Выпуск № 3 (280) | 1962 - страница 53

«Сережа»

Глубоко выразительна роль музыки в одном из заключительных эпизодов: музыка здесь наравне с кадрами, данными крупным планом, глубоко раскрывает переживания героев, переживания, сама сила которых подводит к решению взять Сережу в Холмогоры.

«Идиот»

Музыку как активное выразительное средствомы встречаем и в ряде других картин. Возьмем, к примеру, фильм «Идиот» (режиссер — И. Пырьев, композитор — Н. Крюков). Лейтмотив героини предваряет ее появление на экране: князь Мышкин пристально всматривается в фотографию Настасьи Филипповны, зрители не видят изображения, но они слышат музыку, настроение которой передает страдание, боль, тоску, они видят глаза Мышкина, и все это вместе исчерпывающе раскрывает перед зрителями душевное состояние героини Достоевского.

Один из интереснейших примеров использования музыки в кино — трилогия «Хождение по мукам» (режиссер — Г. Рошаль, музыка Д. Кабалевского). Но эта работа требует специального разговора.

Фото

«Сестры»

Несмотря на отдельные яркие удачи, приходится говорить, что положение с киномузыкой в целом далеко не благополучно: имеющиеся уже живые традиции не находят достойного развития и обогащения, не уделяется необходимое внимание и возможностям формирования новых выразительных средств и приемов, не заметно активного стремления к новаторству. Вместо творческих поискав в наших фильмах подчас можновстретить своеобразный музыкальный штамп, однажды найденный удачный прием превращается в «палочку-выручалочку». Так, зрители уже твердо знают, что с появлением пейзажа на экране зазвучит тихая лирико-созерцательная мелодия; бурю, грозу непременно будет сопровождать стремительная, «мятущаяся» тема и т. д. и т. п.

Нельзя не сказать и о таком недостатке киномузыии, как поверхностность, иллюстративность в решении темы. Музыка в большинстве случаев не дает самостоятельного толкования происходящего, не обнаруживает точки зрения самого композитора на события фильма и характеры, настроения героев. Она словно «прислуживает» зрительным кадрам, ее цель — лишь бы успеть сообразно обстоятельствам вовремя изменить темпо-ритм и окраску.

Если к этому добавить еще стандартное, как правило, использование тембровых возможностей музыки, неумение создать интересную шумовуюпалитру, то картина станет весьма неприглядной.

Что же мешает успешному развитию киномузыки?

Поскольку музыка в звуковом фильме — органичный и полноправный элемент художественной выразительности, она должна учитываться уже при создании сценария. Иными словами, сценарист должен мыслить не только зрительно, но и звукозрительно. Хотя на сегодня это утверждение может прозвучать лишь как благое пожелание, такой вопрос давно уже назрел. Вспомним опыт работы хотя бы С. Эйзенштейна в качестве сценариста (в фильмах «Александр Невский», «Иван Грозный») — блестящий образец именно звукозрительного мышления.

Режиссер звукового кино в еще большей степени, чем сценарист, должен представлять себе возможности музыки в решении многочисленных кинематографических задач. Он попросту обязан мыслить звукозрительными образами, быть во всеоружии всех средств киновыразительности.

А между тем далеко не каждый кинорежиссер творчески подготовлен к использованию музыки. Многие, не обладая достаточно музыкальной культурой и вкусом, слабо представляют себе функции музыки в кино. Они не хотят учитывать ее возможностей в раскрытии именно траматургического конфликта, сводя нередко роль музыки к чисто служебной, элементарно подсобной.

Режиссеры нередко забывают и то, что музыка может не только усилить, но и ослабить впечатление, если она не звучит в эмоциональном ключе фильма, если драматические моменты, акцентируемые в операторской съемке, ракурсе изображения, сопровождаются невыразительной, иллюстративной музыкой. Это случилось даже в таком фильме, как «Чистое небо» (режиссер — Г. Чухрай, композитор — М. Зив).

Есть режиссеры и композиторы, считающие, что успех музыкального оформления фильма решает удачная песня. Для подтверждения этого обычно ссылаются на работы Дунаевского. Но, во-первых, песня песне рознь. А во-вторых, даже хорошая песня сыграет эмоционально действенную, идейно обобщающую роль в фильме только в том случае, если она точно попадает в драматургически узловые моменты произведения и концентрирует в себе развитие конфликта.

Не случайно песни Дунаевского стали эмблемами фильмов, сделанных с ее участием, выражением духовной и гражданской сущности героев.

Но вот фильм «В трудный час» (сценарий

В этих фильмах звучит хорошая музыка

«Семья Ульяновых» (режиссер — В. Невзоров, композитор — А. Пахмутова)

«Воскресение» (режиссер — М. Швейцер, композитор — Г. Свиридов)

«В трудный час» (режиссер — И. Гурин, композитор — В. Соловьев-Седой)

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка