Выпуск № 7 (368) | 1969 - страница 8

менно в партийные организации» (т. 12, стр. 101). Когда же речь идет о литературном деле в целом, включая художественную литературу (и другие виды искусства, поскольку Ленин упоминает в статье и писателя, и художника, и актрису), то партийность понимается как участие в борьбе пролетариата и его партии, как ее открытое служение пролетариату.

Понятие партийности, таким образом, связывается Лениным в искусстве (как и в философии) не только с тем, каковы субъективные убеждения художника и какие идеи он стремится выразить в своем творчестве, но и с тем, какова объективная роль этого творчества в общественной жизни, интересам какого класса оно служит.

Утверждая, что «жить в обществе и быть свободным от общества нельзя», Ленин говорит о необходимости «лицемерно-свободной, а на деле связанной с буржуазией, литературе противопоставить действительно-свободную, открыто связанную с пролетариатом литературу» (т. 12, стр. 104). И далее, характеризуя коммунистическую партийность в искусстве, Ленин исходит и из содержания будущей свободной литературы («идея социализма и сочувствие трудящимся»), и из ее действительной общественной принадлежности и роли, из того, что «она будет служить не пресыщенной героине, не скучающим и страдающим от ожирения “верхним десяти тысячам”, а миллионам и десяткам миллионов трудящихся, которые составляют цвет страны, ее силу, ее будущность» (там же).

Эти слова Ленина дают ключ к пониманию партийности в искусстве разных эпох и классов, к пониманию коммунистической партийности искусства (в частности, музыки) в наше время. Коммунистическая партийность искусства сегодня — это выражение в нем идей и настроений нашего народа и служение тем целям и задачам, которые решает наше общество, наша партия. В области духовной жизни главными задачами являются сейчас коммунистическое воспитание советских людей, имеющее целью формирование всесторонне развитой личности нового человека — строителя коммунизма, и неразрывно связанная с этим активная, наступательная борьба против буржуазной идеологии. Поэтому и в музыке следует называть партийным то, что в конечном счете служит делу воспитания идейных убеждений, нравственных и волевых качеств, эстетических вкусов, строя чувств и черт характера человека коммунистического общества, что может быть использовано для этого воспитания.

Такая трактовка партийности позволяет отнести это понятие к широкому кругу музыкальных произведений, не ограничиваясь лишь теми, в которых тема, сюжет, текст и другие моменты дали возможность композитору непосредственно и однозначно выразить классовую идеологию и психологию, присущие социалистическому обществу. То есть не только ко Второй, Третьей, Седьмой, Одиннадцатой, Двенадцатой, но и к остальным симфониям Д. Шостаковича. Не только к ораториям Г. Свиридова, но и к его романсам и «Курским песням». Не только к героическим советским песням, но и к лучшим лирическим.

В то же время из определения партийности вытекает, что в наибольшей степени это качество присуще тем образцам советского музыкального творчества, в которых авторы имели возможность (и воспользовались ею) прямо и открыто обозначить свою классовую позицию, непосредственно выразить идеи социализма, так как именно тогда (при прочих равных условиях, и прежде всего при равной художественности) советская музыка активнее и эффективнее всего выполняет свою воспитательную роль.

Как же соотносится партийность искусства с отражением в нем объективной действительности? Здесь возникает целый ряд сложных проблем, в том числе таких, как соотношение партийности и правдивости, партийности и художественности.

Партийность — это глубоко заинтересованное, «пристрастное» отношение художника к тому, что он отражает, это особо отчетливое, яркое проявление его активности как субъекта художественного познания. Она ничего общего не имеет с субъективизмом, так как предполагает воплощение художником не чисто индивидуальных взглядов и чувств, а идей, настроений и вкусов целой общественной группы. Но она исключает и натуралистический объективизм.

На этом основании некоторые буржуазные идеологи утверждают, что марксистско-ленинская эстетика (как и вся социальная наука), провозглашая ло-

зунг партийности, тем самым закрывает перед познанием дорогу к объективной правде. В общей форме принципиальный ответ на эти обвинения дал Ленин еще в конце прошлого века: «Объективист, доказывая необходимость данного ряда фактов, всегда рискует сбиться на точку зрения апологета этих фактов; материалист вскрывает классовые противоречия и тем самым определяет свою точку зрения... Таким образом, материалист... последовательнее объективиста и глубже, полнее проводит свой объективизм. Он не ограничивается указанием на необходимость процесса, а выясняет, какая именно общественно-экономическая формация дает содержание этому процессу, какой именно класс определяет эту необходимость» (т. 1, стр. 418).

Объективность, правдивость остается, таким образом, обязательным качеством любого, в том числе художественного, исследования жизни. Но так как передовые классы общества, в отличие от реакционных, заинтересованы в максимально точном знании действительности, в ее как можно более адекватном, верном отражении (ибо история «работает» на них), то прогрессивная — и в особенности коммунистическая — партийность не мешает, а помогает ученому достичь подлинной научности, художнику — подлинной правдивости. При последовательном осуществлении принципа коммунистической партийности, анализ социальной действительности и ее оценка лишь способствуют раскрытию ее сущности, ее подлинных закономерностей, которые не могут быть поняты на основе ложной идеологии.

Следовательно, советское искусство характеризуется единством партийности и объективности, партийности и правдивости. Такое единство и составляет сущность социалистического реализма. Любое отступление от правдивого отражения действительности, любое ее искажение или приукрашивание есть поэтому нарушение принципа коммунистической партийности.

С другой стороны, в реалистическом искусстве классовая позиция автора, как и вообще идейная тенденция, не должна выступать в «оголенном» виде. Об этом писал в свое время Энгельс, и то же, по существу, вытекает из взглядов Ленина на искусство. Идейная тенденция «имеет право» присутствовать в произведении только в том случае, если воплощена в системе художественных образов, «растворена» в ней. Иначе говоря, партийность — не замена художественности и не дополнение к ней, а ее сердцевина, ее ядро.

Итак, ленинская теория отражения дает возможность понять диалектику объективного и субъективного, общественного и личного, классового и общечеловеческого, партийного и художественного во всех видах искусства (в том числе в музыке), а тем самым глубже постичь специфику художественных явлений и их социальную сущность. В этом ее непреходящая ценность для настоящего и будущего. Своим немеркнущим светом она озаряет путь социалистического искусства к новым вершинам.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание