, как он рисуется рецензенту».

Но разве великая поэма о пробуждении любви — «Лебединое озеро» — воплощена Львом Ивановым не в гениальной композиции, не в выразительном рисунке танца, не в безупречно отобранных движениях? Зачем же наклеивать ярлыки? В чем В. Богданов-Березовский усмотрел абстракционизм? Ведь все подлинные хореографы, как и подлинные музыканты, воплощали волновавшее их содержание средствами своего искусства, а в хореографии важнейшие из этих средств — композиция танца и его пластический рисунок. Все дело в том, есть ли в данном конкретном произведении, в данной композиции, в данном пластическом рисунке и т. п. жизненное содержание, или перед нами лишь плод бездумного и бессмысленного нанизывания произвольных комбинаций пластических форм и звуков.

Реалистический танцевальный балет возвратил нас к драгоценнейшей традиции русского балетного театра — к воплощению жизненного содержания в собственно хореографии, в танце. Именно поэтому положение нашего балета не так печально, как кажется В. Богданову-Березовскому. Сколь ни сложны возникшие перед нами проблемы (а я назвал лишь немногие из них), путь их разрешения наметился. Это путь реалистического отображения жизни самобытными средствами искусства танца. Именно на этом пути одержала победу «Легенда о любви». Именно на этом пути возникает возможность воплотить в хореографии события нашей современности, характеры героев наших дней.

ИСПОЛНИТЕЛЬСКОЕ ИСКУССТВО

На конкурсе имени П. И. Чайковского

Радостная победа

Т. ГАЙДАМОВИЧ

Закончился международный конкурс виолончелистов им. П. И. Чайковского. Отзвучали пьесы Чайковского и Глазунова, сонаты Боккерини и Регера, концерты Дворжака и Шостаковича.

Сыгран 35 раз этюд Буккиника, оказавшийся подлинно «твердым орешком», который далеко не всем удалось разгрызть. Как много раз зал, переполненный музыкантами и любителями виолончельного искусства, восторженно реагировал на интересную трактовку «Вариаций на тему рококо», с какой горячностью обсуждались в фойе достоинства исполнителей и «присуждались» премии!

Внимание к конкурсу виолончелистов со стороны самых широких слушательских кругов — одна из наиболее замечательных черт минувшего соревнования. Как счастливы музыканты той страны, где искусство становится близким, личным делом каждого!

В дни конкурса вряд ли можно было объективно оценивать все происходящее. Уж очень была высока температура непосредственной эмоциональной реакции зала! Теперь, оглядываясь на эти «горячие денечки», можно спокойнее и полнее оценить значение грандиозного музыкального соревнования, в основе которого дружба и общение людей, желающих жить в мире и счастье.

Среди международных соревнований виолончелистов конкурс им. Чайковского займет по праву одно из первых мест по количеству участников и разнообразию исполнительских индивидуальностей, по сложности и масштабу программ.

35 виолончелистов из 15 стран.

Ученики Казальса и Пятигорского, Козолупова и Садло, Вялкомирокого и Марешаля.

Какое различие художественных взглядов, школ, интерпретаций! Даже беглое знакомство позволяет яснее ощутить будущее виолончельного

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

ИСПОЛНИТЕЛЬСКОЕ ИСКУССТВО

На конкурсе имени П. И. Чайковского

Радостная победа

Т. ГАЙДАМОВИЧ

Содержание