Скрипичный концерт Б. Клюзнера

Г. ОРЛОВ

Нередко приходится слышать жалобы на недостаток в советском симфоническом и камерном репертуаре новых интересных и художественно полноценных произведений. При этом, однако, вне поля зрения нашей музыкальной критики порой остаются некоторые весьма свежие и самобытные явления.

Так до последнего времени обстояло дело с творчеством Г. Свиридова — глубоко своеобразного автора с сильной и ярко выраженной индивидуальностью. Лишь недавно его имя начало появляться на страницах журнала в связи с вокальной поэмой «Моя Родина» и циклом романсов на слова Бернса.

Во многом сходная судьба постигла творчество другого ленинградского композитора — Бориса Клюзнера. Его Скрипичный концерт, впервые исполненный в январе 1955 года, встретил живой отклик музыкальной общественности. Но на протяжении многих лет творчество Б. Клюзнера было окружено такой непроницаемой стеной молчания, что это сочинение было воспринято многими как неожиданная, чуть ли не случайная удача. А между тем Б. Клюзнер — не новичок в искусстве и Скрипичный концерт вовсе не занимает в его творчестве исключительного места.

Список произведений Б. Клюзнера невелик по объему. Но ведь далеко не всегда ценность творческого вклада определяется его размерами. Каждое произведение Б. Клюзнера по-новому характеризует художественный облик автора, раскрывает новые черты его индивидуальной манеры. И в то же время они находятся в едином русле творческих устремлений композитора. Оно намечено уже в первых крупных сочинениях, написанных в годы консерваторской учебы, — в фортепианных прелюдиях (1936), в поэмах для голоса и фортепиано на тексты Э. Багрицкого (1935–1936) и пушкинских романсах (1937), а также в Концерте для рояля с оркестром (1939).

Концерт, романс и камерный инструментальный жанр и в последующие годы остались для Б. Клюзнера излюбленными формами высказывания. В 1945 году он заканчивает Вторую виолончельную сонату, работа над которой велась еще до войны, затем пишет Фортепианное трио (1947), цикл романсов на стихи английских поэтов (1950–1953), три концертные увертюры для симфонического оркестра (1951, 1952 и 1953) и Скрипичный концерт (1950). Этот круг излюбленных жанров характерен для Б. Клюзнера: выдвижение на первый план сольного начала, тяга к напряженной «монологичности» высказываний постоянно ощущается в его музыке.

Художественные склонности Б. Клюзнера определились очень рано. Показательна, например, Соната для виолончели и фортепиано, написанная на первом курсе консерватории. В тревожном, сурово мятежном пафосе этого стилистически пока еще не вполне самостоятельного произведения уже кроются те черты мышления, которые впоследствии настойчиво и последовательно развивал композитор.

Характерный для творческой индивидуальности Б. Клюзнера интерес к глубоким драматическим переживаниям с чрезмерной силой проявился во Второй виолончельной сонате¹. Это произведение отмечено чертами острой трагедийности. Образы, господствующие в Сонате, были в послевоенные годы довольно типичными для многих произведений советской инструментальной музыки. Но в драматически напряженной музыке Второй сонаты «лик жизни» омрачен мучительным страданием, и это придает ей черты тягостного надрыва.

Подобное сгущение трагедийных красок необычно в творчестве Б. Клюзнера. Уже в Фортепианном трио, последовавшем вскоре за Сонатой, жизненные горизонты заметно расширяются и проясняются. В музыке ощущаются не только драматизм и напряжение борьбы, но и горделивый пафос, мужественных образов, особенно широко развитых в финале Трио. И в этом произведении есть черты монологической сосредоточенности, но они выражены здесь не столь прямолинейно и резко, как во Второй виолончельной сонате.

Влечение к психологически обостренному высказыванию, способность воплощать ярко конфликтное начало, интенсивность драматических переживаний роднят музыку Б. Клюзнера с творчеством Д. Шостаковича. Но общее сказывается главным образом в напряженной эмоциональности; воплощая свой творческий замысел, Б. Клюзнер сумел сохранить в Концерте самостоятельность музыкального языка и композиционных принципов.

При меньшей, нежели у Д. Шостаковича, тематической рельефности мелодика Б. Клюзнера в основе своей более традиционна. Сквозь сеть хроматизмов проступают контуры ясной диатоники. Музыке Б. Клюзпера присущ оттенок романтической взволнованности.

Скрипичный концерт Б. Клюзнера предстает как последовательное развитие творческих принципов, которые складывались в ранних инструментальных сочинениях автора. Но образы этого произведения, за-

_________

¹ Первая виолончельная соната Б. Клюзнера была издана Музгизом в 1940 г. (посвящена М. Гнесину — консерваторскому педагогу Б. Клюзнера). Вторая виолончельная соната издана в 1947 г. Ленинградским отделением Музфонда СССР.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Скрипичный концерт Б. Клюзнера

Г. ОРЛОВ

Содержание