В концертных залах

НОВАЯ ХОРОВАЯ МУЗЫКА

В дни праздника «Музыка Советской России» в Большом зале Консерватории выступил Государственный Академический Русский хор Союза ССР под управлением А. Свешникова (в концерте участвовал и хор мальчиков Московского Хорового училища). Премьера многих произведений советских композиторов привлекла внимание публики, и зал был переполнен. Программа включала и классику, и некоторые из лучших советских сочинений для хора, созданных в прошедшие годы. Хор мастерски и с подъемом спел «Славься» и «Венецианскую ночь» Глинки, «Охотничью песнь» Алябьева, «Пусть смятенья и грома полны небеса» Кюи, «Вечернюю песню» Балакирева. Очень интересен малоизвестный хор А. Кастальского «Дума» (новый текст А. Машистова), отличающийся искренностью чувства и характерной для автора оригинальностью изложения.

Исполнение новинок вновь показало, как плодотворно работает Академический хор — неутомимый и едва ли не единственно последовательный пропагандист нашей а сарреll’ной музыки. Хоры без сопровождения не часто привлекали творческое внимание наших композиторов и критиков. К событиям музыкальной жизни мы обычно относим появление опер и ораторий, кантат и массовых песен. А ведь хоровое пение a cappella также занимает важное место в развитии советской музыки. Именно в нем сосредоточены тончайшие, глубоко национальные закономерности русского певческого искусства, в нем хранятся и приумножаются традиции, неповторимые, пожалуй, ни в одном другом жанре. Искусство хорового пения и в первую очередь пение a cappella, издавна любимое нашим народом, должно стать одним из главных средств эстетического воспитания.

Правда, за последнее время советские композиторы создали в этом жанре новые талантливые произведения. В них определяются новые пути воплощения современной темы, где вдохновению легко и творчеству свободно... И, как нам кажется, хоры a cappella становятся одной из привычных форм музыкального мышления многих видных авторов. Некоторые из таких хоров прозвучали в концерте.

Среди самых значительных номеров программы — два хора ленинградца В. Салманова, известного москвичам по талантливой оратории «Двенадцать». Тонкий художник, он чутко ощущает вокальную выразительность, возможности певческих голосов. Очень хорош его оригинальный музыкально-психологический этюд для хора «21 января», посвященный памяти В. И. Ленина (слова Назыма Хикмета).

В этой хоровой миниатюре нет могучих драматических кульминаций и стремительных порывов. Глубокое печальное раздумье, в котором много душевной теплоты и истинной человечности. Музыкальный язык автора сложен, хоровая фактура изощренна — острые ладовые сопоставления, порой напряженные регистры голосов. Однако отличный вкус и хоровое чутье помогают В. Салманову безупречно решать творческие задачи. Хор превосходно, с благородной сдержанностью спел труднейшее произведение.

Не раз обращались композиторы к гениальному стихотворению Пушкина «Послание в Сибирь». Среди многих хоров, написанных на этот текст, хор В. Салманова, пожалуй, наиболее интересен и значителен. Воплощая свой замысел, композитор сознательно и смело использует усложненную интервалику, ладовые наложения и хроматические сдвиги, приемы подголосочной и имитационной полифонии. Думается все же, что излишняя изощренность временами противоречит суровой ясности пушкинского стиха.

Впечатляет впервые исполненный поэтичный хор В. Власова «Хорошо весною бродится» (на стихи М. Исаковского). Светлый по настроению, он звучит прозрачно и легко. Однако отдельные моменты одновременного хроматического движения в голосах, острые тональные сопоставления инструментального характера напрасно усложняют хоровую парти

туру, вообще сделанную с большим вкусом.

Новый хор «Родина» (на стихи К. Симонова) молодого композитора А. Караманова — произведение широкого распевного склада, носящее черты русской песенности; оно написано с душевной теплотой и пониманием природы хорового звучания.

Жаль, что в музыковедческой литературе не нашло еще должного освещения а сарреll’ное хоровое творчество одного из самых выдающихся наших композиторов — Г. Свиридова. В его хорах захватывает и увлекает сила и непосредственность чувства, свежесть и необычность музыкального языка. Но как естественны и просты избранные композитором средства выражения! В хоровом письме он преимущественно тяготеет к диатонике, широко использует унисон, подголосочность, хоровую педаль, словом, все, что характерно для русского народно-песенного творчества. Особое значение придается выразительности мелодии, также неизменно тяготеющей к народно-песенной основе. Подлинно русское дарование Г. Свиридова органически связано с истоками национальной хоровой культуры, но при этом оно глубоко самобытно и ново. Слушая превосходные свиридовские хоры, вспоминаешь о другом замечательном новаторе А. Кастальском, чье творчество в свое время также казалось и близким и новым.

