дальнейших показов. По-моему, мы убедились, что в Литве растет очень талантливое поколение молодых композиторов, некоторые из них переживают симптомы «болезни левизны». Но есть все основания полагать, что эта стадия перейдет в ближайшее время в более высокую, которая неизбежно будет связана уже с большим удельным весом содержания, образов гражданского и общественного звучания.
Мне хочется пожелать талантливым литовским авторам самых больших успехов на этом пути! Впрочем, следует сказать, что и среди показанных сочинений Вторая симфония А. Рекашюса — уже конкретный убедительный пример, свидетельствующий о наступающих плодотворных переменах. Это насыщенное интересным содержанием произведение, воплощенное в достаточно свежей художественной форме.
Т. Хренников
Трудно представить по нескольким сочинениям творчество целой республики. Очень хорошо, что сегодня, кроме того, что мы хорошо знаем и ценим в литовской музыке, наши гости показали ряд произведений молодых композиторов, которые в Москве не исполнялись.
Напрашивается прежде всего такой общий вывод. Авторы, чьи опусы мы сейчас прослушали, по-настоящему талантливы, и плоды их труда — плоды большого профессионализма и мастерства. В то же время выступавшими ораторами высказано несколько критических положений, имеющих отношение как к литовским музыкантам, так и ко многим другим, проживающим в разных уголках Советского Союза. Советская музыка — живой организм. Вот почему каждый из композиторов интересуется всем, что происходит в мире и пытается осмыслить все это для себя. Но бывает так, что эти композиторы вместо осознания и претворения каких-то отдельных новых средств, задерживаются на стадии копирования определенных приемов и по существу утрачивают свое лицо художников, творчество которых обязательно должно быть и отмечено национальным колоритом, и посвящено истинно большим современным темам. Это беспокойство я слышал, например, в выступлениях И. Нестьева и Б. Ярустовского.
Зная произведения советской литовской культуры, порой кажется странным, что авторы прослушанных произведений не поднимают тех проблем, которые всегда были характерными для национальной музыки. Так, из двух сочинений В. Юргутиса — «Письмо солдату» и Квинтет для духовых — я решительным образом отдал бы предпочтение первому, отмеченному высокой содержательностью, современностью идеи и языка и сильной творческой волей настоящего художника, выбравшего в жизни волнующую тему и сделавшего ее волнующей для слушателей. Квинтет же для духовых таких эмоций не вызывает. Это произведение, преследующее только чисто профессиональные цели и оттого как две капли воды похожее на множество других ему подобных. И мне кажется, что от В. Юргутиса, молодого, талантливого композитора, мы вправе в будущем ждать гораздо большего.
Такую же неудовлетворенность вызывают и Вариации А. Бражинскаса.
Мне понравилась симфония А. Рекашюса. Правда, под конец немного надоедают малые секунды, поначалу органически входящие в музыкальную ткань. Это мастерски выполненная работа и в то же время эмоционально захватывающая.
Понравилась мне и Сюита для квинтета барбинес В. Пакетураса и две народные песни В. Монтвилы. Правда, согласен, что аккордовые кляксы не всегда являются естественными для той мелодии, которая взята за основу.
Думаю все же, что замечания, высказанные сегодня, вызваны явлениями временными, преходящими. Главное, что перед нами предстали по-настоящему талантливые композиторы, пытливые, ищущие, и они найдут свою дорогу в большое искусство.
ТРИБУНА
Телеопера и ее проблемы
Эта тема стала предметом оживленной дискуссии на очередном заседании комиссии музыкального театра Московского Союза композиторов. В обсуждении приняли участие композиторы, музыковеды, сотрудники телевидения (В. Меркулов, В. Головин, В. Серков), работники музыкальных театров (М. Мордвинов, Г. Жемчужин), представители ВТО.
