НОВИНКИ ТЕАТРАЛЬНОГО РЕПЕРТУАРА

Швейк на оперной сцене

Б. ПЕВЗНЕР

«Бравый солдат Швейк» Гашека! — да разве это сюжет для оперы? — удивляются иные скептики, как только речь заходит о новом сочинении А. Спадавеккиа. — Ведь в этом романе все пародировано, окарикатурено, высмеяно!»

— Полноте, все ли? — спросим мы в свою очередь.

Разве сам Швейк — это не полнокровный, истинно народный характер? Разве он не обрисован авторам с большой симпатией? И не слышится ли в этом романе гневный голос самого Гашека, сумевшего беспощадно высмеять и выставить для всеобщего обозрения уродства и безобразия монархической Австро-Венгрии?

Впрочем, те, кто побывал на спектаклях Свердловского оперного театра, уже не спорят о том, стоило или не стоило композитору обращаться к роману Я. Гашека. Обсуждается уже другое — насколько полно удалось А. Спадавеккиа воплотить образы романа.

Название «опера-памфлет» как нельзя больше подходит для нового произведения композитора, в котором политическая сатира и карикатура на реакционный буржуазный строй составляют основу сюжета. Сюжет этот не только открывает широкий простор новаторским поискам, не только будит фантазию (ведь памфлет, многообразно представленный в политической литературе и публицистике, еще не получил в музыке сколько-нибудь значительного претворения!), но и ставит перед авторам своеобразные трудности. Если бы Спадавеккиа стремился только создать карикатурно заостренные характеристики, гротескные зарисовки, это сильно сузило бы тему, ограничило выбор средств. И могло бы получиться так, что в опере преобладал бы речитатив в ущерб ариозности и острые, сложные ладогармонические звучания — в ущерб напевности, простоте и ясности мелодии. А. Спадавеккиа хорошо усвоил основную закономерность музыкальной комедии, неизменно требующей, чтобы уродливое освещалось через положительный идеал. Вне контраста с прекрасным безобразное перестает быть художественно убедительным, утрачивает эстетический, а вместе с ним и идейный критерий.

Направленность романа Гашека раскрывается А. Спадавеккиа многообразно, в контрастной смене событий, в которых образ Швейка олицетворяет положительное начало. Композитор подчеркивает глубокую связь героя с народом, с его мыслями, психологией. Швейк подобен персонажам многих сказок и легенд, которые неизменно выходят «сухими из воды». Сталкиваясь со злом, они не теряют душевного равновесия, самообладания, им никогда не изменяют находчивость и чувство юмора. Наблюдая за похождениями этих героев, зритель постепенно проникается мыслью: «Меняются цари, генералы, уходят надсмотрщики, палачи, а народ остается; из огня войн, голода и разрухи он выходит единственным победителем, хранителем всего истинно ценного на земле». Такова важнейшая идея произведения Я. Гашека и оперы А. Спадавеккиа.

Нескончаемый калейдоскоп похождений «бравого солдата Швейка», целую галерею различных образов книги Я. Гашека невозможно вместить в рамки одного спектакля. Авторы (композитор и либреттист — И. Келлер) разумно отобрали материал, сосредоточив внимание на основных наиболее характерных эпизодах романа. В либретто сохранен лаконичный, острый и меткий язык Гашека.

Организуя музыкальную драматургию оперы, противопоставляя Швейка другим персонажам — гротескно изображенным чиновникам и офицерам Австро-Венгерской армии, композитор широко использует для его характеристики интонации чешских народных песен.

Не цитируя их полностью, композитор свободно использует распространенные в быту интонации.

Кратко охарактеризуем основные моменты, связанные с образом Швейка.

Его появлению на сцене постоянно сопутствуют две мелодии — главные темы увертюры. С первой из них, «Как сошлись на поле паны-генералы», начинается наше знакомство с героем:

Пример 1

Этот лейтмотив в дальнейшем гибко видоизменяется, приобретая то саркастически насмешливую, то порой задумчивую, подернутую легкой грустью интонацию. Другая лейттема, «Вот у нас в Будейовицах», становится основой забавных анекдотов и различных историй, которые Швейк так любит рассказывать по всякому случаю:

Важное значение в формировании образа имеет ариозо Швейка «Я не жалуюсь». В нем музыка приобретает задушевные, теплые тона, привлекает проникновенным народным колоритом.

В музыкальную ткань ариозо вплетается оркестровая реплика, цитирующая минорный вариант основной лейтинтонации Швейка.

Иначе обрисованы многочисленные отрицательные персонажи; композитор использует здесь главным образом пародийное звучание жанровых мелодий — танцев, маршей. Так подчеркнуто элементарная мелодия следователя, представляющего в опере «правосудие», звучит на фоне нарочито диссонантного оркестрового сопровождения, в котором политонально соединены контрастные элементы ми минора и ми бемоль мажора. Опереточно-канканной полькой и карикатурным, до смешного банальным «официальным» маршем охарактеризована сцена отъезда Швейка в армию.

Едко насмехается композитор и над вечно пьяным фельдкуратом Отто Кацем, сплетая молитвенные песнопения с фривольной песенкой «Есть ли в мире кто милей моей милки дорогой».

Большую роль в драматургии оперы играют ансамбли. Сопоставляя в одновременности противоположные характеристики, композитор строит большие сцены, каждый участник которых имеет свою особую интонационную линию. Взять хотя бы эпизод на вокзале. Швейк отправляется на фронт. Мотив «патриотического» гимна, «О Австро-Венгрия, великая держава», с комическим выкриком на последнем слове сочетается с лейтмотивом Швейка, подхваченным солдатами.

Все это яркие, запоминающиеся характеристики, развитые, меткие. Но есть в опере А. Спадавеккиа и известные просчеты. Порой приемы обрисовки отрицательных персонажей становятся, слишком однообразными, отчего рельефность и острота музыкального языка несколько стираются. Так, и по драматургии, и по материалу менее удачными представляются, на наш взгляд, картины «В госпитале» и «У Лукаша». Действие в них развивается сравнительно вяло, музыкальные характеристики кажутся блеклыми и маловыразительными.

Работа над оперой А. Спадавеккиа потребовала от коллектива Свердловского театра новых приемов сценического воплощения, особого стиля исполнения. Как и в музыке, большой творческой удачей оказался образ самого Швейка. Трудно даже было представить, что Г. Зелюк, исполнитель партий Радамеса, Германа и Отелло, сможет стать таким великолепным Швейком! В его герое бездна добродушного юмора, порой едкой насмешливости. И, главное, никакой нарочитости: все очень просто, естественно, непринужденно.

Из остальных исполнителей хочется отметить Г. Русановского, создавшего гротескный тип полкового священника Отто Каца. Четкий сценический рисунок намечен А. Пустосветовым (фельдшер), Б. Горбуновым (следователь), А. Локшиным (пан Вендлер), В. Куприсом (полковник фон Циллергут).

Интересно, что в работе над «Швейком» раскрылись комедийные дарования многих артистов. Правда, еще сказываются «трудности роста» на пути освоения нового жанра: порой заметен явный актерский нажим, нарочитое «обыгрывание» деталей.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

НОВИНКИ ТЕАТРАЛЬНОГО РЕПЕРТУАРА

Швейк на оперной сцене

Б. ПЕВЗНЕР

Пример 1

Содержание