Исполнялись два произведения Г. Свиридова на стихи С. Есенина: очаровательная элегия «Вечером синим», где музыка и слова проникнуты сожалением о невозвратном прошлом, и великолепный хор «Табун», сверкающий широкой, разгульной удалью. Бескрайность родных просторов видится в ней. Поэзия и музыка слились здесь воедино, дополняя друг друга. Композитор по-своему переосмысливает щемящую тоску и боль поэта, воспевая великую любовь русского человека к родной земле.

Подобная музыка особенно близка творческому облику А. Свешникова, в ней его исполнительский дар раскрывается с особой силой. Трудно представить более верное, более яркое толкование художественного образа и лучшее исполнение чудесной музыки Г. Свиридова.

В таком же духе написан и отличный хор В. Белого «Степь» (стихи Л. Озерова). Он создал немало интересных, содержательных произведений, украсивших наш репертуар, но, к сожалению, не радует за последние годы новыми хоровыми сочинениями. Исполнялась также одна из удачных новых массовых песен Ю. Милютина (на слова Е. Шатуновского) «Мы в коммунизме будем жить» в искусном а сарреll’ном переложении А. Свешникова.

Отрадное впечатление оставили два хора, написанные для детских голосов: «Мы коммунизм построим» А. Ленского (слова М. Левашова) и «Спасибо партии родной» В. Локтева (слова О. Высоцкой). Они мелодичны, удобны, отличаются хорошим вкусом. Свободно и выразительно поет хор мальчиков; исполнительское мастерство юного коллектива весьма возросло за последние годы. Правильное певческое воспитание детей и накопление традиций в хоровом училище дают хорошие результаты. Это особенно сказалось в передаче очаровательного хора Т. Попатенко «Береза» на стихи С. Есенина.

Торжественным гимном, особенно близким каждому советскому человеку после легендарного полета Ю. Гагарина, прозвучала песня Д. Шостаковича «Родина слышит» (слова Е. Долматовского).

Много прекрасной музыки пополнялось в праздничных концертах. Но почему же так мало было в программах русских народных песен, современных и старинных, оригинальных и в обработках? Вот серьезный пробел, и не только организационный! Насколько важен этот раздел нашей музыкальной культуры, говорит хотя бы искренний восторг, с которым слушатели встретили превосходное исполнение Академическим хором песен «Со вьюном я хожу» (обработка Римского-Корсакова) и «Вниз по матушке по Волге» (обработка А. Свешникова).

Клавдий Птица

ТРИ РУССКИХ НАРОДНЫХ ХОРА

В большой и разнообразной программе праздника «Музыка Советской России» выступили Сибирский, Уральский и Воронежский народные хоры. Их концерты вызвали живой интерес музыкальной общественности. Все три хора — ровесники (они созданы в 1944 г.) и, представляя один и тот же жанр, имеют общие творческие признаки, но в решении художественных задач, подборе репертуара и приемах исполнения идут разными путями.

Сибирский хор (его организатором был Н. Корольков, нынешний руководитель — В. Левашов) с первых же дней существования стал пропагандировать лучшие образцы современного и старинного фольклора в обычной концертной форме. Возможно, именно это оградило коллектив от увлечения различными инсценировками, монтажами и т. д., в которых песня, музыка и танец зачастую превращаются в подсобный, иллюстративный материал. Подобная театрализация уже не раз уводила русские народные хоры (Омский, Волжский) в сторону от их прямой творческой задачи.

В Сибирском хоре песня, музыка и танец — главное. Отсюда тщательный и серьезный отбор программ, тонкость, продуманность исполнительских приемов в сложных, многоголосных хоровых партитурах — таких, например, как песня «Ой, ты, темная ночь». Этот коллектив располагает разнообразным и высококачественным современным репертуаром. С его напева повсюду зазвучали песни и частушки «Над широкой Обью», «Над полями зорька светлая», «Не сама машина ходит», «Елочки-метелочки», «Подгорная», «Ваталинка» и другие.

На этот раз хор показал интересную сибирскую народную «Песню о Ленине», новую песню В. Левашова «Зажглась

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

В концертных залах

НОВАЯ ХОРОВАЯ МУЗЫКА

Клавдий Птица

ТРИ РУССКИХ НАРОДНЫХ ХОРА

Содержание