А. Рубинштейн
ника... Великий артист делает музыку близкой современнику, [он] знает его волнения»1.
В чем выразилась современность фортепьянного искусства Рубинштейна в 80-х годах, в период наибольшего расцвета его артистической деятельности? Черты современности сказались не только в том, что он сумел в исполнительском творчестве с огромной силой передать трагизм своего времени, но и в другом: в тяжелые голы, когда немало художников отступили от заветов 60-х годов и на знаменах своих написали такие лозунги времени, как «оправдание бессилия», «олимпийское безмятежье», «лирическое прекраснодушие» и «малые дела», когда писания иных литераторов напоминали, говоря словами Короленко, «взволнованное чириканье воробьев во время затмения», — в эти годы Рубинштейн своими артистическими деяниями («исторические концерты») и, главное, характером своих драматически напряженных, мужественных исполнительских образов продолжал, как в былые годы, внушать современникам веру в великую силу смелой человеческой личности, вселять в их души, отравленные мелкой суетой и гнетущим однообразием, животворную тревогу.
Неоднократно отмечалась просветительская направленность пианистического искусства Рубинштейна. Конечно, это верно, но требует разъяснения, так как характер этого просветительства понимался и понимается порой слишком узко. Заключалось оно не только в том, что Рубинштейн творчески «разъяснял» великие творения музыки и приобщал к ним широкие круги слушателей, но, как уже отмечалось, еще и в другом: в современности рубинштейновского пианизма, то есть в отражении в нем прогрессивных мыслей современников, во влиянии на их умы. Рубинштейн не скрывал, что смысл искусства он видел в глубоком влиянии его на жизнь. Однажды он написал, что публика будет относиться к искусству с равнодушием или пренебрежительной снисходительностью, пока оно будет играть только роль «развлечения, удовольствия и времяпрепровождения», иными словами, пока будет считаться «чем-то не вхо
_________
1 См. А. Рубинштейн, «Короб мыслей», л. 118 (Рукописный отдел Гос. Публичной Библиотеки им. М. Е. Салтыкова-Щедрина в Ленинграде).
дящим серьезно в жизнь»1. Прогрессивная современность рубинштейновского пианистического искусства позволила ему «серьезно войти в жизнь». Понимая это, Рубинштейн сказал о себе гордые слова: «Роан говорит: “Roi nе puis, Prince ne daigne, Rohan je suis”. Я говорю: “Dieu ne puis, Roi ne daigne, Artiste je suis”»2.
2. Личность артиста и его искусство
Во множестве писем, мемуаров, дневников, заметок, статей и стихов запечатлены голоса писателей, поэтов, художников, музыкантов, ученых и безвестных слушателей, рассказывающих о той роли, которую сыграло в их жизни искусство Рубинштейна.
Своим исполнением Пятого бетховенского концерта Рубинштейн дал Ромен Роллану самое глубокое за всю его жизнь постижение Бетховена3. По словам Феруччо Бузони, одна лишь рубинштейновская интерпретация до-минорного ноктюрна Шопена научила его большему, чем могли бы научить все педагогические курсы фортепьянной игры4. Под впечатлением одного из исторических концертов поэт С. Надсон писал: «Рубинштейн действительно бог, когда он за роялем. Это что-то до того грандиозное и величественное, что словами не передать: точно в первый раз Альпы увидел»5. Пианист и теоретик пианизма М. Курбатов признавался, что на концертах Рубинштейна и, благодаря этим концертам, он находил ответы на волновавшие его проблемы музыкальной эстетики6. Музыкальный критик и революционный деятель С. Казанский пришел к заключению, что концерты Рубинштейна «дают массу материала для выявления отношения музыки к другим искусствам и к жизни, то есть для основного вопроса музыкальной эстетики»7. А. Апухтин придерживался мнения, что ни в одной сфере художественного творчества ему не доводилось за вещего жизнь встречать столь гениальной натуры, как Рубинштейн-пианист8. Рахманинов на: склоне своих лет заметил: «...Как мало исполнителей, хотя бы приближающихся к великому Рубинштейну»9. С. Танеев писал А. Аренскому: «На меня игра Антона Григорьевича производит совершенно особенное действие... Не могу удержаться, чтобы не сказать, что, слушая игру Антона Григорьевича, я испытываю нечто такое, чего при других обстоятельствах мне никогда не случается испытывать: какое-то жгучее чувство красоты, если так можно выразиться, красоты, которая не успокаивает, а скорее раздражает, я чувствую, как одна нота за другой точно меня насквозь прожигает, наслаждение так глубоко, так интенсивно, что оно как бы переходит в страдание»10.
