И. ЯУНЗЕМ

ИСПОЛНИТЕЛЬ И ПЕСНЯ

С большим вниманием слежу я за дискуссией о советской песне, развернувшейся па страницах журнала «Советская музыка». Ведь песня — верный спутник всей моей жизни.

Минувшей осенью мне довелось быть членом жюри на так называемом «внутреннем смотре» артистов ВГКО — исполнителей советских вокальных произведений. В течение трех дней мы прослушали более тридцати певцов и теперь хотелось бы поделиться своими впечатлениями и мыслями.

В основном на смотре исполнялись советские массовые песни. И это понятно: наша песня завоевала любовь и признание во всем мире. На международных фестивалях и конгрессах, на рабочих демонстрациях и празднествах на всех языках звучит советская песня. «Гимн демократической молодежи» А. Новикова стал подлинным знаменем молодых борцов за мир. Весь земной шар облетела задушевная песня В. Соловьева-Седого «Подмосковные вечера». А замечательная «Катюша» М. Блантера, «Землянка» К. Листова, а лучшие песни С. Туликова, В. Мурадели — разве они не прославили советское песенное искусство? Сотни прекрасных песен созданы нашими композиторами.

Народу дороги и близки героический пафос советской песни, ее романтика, ее боевая устремленность, и в то же время полюбилась она своим лиризмом, теплым юмором. Ведь и в лирических образах можно выразить высокие гражданские идеи, затронуть самые тонкие струны человеческой души. И «Широка страна моя родная» И. Дунаевского, и «Заветный камень» Б. Мокроусова, и «Вечер на рейде» В. Соловьева-Седого, и «Отъезд партизан» А. Новикова, и «Орленок» В. Белого — песни эти никогда не уйдут из памяти народа, никогда не состарятся.

Меня могут упрекнуть в пристрастии к песням прежних лет. К сожалению, многие исполненные на смотре современные произведения вряд ли смогли бы выдержать соревнование с нашей песенной классикой. Конечно, это не значит, что среди новых песен совсем нет хороших. Вокальный отдел ВГКО тесно связан с Союзом композиторов, приобретает новинки, но, видно, мало среди них по-настоящему талантливых сочинений.

Теперь об успехах и неудачах смотра. Его участники — исполнители разных жанров, разных уровней подготовки, люди различных возрастов.

Из артистов филармонического профиля особо отмечу молодую певицу Т. Гришину, выступившую с циклом романсов З. Левиной на слова О. Шираза; интересна ее трактовка «Гадкого утенка» С. Прокофьева. Свежим, тонким пополнением романсов Г. Свиридова «Осенью» и Б. Гибалина «Грачи остались» порадовала Е. Максимова. Хорошее впечатление оставили своей исполнительской манерой, чувством стиля Ю. Златкова, Е. Вильчук, В. Прокушева, М. Агапова, М. Прохоров, Г. Литвинов, Л. Мальцев. Они пели произведения Т. Хренникова, Д. Кабалевского, Н. Ракова, Ю. Кочурова, В. Косенко, К. Молчанова.

Но если в камерных сочинениях и некоторых песнях советских авторов чувствуется дыхание современности, свежесть интонаций, то эстрадная, так называемая лирическая песня, на мой взгляд, все еще находится в каком-то заброшенном состоянии. Безликие, сентиментальные или «веселенькие» вальсы и блюзы, легковесные песенки, которые так часто звучат в эстрадных концертах, заставляют по меньшей мере сожалеть о напрасно затраченном труде исполнителя. Штампованные интонации делают эти произведения похожими друг на друга, как изделия, сходящие с конвейера. Эти песни-близнецы вызывают лишь чувство скуки и неудовлетворенности. А манера исполнения эстрадных песен? Пришептывания в микрофон, интимное «заигрывание» с публикой, коверканье слов — все говорит о безвкусице, но ведь подобные «приемы» становятся подчас обязательным эталоном «эстрадности». Как обидно, когда певец, обладающий хорошим голосом, ни на шаг не отходит от микрофона лишь потому, что он — исполнитель эстрадных песен.

Упрека заслуживают и некоторые наши поэты. Ведь и они нередко заштамповывают содержание своих стихов. Вспомним только все эти «березоньки», «зореньки» и «реченьки», прошения у околиц и на крылечках, страдания и страсти, которых развелось в эстрадной песне несметное число. И слушатели, и исполнители жаждут свежих образов, новых интересных тем, отображающих кипучую жизнь наших людей во всем ее многообразии.

