Музыка мира

Александр Огнивцев

В дни международного фестиваля демократической молодежи в Венгрии особенно популярными были песни советских композиторов. Это вполне естественно. Любовь к Советскому Союзу среди трудящихся зарубежных стран — безгранична. Его авторитет исключительно высок. Мы, члены делегации советской молодежи на Будапештском фестивале, видели такие горячие, такие сердечные проявления чувств признательности Советскому Союзу, что усомниться в их искренности было невозможно. На всех языках звучали здравицы в честь товарища Сталина, в честь СССР. С особенным энтузиазмом и воодушевлением исполнялись песни советских композиторов, посвященные борьбе за мир. Студент калифорнийского университета и учитель из китайской деревни, негр из Судана и швед с берегов скандинавского фиорда, итальянцы и индусы — каждый на овоем языке дружно запевал:

Каждый, кто честен,
Встань с нами вместе
Против огня войны!

«Гимн демократической молодежи» Новикова звучит сегодня, как призыв, как клятва верности делу мира до полной победы над атомщиками, над хозяевами Уолл-стрита и их прихвостнями — убийцами мирного населения в Корее, во Вьетнаме и Малайе.

Люди моего поколения — солдаты. В годы войны против гитлеровской Германии я, недавний студент, служил в Действующей армии в качестве связиста. То, что видел каждый советский солдат — бессмысленные и жестокие разрушения городов, гибель тысяч ни в чем неповинных людей, — сделало его непоколебимым и верным приверженцем делу мира. Нет силы на свете, которая могла бы его поколебать в стремлении раз и навсегда уничтожить самую опасность возникновения войн на земле. И далеко не последняя роль в этом великом деле борьбы за мир принадлежит советскому искусству. В этом я убедился в дни войны и в дни мира, когда услышал, как убедительно на всех языках мира звучит советская песня.

Велика честь и счастье служить замечательному советскому народу. Этим чувством полны советские артисты старшего поколения, этим чувством полна молодежь, перед которой открыты такие необъятные горизонты, такие огромные возможности, каких не знает и не может знать ни один артист капиталистической страны. В прошлом году я, сын простого железнодорожника, окончил Кишиневскую консерваторию и сразу же был приглашен солистом в Большой театр Союза ССР. И я не одинок. Одновременно со мной у педагога-доцента В. Долева учились молдавская певица Тамара Чебан, недавно отмеченная Сталинской премией, Я. Левицкая и другие талантливые вокалисты, очень скоро завоевавшие известность. В Большом театре я увидел большую группу молодых артистов, которым предоставлены самые благоприятные условия для творческого роста.

Работай! Работай настойчиво, упорно, трудолюбиво, и ты непременно достигнешь высот подлинного мастерства! — таков девиз каждого из нас. Мы знаем, что только в творческом труде — каждодневном, упорном, вдохновенном труде для народа — заключена высшая радость в жизни советского артиста.

Каждый раз, когда берешься за разучивание новой партии, когда загораешься великими идеями и эмоциями, заложенными в музыке, вспоминаешь о том, для кого ты будешь петь, кто будет тебя слушать, как передать ему те чувства и идеи, которые вложил композитор в свое творение. Эта мысль очень помогла мне в работе над партиями Досифея и Гремина; она руководит мною в работе над партиями молодого колхозника в опере Е. Жуковского «От всего сердца» и Николая I в опере Ю. Шапорина «Декабристы»; это заставляет меня мечтать о том, что когданибудь я спою любимые мною партии Бориса Годунова и Мефистофеля... И хочется работать, работать без конца, чтобы нести своим искусством радость народу.

Хочется, чтобы наши композиторы внимательнее изучали законы певческого искусства, чтобы, создавая свои произведения, они всегда представляли себе своего будущего слушателя и будущего исполнителя.

Я мечтаю получить партию в такой советской опере, где можно было бы создать образ героя нашего времени — многогранного и разностороннего советского человека, и рассказать со сцены о его стремлениях, о его готовности к подвигу во имя Родины, о его радостях и страданиях, о его благородной и самоотверженной борьбе за мир вр всем мире.