Атмосфера горячей заинтересованности, в которой проходил разговор, свидетельствовала о том, что оперный жанр на телевидении имеет огромные перспективы. Вместе с тем выяснились многие серьезные трудности и нерешенные проблемы в этой области. Дискуссия призвана была обнаружить все ценное, что уже найдено, и вскрыть недостатки, мешающие развитию нового жанра. Разговор прежде всего зашел о том принципиально новом качестве, которое привнесено в оперное искусство телевидением. С помощью телекамеры опера стала
доступна миллионам.
Это обстоятельство многие ораторы подчеркивали как особо важное.
В. Ванслов: С возникновением телевидения композиторы получили возможность такой широкой пропаганды музыки вообще и оперных произведений в частности, которой ранее никогда не бывало и которую нельзя не оценить. В связи с этим можно предполагать, что на телевидении возникнут новые оперные формы, новый тип музыкально-зрелищного мышления.
М. Мордвинов: Оперное искусство пришло сегодня в дальние аулы, кишлаки и деревни. Разве это не великолепно?! Я опасаюсь, что мы даже запоздали с серьезным творческим анализом деятельности телевидения в области пропаганды оперы. Отдельные статьи и реплики в адрес авторов телеспектаклей такого рода не восполняют возникшего пробела. А между тем группа энтузиастов — режиссеры, редакторы, сценаристы, операторы, артисты, художники — трудится над созданием нового жанра на телевидении. Они ошибаются, но в громе похвальных речей своих коллег не всегда осознают ошибки. Они делают интересные открытия, но оглушенные профессиональными претензиями композиторов и критиков не всегда догадываются о своих победах. И все-таки на экранах идут телеоперы, есть уже свой телевизионный театр, есть уже опусы, получившие признание и у зрителей, и на конкурсах!
А. Холминов: Мне кажется, что нужно шире смотреть на саму проблему существования оперы на телевидении и оценивать ее прежде всего с точки зрения нужности такой работы. Мы все знаем, сколь важен тот факт, что телеоперу слушают сегодня миллионы. Правда, пока это потенциальные миллионы, и наша задача сделать их реальными слушательскими миллионами. А для этой цели нужно очень много работать всем нам и — главное — не бояться критики, прислушиваться к суждениям по поводу каждой отдельной постановки.
Отмечая огромные возможности телевидения в области пропаганды оперы, В. Рубин высказал и некоторую озабоченность:
— Многомиллионная аудитория накладывает огромную ответственность на создателей нового
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 7
- Немеркнущий свет теории 8
- Верный своим убеждениям 17
- Заметки о прибалтийском симфонизме 24
- Обсуждаются проблемы литовской музыки 29
- Телеопера и ее проблемы 34
- Из альбома фотокорреспондента 39
- Парадокс о лауреате 44
- Мнение члена редколлегии 48
- Искать, мыслить... 52
- Становление жанра 54
- Из записей разных лет 58
- Творчество звукорежиссера 66
- Успехи и трудности 72
- Массовая трибуна композитора 75
- Три судьбы 78
- Экзамен выдержан 86
- Снова в Москве 89
- На концертах вокалистов 90
- Яркий коллектив 92
- Хор-пропагандист 94
- Гости из-за рубежа 96
- Нам сообщают 98
- В поисках современного образа 101
- Негативная диалектика «негативной диалектики» Адорно 105
- Четверть века социалистической культуры 116
- Музыка — народу 118
- Мое слово польским друзьям 121
- Выдающийся мастер 122
- Познань — Вроцлав 128
- Сердечный привет дорогим коллегам 135
- На родине композитора 141
- Творческий коллектив 145
- «Чудесный скрипач» 146
- Венок Антонину Дворжаку 147
- Без адреса 149
- Коротко о новых изданиях 151
- Ленину посвящается 154
- В союзах композиторов 156
- Радостная встреча 158
- На сцене — студенты МГУ 160
- Две встречи с Нарциссом 161
- Вечна дружба 162
- Поздравляем с юбилеем! 165
- Театральная афиша 166
- Одна из лучших 167
- Клуб любителей музыки 167
- Памяти ушедших 168