Новые замыслы, новые работы

М. Красев

Исторические постановления Совета Министров СССР о строительстве новых гигантских гидроэлектростанций на Волге и Днепре, Главного Туркменского канала, Южно-Украинского и Северо-Крымского каналов наполняют сердца советских людей гордостью и любовью к своему великому вождю, к своей партии и своему правительству.

В какую замечательную эпоху мы живем и работаем!

Какие изумительные дни творческого подъема «созидания мы переживаем!

Новые стройки — это гигантский шаг к коммунизму.

Новые стройки говорят о стремлении нашей любимой Родины к миру во всем мире, о ее силе и вере в солнечное «завтра».

Наша современность .выдвигает перед советским музыкальным искусством новые величественные перспективы, огромные, небывалые темы.

Задача советского композитора — любовно и вдохновенно воплотить эти темы в своих произведениях и этим помочь нашему трудовому народу в построении коммунизма.

Расскажу кратко о своих последних работах и планах на будущее.

В апреле я закончил оперу-сказку «Морозно», которая ставится в текущем году в филиале Московского Большого театра и Ленинградском Малом оперном театре.

С мая я работаю над новой четырехактной оперой «Павлик Морозов» («За правду! За счастье!»). Либретто написано мною совместно с Г. Карпелем и П. Железновым. Сейчас закончены все четыре акта, остается написать эпилог.

Когда я думаю о подвигах Зои Космодемьянской, Виктора Талалихина, Николая Гастелло, Александра Матросова, о героях-краснодонцах, передо мной всегда встает еще один замечательный образ юного советского патриота — образ Павлика Морозова.

Многие из советских людей, проявивших в дни Отечественной войны невиданную доблесть и геройство, хранили в своей памяти с детских лет живой образ пионера Павлика Морозова. Вся его короткая, но замечательная жизнь служила для юных патриотов примером любви к своей Родине. Вот почему в эпилоге моей оперы я хочу поставить Павлика рядом с другими прославленными героями, отдавшими жизнь за дело партий Ленина — Сталина.

Мне нет надобности рассказывать о содержании либретто оперы. Я не сомневаюсь, что каждый знает о жизни этого тринадцатилетнего мальчика-героя, погибшего в 1932 году в небольшой деревне Герасимовке, на Урале, от рук кулаков.

«Память о нем не должна исчезнуть», — сказал наш великий писатель Алексей Максимович Горький, узнав подробности гибели Павлика.

В опере мне хотелось как можно ярче, правдивее показать борьбу трудового народа со обоими заклятыми врагами — кулаками, за новую светлую жизнь, за правду, за счастье.

Главные герои оперы — Павлик, уполномоченный райкома партии рабочий Соколов, учительница комсомолка Наташа, народ, пионеры. В опере много массовых сцен. Первая картина третьего действия и финал первого действия предназначены для исполнения силами детей. Так в финале первого действия дается своеобразная интермедия — сельские ребята после собрания разыгрывают сочиненную Павликом Морозовым сатирическую пьесу-агитку про кулака-мироеда.

Мне хотелось придать образу Павлика черты подлинной романтики, большой духовной красоты: с врагами он беспощаден, суров и неподкупен; с друзьями — прям, ласков, честен.

Хотелось также показать влияние школы, учительницы, пионерской организации на формирование характера Павлика, его любовь к матери, его дружбу с деревенскими ребятами.

Клавир оперы «Павлик Морозов» я вчерне закончил (за исключением эпилога). В дальнейшем напишу несколько больших хоров, посвященных героическим делам строителей коммунизма, а также цикл детских песен,

Мысли оперного композитора

Г. Эрнесакс

Мой творческий путь как композитора начался по существу лишь после установления в Эстонии советской власти. Социалистический строй предоставил нам, эстоноким музыкантам, все возможности для всестороннего развития своего дарования. В плодотворных условиях советского строя я написал свою первую оперу «Пюхаярв» («Святозерю»). Сочувственный прием моей первой крупной работы советской аудиторией, а также мудрые указания партии, изложенные в постановлении ЦК ВКП(б) о музыке, дали мне стимул к созданию второй оперы — «Берег бурь».

Для композитора оперный жанр — это «страна неограниченных возможностей»! Великие корифеи русской музыки — Глинка, Мусоргский, Чайковский, Римский-Корсаков — показали нам пример непревзойденного оперного мастерства. Их наследие — вернейшая путеводная звезда для каждого оперного композитора.

В течение многих лет меня занимала мысль показать в опере героические страницы борьбы эстонского народа против своих извечных врагов — баронов и помещиков. В основу сюжета оперы «Берег бурь» положены известные в Эстонии сказания о «графе Уигру» (граф Унгерн-Штернберг) — жестоком пирате, погубившем десятки кораблей у острова Хийума. Меня привлекала также задача раскрыть в музыке романтику моря, его богатейшую красочность и динамичность оттенков.

В качестве либреттиста я выбрал молодого эстонского поэта Юхана Шмууля, выросшего на тех же берегах, где происходило действие, изображаемое в опере. Мы с либреттистом прочли много литературы, характеризующей мрачный облик графа Унгру, и ряд морских рассказов, воскрешающих историческое прошлое Эстонии. Все свое свободное время я проводил у моря, любуясь им во всякую погоду. Чтобы еще глубже сжиться с сюжетом своей будущей оперы, я посетил и остров Хийума, где много беседовал с местными крестьянами и рыбаками — мужественными людьми, обладающими тонким народным юмором. Мне удалось побывать именно в тех местах, где происходит действие оперы. Я был на развалинах корчмы Пихла, изображенной в 4-й картине, и тогда в моем воображении воскресли бесстрашные хийумасцы далекого прошлого. Мрачный колорит архитектуры, присущий старому замку, в котором жил когда-то «граф Унгру», подсказал мне многое в музыкальном образе этого титулованного пирата. Величественная природа острова, красота и ширь морских просторов во многом способствовали созданию музыкальных образов народных героев оперы — девушки Малл и вожака крестьянского восстания Леемега. Много времени уделил я изучению народных песен острова Хийума, имеющих своеобразный местный колорит.

Работа над оперой потребовала большого количества предварительных музыкальных эскизов. Более года ушло у меня на создание музыкальных характеристик всех действующих лиц оперы. Попутно с созданием этих мотивов-характеристик продолжалась совместная работа с либреттистом.

Вместе с поэтом Ю. Шмуулем и режиссером театра «Ванемуйне» К. Ирдом мы прослушивали отдельные куски музыки в процессе их создания и тут же совместно решали наиболее сложные творческие вопросы. Накопив уже к этому времени некоторый опыт в области оперной драматургии, я теперь уже более смело подходил к созданию оперной формы: мне приходилось вычеркивать в своем клавире десятки страниц, которые, имея бесспорные музыкальные достоинства, тем, не менее мешали динамичности развертывания действия.

В течение четырех месяцев был закончен клавир оперы. После оркестровки началась работа с театрами «Эстония» в Таллине и «Ванемуйне» в Тарту. Оба театра поставили оперу в ее первом, не вполне завершенном варианте и осуществили свою задачу в различных сценических планах.

Первый вариант «Бепега бурь» носил на себе явные признаки поспешности (постановку оперы было намечено приурочить к декаде эстонской музыки в 1949 году). Сразу же после пре-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Новые замыслы, новые работы

М. Красев

Мысли оперного композитора

Г. Эрнесакс

Содержание