Музыка, посвященная этой жизни, полной созидательного, мирного труда, будет близка миллионам, любима и оберегаема ими, как величайшая драгоценность, как истинная музыка мира.

ТВОРЧЕСТВО НАРОДОВ СССР

Собирание и запись народных песен

(Из наблюдений фольклориста)

А. Листопадов

Первые песенные записи были сделаны мною на Дону в 1892 году от полугородских жителей, по преимуществу от одиночек. Записи эти, конечно, оказались одноголосными. Между тем, когда я слушал те же песни в исполнении нескольких певцов, то не мог не отметить, что голоса то расходятся, часто образуя своеобразные созвучия, то сходятся, чтобы снова разойтись и закончить песню обязательно или на унисоне, или в октаву.

Всё это не могло не привести к заключению, что записи мои не соответствуют действительности. Уничтожив свои первоначальные записи, я с 1894 года начал изучать казачью песню в ее подлинном многоголосном звучании, и не в городе, а в станицах и хуторах. Несколько лет мне довелось работать в стационарных условиях в районе от Усть-Быстрянской до Бело-Калитвенской станиц.

С этого года и по 1911 была проделана мною основная работа по собиранию песен, причем, начиная с 1902 года, было совершено несколько этнографических экспедиций в донские казачьи станицы и в поселения донских украинцев продолжительностью от трех до девяти месяцев. Накопленным многолетним опытом собирания и записи народных песен мне и хочется поделиться в этой статье.

В моих этнографичеоких работах, при равноценном отношении к тексту и к напеву, особенное внимание обращаемо было на музыку казачьих песен. В то время, о котором идет речь, она была изучена недостаточно, и на каждом шагу ощущалась разница между тем, что приходилось слышать, и тем, что встречалось в донских сборниках — Кольбе, Альбрехта, Голубинцева и др., а также в сборниках русских песен, начиная с Кирши Данилова и Прача вплоть до Балакирева, Римского-Корсакова и позднейших.

Работа в условиях стационара позволила близко изучить быт казачества, его музыкальный язык и создала фундамент для дальнейших углубленных исследований. За несколько лет непрерывных наблюдений в небольшом районе оказалось возможным записать почти 500 казачьих песен, в том числе полную донскую казачью свадьбу. Этот же район дал больше двух десятков донских былин с напевами.

Выезды за пределы района, совершенные в течение следующих девяти лет, с 1902 по 1911 год, почти во все станицы бывшей Донской области, нередко сопровождались также более или менее долговременным пребыванием во многих пунктах и носили характер смешанный — экспедиционно-стационарный. После 1911 года записи производились в 1914 году и отчасти в 1915, затем в 1921 — в некоторых станицах по течению Дона, Хопра, Бузулука и Медведицы и, наконец, в 1936, 1937 и 1939 годах — в районах боев под Царицыном.

Само собой разумеется, такой комбинированный экспедиционно-стационарный метод собирания много сложней обычно практикуемого краткосрочного экспедиционного, так как требует прежде всего большей затраты времени и средств. Однако недостаток этот с избытком вознаграждается отсутствием спешки и случайности в работе. Даже применение фонографа не освобождает от этих недостатков, наоборот, часто усугубляет их, хотя, как известно, этот метод записи многими собирателями считается непогрешимым. Конечно, фонографический валик, если он нарезан технически совершенно, сам по себе непогрешим. Но далеко не всегда совершенна его расшифровка. Мы не говорим уже о том, что валик фиксирует всякие случайности исполнения и технические недостатки: попадание стружки под резец мембраны, ускорение или замедление хода и т. д.

Столкнувшись с этими явлениями, нельзя было не притти к убеждению в необходимости повторных посещений обследованных районов, к работе в стационарных условиях. Это не означает, что мы полностью отказываемся от краткосрочно-экспедиционного метода; нельзя отрицать его значение, как нередко единственно доступного и возможного.

Обычно запись текста и напева ведется на слух, «от руки». Так в большинстве случаев делается в настоящие дни, так было и раньше. Разница лишь в том, что теперь собиратель заботится о точности записи подлинного звучания

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка