художественной самодеятельности? Прежде всего нам нужны песни правдивые, искренние, в которых звучали бы родные национальные мелодии, способные вызвать живой отклик в сердце каждого советского человека, будить в нем высокие патриотические чувства. Мы хотим петь песни, в которых текст и музыка составляли бы неразрывное целое. Только такую песню поймет и полюбит народ.
Участники хоровой самодеятельности очень остро реагируют на стилистические срывы в произведениях советских композиторов и, в частности, на совершенно неоправданные заимствования и подражания в отдельных песнях. Получили мы недавно песню композитора В. Кручинина «Наша Родина — мира оплот» и отказались от ее исполнения, встретив в ней следующий напев:
Прим. 1.
Кто же из нас не знает популярной песни В. Соловьева-Седого «Комсомольская прощальная» с точно таким же запоминающимся мелодическим оборотом:
Прим. 2.
И дело здесь не только в сходстве, а в том, что мелодия, выражающая у Соловьева-Седого грустное чувство расставания с Родиной, сочетается в песне Кручинииа с совершенно иными словами — о мужестве советского народа. К сожалению, таких неполноценных песен появляется в последнее время немало.
Глубоко разочаровали нас песни Вано Мурадели, носящие характер «бодрячка»: «Хорошо спортсменом быть» (журнал «Огонек» № 18 за 1952 год) и особенно «Марш советских металлургов» (журнал «Клуб» № 4 за 1952 год). Честное слово, советские металлурги вполне достойны значительно более яркой и оригинальной песни.
Наши слушатели очень любят не только героические и лирические, но и вeceлые шуточные песни, дающие хороший отдых после трудового дня. Таких песен крайне мало, да и они почти не издаются. Видимо, среди издательских работников имеются товарищи, ошибочно считающие, что подобного рода песни могут «повредить» советскому слушателю в его музыкальном развитии. Это безусловно неверно! Как говорят, всему свое время. В разнообразном песенном репертуаре советского народа должны найти свое место и остроумные, веселые песенки сатирического или танцевального жанра.
Ярко расцветает в нашей стране современное народное песнетворчество. Народ создает новые и новые песни. Где же эти песни? Почему их так трудно получить в нотных магазинах? Почему они так редко издаются? Почему Музгиз бесконечно переиздает одни и те же, порой хорошие, песни признанных советских композиторов и так робко, боязливо привлекает к созданию песенного репертуара новых, молодых авторов?
Почему Госкультпросветиздат, издательство «Молодая гвардия», некоторые наши журналы, как правило, перепечатывают старые песни? Почему они не стремятся создавать свой авторский актив? Не потому ли, что во всех перечисленных издательствах в качестве музыкальных консультантов состоят по совместительству одни н те же лица («Фигаро здесь, Фигаро там!»)? И наконец, почему наши газеты, имеющие непосредственное отношение к песенному творчеству («Советское искусство», «Литературная газета»), так редко печатают на своих страницах новые песни? Ведь далеко не все нотные издания доходят до периферии.
Наши центральные и областные газеты могли бы оказать неоценимую помощь самодеятельности, если бы чаще печатали на своих страницах лучшие новые песни. Раньше (особенно в годы войны) наши газеты публиковали много хороших песен, помогая пополнять репертуар коллективов новыми, актуальными песнями. Следовало бы продолжить эту ценную традицию.
Пора пересмотреть и коренным образом улучшить систему издания и пропаганды современной песни. Этого требуют возросшие запросы массовой музыкальной самодеятельности.
г. Чаплыгин Рязанской области
МУЗЫКАЛЬНАЯ ЭСТЕТИКА
О национальной специфике музыки
Г. Апресян
1
Дискуссия о народности выявила известные расхождения в понимании одного из основных вопросов социалистической эстетики — проблемы национальной специфики музыкального искусства.
Композитор А. Новиков в своей статье «О стиле массовой песни», говоря о национальной форме музыки, акцентирует прежде всего роль интонационного строя и национальных ладовых признаков. А. Хачатурян в интересной статье «Как я понимаю народность музыки», рассказывая о собственном творческом опыте, говорит главным образом о национальном складе мелодии. И. Дунаевский в «Открытом письме А. Г. Новикову и М. И. Блантеру» считает, что национальная специфика музыки не ограничивается интонационным или мелодическим строем. С. Скребков в статье «Проблема музыкального жанра и реализм» подчеркивает, что «конкретные жанровые формы реалистической музыки имеют ясно выраженное национальное лицо и без национальных черт не существуют».
Разумеется, вне национального строя, вне характера мелодики и лада нельзя представить себе национальную специфику музыки. Но ни один из перечисленных в названных статьях признаков не исчерпывает той богатейшей общественной значимости, которая заключена в национальной специфике музыкального искусства.
Ключ к правильному решению интересующего нас вопроса дает гениальное сталинское определение сущности национальной специфики. И. В. Сталин говорит: «...каждая нация, — все равно — большая или малая, имеет свои качественные особенности, свою специфику, которая принадлежит только ей и которой нет у других наций. Эти особенности являются тем вкладом, который вносит каждая нация в общую сокровищницу мировой культуры и дополняет ее, обогащает ее»1.
Несомненно, характерные особенности нации находят так или иначе свое отражение в искусстве. И конечно, решающую роль в определении национальной специфики искусства играет общность психического склада или духовный облик нации. Духовный облик или национальный характер, психический склад, как учит товарищ Сталин, проявляется в общности национальной культуры, «выражается в своеобразии культуры, общей нации»2.
Национальный характер формируется в прямом соответствии с историческими условиями жизни, является сгустком впечатлений, полученных людьми в процессе борьбы и труда; следовательно, национальный характер — явление идеологического порядка. Однако из этого вовсе не следует, что все области культуры выявляют национальный характер в одинаковой степени, с равной полнотой и яркостью. Из всех областей культуры именно искусство представляет ту ее органиче-
_________
В порядке обсуждения.
1 «Большевик», 1948, № 7, стр. 2.
2 И. Сталин, Соч., т. 2, стр. 296.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Работа классиков над оперным сценарием 7
- Творчество ленинградских композиторов 15
- Композиторская молодежь Ленинграда 20
- «Белая береза» (Симфоническая поэма А. Нестерова) 24
- Народность советской песни 28
- Мои мысли о песне 32
- Певцы ждут новых песен 34
- Не забывать о запросах народа 36
- Против кабинетной критики 38
- Заметки слушателя 40
- Запросы хоровой самодеятельности 42
- О национальной специфике музыки 44
- Программный симфонизм Ф. Листа 51
- Сестры Федоровы 58
- На старом уральском заводе 67
- Алябьев в Сибири 73
- Письма к А. Верстовскому 78
- Стажеры Большого театра 90
- Еще раз об оперетте (К итогам совещания об оперетте) 94
- «Юность Шопена» (Польский фильм) 99
- Из концертных залов 102
- Харьковские композиторы 109
- В Житомире 110
- По страницам газет 112
- О русском народном многоголосии 114
- Книга о Калинникове 116
- Очерк о Карловиче 117
- Популярные брошюры — «Лекции» 118
- Симфоническая увертюра Алябьева 120
- Сборник грузинских скрипичных пьес 121
- Об одном песенном сборнике 121
- Книжные и нотные новинки 122
- Хроника 123
- Письмо из Румынии 126
- Зарубежная хроника 128
- Памятные даты 129
- Письмо в редакцию 130