В чем же, пользуясь формулировками современников, «тайна», «секрет» исполнительского гения Рубинштейна, чем объяснить столь потрясающее воздействие его искусства на слушателей, на чем покоилась его великая власть над аудиторией? Бесполезно искать ответа на эти вопросы в характеристиках отдельных сторон рубинштейновского пианизма. Ответ можно найти, лишь обратившись к самой личности артиста — титанической и разносторонней, глубоко мыслящей и остро чувствующей, замкнутой и общительной, решительной и колеблющейся, сосредоточенной и беспокойной, ищущей и заблуждающейся, отзывчивой и вспыльчивой, но всегда правдивой, наделенной великим даром замечать, то, что под покровом обыденности ускользало от многих. Эти и некоторые другие черты индивидуальности Рубинштейна в силу ряда причин с наибольшей силой и полнотой проявились не в его творчестве, не в его сочинениях, а в его сотворчестве, в его исполнительском и прежде всего пианистическом искусстве. Шведский критик А. Линдгрен в афористической форме определил «секрет» исполнительского гения Рубинштейна. «Бюлов, — писал этот критик, — человек, больших способностей. Рубинштейн же — больше, этого: он просто-напросто — человек!»11
_________
1 «Короб мыслей», л. 24.
2 «Королем не могу быть, князем не хочу, я — Роан». «Богом не могу быть, королем не хочу, я — артист» (фр.). «Короб мыслей», Л. 2.
3 См. Ромен Роллан. Собр. соч. в четырнадцати томах, т. XIV, М., 1958, стр. 588.
4 См. Fr. Schnapp, Busonis persönliche Beziehungen zu Anton Rubinstein. «Zeitschrift für Musik», 1932, B. 99, H. 12, S. 1054.
5 С. Я. Надсон, Проза, Дневники, Письма. Спб., 1912, стр. 612.
6 См. М. Курбатов. Несколько слов о художественном исполнении на фортепьяно, М., 1899, стр. 4–5.
7 [С. П.] К[азанский]. А. Г. Рубинштейн и его исторические концерты. — «Русская мысль», 1886, кн. 11, стр. 178.
8 См. письмо П. Л. Вакселя к Н. Ф. Финдейзену от 7 ноября 1909 г. (РО ГПБ, арх. Финдейзена, письма, л. 5–6).
9 С. Рахманинов, Связь музыки с народным творчеством. — В сб. С. Рахманинов, Письма, М., 1955, стр. 560.
10 С. И. Танеев. Материалы и документы, т. I, М., 1952, стр. 80–81.
11 «A[dolf] L[indgren] Anton Rubinstein — «Svensk Musiktidning», 15 апреля 1884 г. № 8, стр. 58.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- «Нет — войне!» 5
- Боевое оружие советских музыкантов 8
- Внимание музыкальной эстетике 13
- Первая опера В. Каппа 22
- Удача композитора 26
- Заметки о ленинградской песне 30
- Тексты еще не стихи 37
- Исполнитель и песня 41
- Недолгий путь 43
- Давайте разберемся! 47
- По большому счету 51
- Сила национальных традиций 56
- Из истории песен французской революции 65
- Рубинштейновские традиции и наша современность 76
- Лучше готовиться к соревнованиям 83
- Долг художника 87
- Из воспоминаний 88
- У нас в гостях Ода Слободская 99
- В концертных залах 101
- Письмо в редакцию 113
- На конгрессе в Будапеште 114
- Бела Барток в России 114
- «Святоплук» Э. Сухоня 121
- Юбилей Пражской консерватории 124
- О положении музыкантов в США 125
- Зальцбург на новом пути 129
- Пестрые страницы 131
- О пентатонике в татарской музыке 136
- Ценное пособие 139
- Исследование в многоголосии 140
- Хороший путеводитель 142
- Хроника 145
- Сатирикон 158
- Указатель статей в журнале «Советская музыка» за 1961 год 160