ло бы помочь орехово-зуевцам и на первых порах хотя бы выполнить их насущные просьбы. А таких просьб немного: построить музыкальную школу, восстановить необдуманно ликвидированный драматический театр, помещение которого можно использовать и в качестве концертного зала. Нельзя дать заглохнуть замечательным музыкальным традициям ореховских рабочих.

В. Алексеев

* * *

Поют эстонские учителя

Это был не совсем обычный концерт. Внешне все выглядело очень скромно: в зале одной из средних школ эстонского города Пярну выступали не знаменитые артисты-профессионалы, а учителя пения и руководители самодеятельных хоровых кружков. Но этот концерт (правильнее даже назвать его отчетом летнего музыкального семинара) был одним из звеньев очень важного и ценного начинания, весьма поучительного и для других республик нашей страны.

Сейчас, когда наметился решительный поворот в постановке преподавания музыки в общеобразовательной школе, с особой остротой встает проблема подготовки педагогических кадров. Где взять хороших, грамотных учителей пения и руководителей хоровых кружков для гигантской школьной сети городов и сел страны? В прибалтийских республиках в этом отношении положение лучше, нежели, скажем, в РСФСР. Причины общеизвестны — в Прибалтике школьники обучаются пению все десять лет. Однако и здесь существуют трудности, в частности, в деле повышения профессиональной квалификации педагогов. Вот эту-то задачу и помогает решать семинар, проведенный в Пярну.

Больше ста человек — из самых «глухих» районов и уголков Эстонии — каждое лето на один месяц съезжаются в приморский курортный город Пярну. Этот месяц они числятся на работе и обеспечиваются здесь общежитием и питанием. Ведь их учебная нагрузка очень велика: восемь часов в день, не считая практических занятий по хоровому делу... Занимаются с ними лучшие педагоги и музыканты Эстонии — профессора Таллинской консерватории, преподаватели Таллинского музыкального училища. Программа занятий — хоровое дирижирование, методика преподавания, гармония, история музыки, анализ форм. Слушатели организовали — мужской хор a cappella, мужской октет, женский октет, смешанный хор, оркестр народных инструментов. За месяц напряженной теоретической и практической учебы была подготовлена программа заключительного отчетного концерта.

На небольшой эстраде с трудом размещается хор. Мужчины и женщины всех возрастов, юные и пожилые; многие женщины одеты в нарядные национальные костюмы. То один, то другой участник или участница хора поочередно занимают дирижерское место, чтобы в следующем номере снова стать рядовым хористом. Примечательно, что и в той и в другой роли каждый проявляет одинаковую заинтересованность, увлеченность — такую полную, абсолютную «отдачу» не часто можно встретить в профессиональных концертах. Вся программа исполняется наизусть. Исполнители буквально священнодействуют, и это придает скромному вечеру совсем особую, торжественную атмосферу. А как удивительно слушают присутствующие!

Смешанный хор поет «Сильна советская страна» А. Новикова, песню Э. Каппа «Партия Ленина» (первое исполнение), прелестный, в народном духе, хорик Т. Саара «Дух севера» и «Призыв весны» Бетховена. Поет с сопровождением и без сопровождения одинаково чисто, уверенно и музыкально. Хор сменяет оркестр мандолинистов, исполняющий ми-мажорный Этюд Шопена, Романс Чайковского, пьесу М. Хярма. Потом выступает женский вокальный октет в сопровождении фортепьяно и мужской хор a cappella — пожалуй, это самые сильные и привлекательные номера программы.

Мужской хор достигает превосходной компактности и «плотности» звучания в торжественной, маршеобразной гимниче-

На занятиях по дирижированию

ской песне В. Каппа, юмористическом народно-плясовом хоре Г. Эрнесакса и небольшой кантате Грига. Хористы легко справляются с трудными перекличками и совершенно свободно чувствуют себя в пении a cappella. Обращает на себя внимание отлично развитой, натренированный слух певцов. Это результат многолетних занятий, начатых еще в детстве.

У женского октета — свои привлекательные черты, своя манера — мягкая, камерная. Все нюансы укладываются в шкале от pianissimo до piano и mezzo forte. У исполнительниц небольшие голоса, но владеют они ими удивительно культурно, со вкусом. Мягкость, отсутствие форсировки звука характерны и для женского хора a cappella, который выступил во втором отделении. Элла Лилле удачно дирижировала чудесной песней Б. Кырвера «Что мне сказать» — с трудным переменным метром, внезапно переходящим на пять и семь четвертей. Можно отметить и Раймонда Хинтере и Ахто Нури, отлично дирижировавших смешанным хором. Но кульминация восторга слушателей и певцов наступала тогда, когда на дирижерское место удавалось (на бис) вызвать авторов исполнявшихся произведений — Э. Каппа и Г. Эрнесакса или своего руководителя, профессора Ю. Варисте, декана хорового факультета Таллинской консерватории. Конечно, для участников семинара было настоящим праздником петь под управлением таких мастеров, как Г. Эрнесакс и Ю. Варисте: какую пластичность, округлость сразу приобрели вокальные фразы, каким упругим и динамичным стал ритм!

А закончился этот своеобразный концерт тоже оригинально. Последним номером исполнялся популярный и любимый в Эстонии хор М. Людига «Рассвет»; дирижер пригласил всю публику присоединиться к хору, и вот десятки людей в зале запели — в полный голос, чисто и складно, как будто тоже готовились к выступлению.

Кто же инициатор семинара? Его устроители — министерства культуры и просвещения Эстонской ССР. Общая продолжительность семинарского курса — три года (вернее, три лета), после чего окончившие получат специальные дипломы. Хорошее, замечательное дело!

М. Дмитриева

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

В. Алексеев

Поют эстонские учителя

На занятиях по дирижированию

М. Дмитриева

Содержание