Мне, как исполнительнице, хорошо понятна потребность певцов в оригинальном сюжете песен, в ярких, живых характерах. Ведь это будит нашу фантазию, помогает в поисках новых красок, интонаций, и все это вместе дает возмож-

ность проложить песне путь к сердцу слушателя. Но я знаю, как трудно найти верные, искренние интонации, когда слово в песне мертво, когда штампованные и затасканные образы лишены настоящих, простых человеческих качеств и чувств. И когда думаешь об этом, становится непонятным и странным: почему же артист порой не чувствует фальши в содержании песни, не замечает в ней надуманности, искусственности? Быть может, он считает, что в песне «все можно», что его трактовка сделает незаметными погрешности музыки и текста? Как это неверно! Никакое блестящее исполнение, никакое вокальное мастерство не исправит слабый текст, также как и не возместит отсутствие настоящей музыки. Более строгий отбор исполнителем репертуара, наверное, охладил бы пыл иных плодовитых, но невзыскательных к своему творчеству авторов.

Большинство вокалистов приложили много стараний, чтобы лучше подготовиться к смотру. Р. Гордеева с подлинным артистизмом спела «Отъезд партизан» А. Новикова, «Два солдата» Б. Мокроусова и «Белую березу» Д. Покрасса. Выразительно поет В. Беседин, у него хороший голос, свободное дыхание. Драматично, взволнованно прозвучала «Маруся-партизанка» М. Коваля и «Гибель Чапаева» В. Соловьева-Седого у Г. Савченко. Интересный и слаженный дуэт показали И. Громский и Н. Зайцев, выступившие с песнями В. Герчик «Собирайся, молодости форум» и Н. Печникова «Навстречу съезду». В. Сергеева своеобразно, правдиво раскрывает текст песни Ю. Мейтуса «Девчонка на панели».

Участвовали в смотре популярные эстрадные певицы Н. Дорда и И. Бржевская. У Н. Дорды приятного тембра голос, ясная дикция, мягкая манера исполнения, но хотелось бы пожелать артистке больше художественного чутья. Сентиментально-слезливая песня Э. Колмановского «Я люблю», (слова Е. Евтушенко) вряд ли обогатит ее репертуар. Говоря об исполнении И. Бржевской, стоило бы вспомнить интересную статью С. Лемешева в августовском номере «Советской музыки» — «Песне — хороших исполнителей». Он совершенно прав, когда утверждает, что исполнитель является как бы проводником песни в жизнь, ее пропагандистом. От качества исполнения, от умения подать песню слушателю зависит ее популярность. Мне нравится живая, с хорошим настроением песня А. Пахмутовой «Геологи». Н. Дорда спела ее на смотре искренне и приятно, И. Бржевская — с какими-то нарочито, грустными интонациями. Песня в ее передаче утратила бодрость, молодую романтику, стала унылой, пессимистичной. И. Бржевская — способная эстрадная певица, и поэтому обидно видеть к ее манере жеманство, кокетничанье. Исполнительская культура советских певцов должна заключаться прежде всего в глубоком проникновении в сущность произведения, в искренности, не в желании во что бы то ни стало понравиться слушателю, а в умении увлечь его, в умении правдиво донести до него музыку и текст. Заштампованные песни, стандартные, затасканные псевдоэстрадные интонации, что может быть губительнее для одаренных артистов?

Периодические «внутренние смотры» ВГКО — большое и нужное дело. В конце мая проводился смотр исполнителей русской песни, на нем выявились существенные недостатки. Такого рода «экзамены» заставляют артистов строже относиться к составлению программ, добросовестнее готовиться к концертам. Хотелось бы только, чтобы ВГКО привлекло в качестве постоянных консультантов крупных вокалистов-песенников, обладающих богатым творческим опытом и знаниями. А в жюри таких смотров и конкурсов надо приглашать музыковедов-критиков, композиторов и поэтов. Ведь многие просчеты и неудач» нашего песенного искусства относятся непосредственно к ним. Советские слушатели вправе требовать от композиторов и поэтов новых произведений, оригинальных и свежих. Необходима творческая инициатива, смелость, искренность, ибо песня не терпит фальши и шаблона.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

И. ЯУНЗЕМ

ИСПОЛНИТЕЛЬ И ПЕСНЯ

Содержание