«Ак-Шумкар». Сцена из первого акта оперы.
Бай Карымбай — К. Чодронов, Аскар — Токтоналиев
власть. Всюду он действует в одиночку: один освобождает заключенных, один взрывает вражеский штаб и гибнет от пули Карымбая. Его действия больше напоминают кровную месть, нежели борьбу за революционное обновление жизни.
Есть в либретто С. Северцева и другие немотивированные моменты. Зачем, например, нужно было комиссару Артему идти на явную гибель в штаб врага? Неужели он надеялся на то, что его не узнают люди, с которыми он вместе рос? К тому же, воинское правило гласит: «Плох тот командир, который все выполняет сам». Не убеждает добровольное признание Карымбая в убийстве Чаргына. Несколько искусственен эпизод сумасшествия Гульнар, напоминающий давние шаблоны романтической оперы XIX века. Чрезмерное заострение трагедии Гульнар заслоняет главную идею оперы, ее основной социальный конфликт.
Не все удовлетворяет и в музыке С. Ряузова.
Жаль, например, что в опере имеется только одна развернутая ария (у Дарьи); вокальные партии других героев в основном состоят из скупых куплетно-песенных форм. Киргизский народ действительно любит свои простые национальные песни. Но опера со сложным, напряженно развертывающимся драматическим действием требует применения более разнообразных форм музыкальной драматургии. Автору музыки следовало бы обратить большее внимание на речитативы, индивидуализировать их.
Большую работу над спектаклем проделал весь творческий коллектив театра. Значительных успехов добились дирижер А. Джумахматов, хормейстер С. Юсупов, балетмейстер Э. Мадемилова. Выразительные образы создают артисты К. Чодронов (Карымбай), С. Токтоналиев (Аскар), Г. Сатаева (Гульнар), А. Мырзабаев (Артем Строгов), А. Джумабаев (красноармеец Чотур).
Удачно оформление молодого художника А. Молдахматова. В трагической пятой картине замечательно переданы красочные тона киргизского горного пейзажа: эти краски будто предвещают что-то зловещее. В третьей картине красивы очертания ди-
ких скал, на фоне которых представлен красноармейский привал. В сцене у отчима Артема, кулака Фомы (вторая картина), вся обстановка двора, как мебель гоголевского Собакевича, красноречиво говорит о кулацких наклонностях хозяина.
Опера «Ак-Шумкар» пользуется успехом у публики, ее охотно посещают киргизская интеллигенция, рабочие и колхозники. Как же отнеслась к ней местная печать?
В газете «Советтик Кыргызстан» было напечатано две рецензии на оперу — критика И. Карпова и композитора А. Малдыбаева1. Обе рецензии — резко отрицательные. Обратившись к читателям с просьбой выразить мнение о новой опере в порядке свободной дискуссии, редакция, однако, отказалась печатать отклики, полемизирующие с напечатанными статьями.
И. Карпов считает, что в либретто «Ак-Шумкар» должны быть показаны основные участники событий 1919 года в Средней Азии. В таком случае, в оперу пришлось бы включить и белогвардейца Монстрова, и генерала Дутова, и выдающегося полководца М. В. Фрунзе, возглавившего борьбу против белогвардейщины. Но возможно ли все это исчерпывающе показать в одной опере? Критик обвиняет С. Ряузова в том, что тот цитирует киргизские народные мелодии и что поэтому, мол, в опере нет ничего интересного. Но тут же черным по белому напечатано: «С музыкально-профессиональной точки зрения большинство музыкальных сцен написаны интересно и увлекательно». Или еще: «Мы не слышим (в опере) приятных и запоминающихся мелодий и арий» и рядом: «Музыкальные характеристики, какой бы национальности ни был персонаж, композитор изображает смело и ярко». В конце концов трудно понять, что хочет доказать критик: плоха или хороша опера? О художнике А. Молдахматове критик говорит, что он «ограничился внешней лакировкой и красивостью оформления» (?).
Еще более удивили нас высказывания композитора А. Малдыбаева о музыке «Ак-Шумкар». Он утверждает, например, что в оперном произведении вообще будто бы нельзя использовать мелодии, сложенные народными певцами. «Эти мелодии, — указывает он, — можно использовать только в симфонических произведениях и в произведениях, написанных для народного орке-
«Ак-Шумкар». Сцена из первого акта
_________
1 И. Карпов. Об опере «Ак-Шумкар» (24 января 1958 года). А. Малдыбаев. Еще раз об опере «Ак-Шумкар» (2 февраля 1958 года).
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Пути современного новаторства 5
- Творчество В. Салманова 18
- Расцвет киргизской музыки 23
- Замечательное содружество 29
- Киргизские мастера искусств в Москве 33
- О болезнях нашей киномузыки 34
- Романсы Ю. Мейтуса 39
- Новый скрипичный концерт 43
- О некоторых основах стиля Римского-Корсакова. Очерк 2 46
- Вокальный стиль Вагнера 57
- Михал Клеофас Огиньский 64
- Ференц Легар — классик оперетты 73
- Забытые работы В. Одоевского 80
- Возрожденная опера 84
- На спектаклях Свердловского театра 90
- «Ак-Шумкар» 98
- Фрагменты автобиографии 102
- Владимир Софроницкий 108
- Репетиционная работа с оркестром 113
- Вдохновенное искусство корейского народа 118
- Эстрадный оркестр О. Лундстрема 119
- Симфонические концерты летом 121
- Гастроли воронежского оркестра 122
- На селе ждут артистов 123
- В городе текстильщиков 125
- Поют эстонские учителя 127
- Музыкальные классы в Тушино 129
- Брянские песенницы 130
- Откровенный разговор с польскими друзьями 131
- В. Фуртвенглер о музыкальном модернизме 134
- Творчество Эугена Сухоня 136
- Арабская музыка 138
- На гастролях в народном Китае 139
- Памяти М. Шнейдера-Трнавского 141
- Исследования китайских музыковедов 142
- По страницам английского журнала 143
- Поль Робсон в Москве 145
- Композитор-гуманист 148
- Краткие сообщения 148
- Эстрада, эстрада… и еще раз эстрада 150
- Газеты — молодежи 151
- Музыка на радио 151
- Книга о грузинской книге 153
- Теоретические работы П. И. Чайковского 157
- Коротко о книгах 158
- А. Пахмутова. Ноктюрн для валторны и фортепьяно 158
- Рихард Вагнер. Романсы на стихи французских поэтов для высокого голоса с фортепьяно 158
- В. Ахобадзе. «Сборник грузинских (сванских) народных песен» 159
- Об издании и распространении нот 160
- Музыкальные школы приблизить к жизни! 162
- Незаинтересованность в эстетике 163
- Упорядочить производство грампластинок 164
- Мастера искусств на целинных землях 166
- В честь сорокалетия комсомола 167
- Музыковедческий пленум в Киеве 168
- Новые произведения белорусских композиторов 169
- Творческие встречи 169
- Гастроли Белорусского оркестра 169
- Гости столицы 170
- Хороший почин ереванцев 171
- Музыкальная школа на Дальнем Севере 172
- В несколько строк 172
- М. И. Сахаров 174