трубы А. Арутюняна, концерты для фортепиано Т. Николаевой, А. Бабаджаняна, С. Цинцадзе, концерт для виолончели Р. Габичвадзе — все это интересные и смелые работы нашей композиторской молодежи, овладевающей высотами музыкальной культуры.
Проблемы программности и народности также ставятся и в симфонических произведениях менее крупной формы — в симфонической поэме «Чайка» молодого композитора М. Кусе, в «Эпической поэме» Г. Голынина, в симфонической поэме «Путь победы» В. Мурадели, в «Увертюре-поэме» А. Хачатуряна, в сюитах на народные темы В. Шебалина, Н. Пейко, В. Гомоляки, М. Вайнберга.
Серьезному обсуждению должно быть подвергнуто хоровое творчество композиторов. Многие композиторы активно обратились к прекрасному искусству хорового пения a capella и создали в этом жанре много ценных произведений. Обращение В. Шебалина и Б. Лятошинского к этому новому для их творчества жанру принесло большую пользу самим композиторам и всему хоровому делу. Особенно интересны результаты работы Г. Попова над крупными хоровыми произведениями — «Хоровой симфонией» и «Былиной про Ленина».
В области массовой песни, камерной музыки, произведений для духового оркестра и для эстрады также создано большое количество новинок, требующих особо пристального внимания нашей критики.
К весне 1951 года подготовляется оперный пленум Правления Союза советских композиторов. К этому пленуму композиторы придут с рядом законченных и поставленных оперных произведений или готовящихся к постановке и находящихся еще в работе.
Даже простой перечень намечающихся оперных новинок говорит об огромном, напряженном и настойчивом труде композиторов и либреттистов в этом самом сложном и самом высоком синтетическом жанре музыкального искусства. «Молодая гвардия» Ю. Мейтуса, «От всего сердца» Е. Жуковского, «Семья Тараса» Д. Кабалевского, «Декабристы» Ю. Шапорина, «Богдан Хмельницкий» К. Данькевича, «Гроза» В. Пушкова, «Угрюм-река» Д. Френкеля, «На берегах Иссык-Куля» В. Власова, А. Малдыбаева и В. Фере, «Берег бурь» Г. Эрнесакса, «Певец свободы» Э. Каппа — весь этот обильный урожай оперного творчества не может не радовать советского человека.
Сложнейшее дело создания советских оперных произведений двинулось вперед. И в этом — результат прежде всего животворного воздействия Постановления ЦК ВКП(б).
Каждое Постановление Центрального Комитета нашей партии по идеологическим вопросам, каждое выступление И. В. Сталина открывает перед деятелями советской культуры новые широкие горизонты, дает им в руки вернейший компас для дальнейшего движения вперед, к солнечным высотам коммунизма.
Огромное значение для советского искусства имеют гениальные труды И. В. Сталина по вопросам марксистского языкознания. Они дали исчерпывающе ясные и глубокие ответы на важнейшие проблемы языкознания, истории и теории становления культуры человечества. Они заложили прочные основы марксистской науки о языке, дающие всем советским художникам, в частности композиторам и музыковедам, точный научный метод, который поможет им в деле познания закономерности становления и развития музыкального языка, национальной музыкальной формы.
Основная проблема, которая не может не волновать всех деятелей музыкального искусства, — это проблема современного музыкального языка. И в области песни и в области симфонического и оперного жанров многих композиторов постигают серьезные неудачи (при всех их благих намерениях), потому что они еще ясно не осознали, на каком му-
зыкальном языке они будут говорить с народом. Еще нередки случаи нарочитого загрязнения гармонии, бедности фактуры, дурного вкуса, тяготения к пошлым мотивам (осужденного постановлением ЦК о кинофильме «Большая жизнь» как «кабацкая меланхолия»), тяготения к искусственно-взвинченным эмоциям, к импрессионистическим звуковым излишествам, к космополитической боязни ярко выраженной народности тематизма (особенно в области русских массовых песен).
За дальнейшее очищение музыкального языка, за музыку большого вкуса, большой идейной и эстетической направленности, за ясность и народность — из этих основных требований должна исходить музыкальная критика в оценке новых произведений. Правильно оценив каждое новое произведение, критика должна помочь дальнейшему развитию музыкального творчества, созданию новых произведений, достойных великой сталинской эпохи.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 1
- За прекрасную музыку сталинской эпохи! 5
- Песни мира 13
- «Декабристы» Ю. Шапорина 19
- Композиторская молодежь Армении 28
- Священный долг 37
- Мысли и планы 39
- Новые замыслы, новые работы 41
- Мысли оперного композитора 42
- Рождение эстонской оперы 44
- Начало большого пути 45
- Школа советского пианизма 47
- Источник вдохновения 48
- Новь 49
- 14. Давыдова Вера. Мечты советской артистки 50
- Музыка мира 51
- Собирание и запись народных песен 52
- Рабочие песни в дни Октябрьской революции и первые годы советской власти 58
- Заметки о современной народной песне 62
- Назревшие вопросы 64
- Дело большой государственной важности 66
- Нам нужна помощь 68
- Методический кабинет музыкальных школ и училищ 69
- Великая русская артистка-патриотка 71
- Памяти А. В. Неждановой 79
- Концертная поездка Р. М. Глиэра 80
- Серьезная неудача талантливого песенника 82
- О музыкальной жизни Хабаровска 83
- К истории создания оперы А. П. Бородина «Князь Игорь» 86
- О картине «Славянские композиторы» И. Репина 95
- Песни корейского народа 97
- В защиту Бела Бартока 99
- Письма из Праги 102
- Хроника 105
- В несколько строк 111
- Обзор печати 113
- По следам наших выступлений 116
- Музыкальный календарь 117