нa Листу, и, быть может, это послужило одной из причин выбора темы. Контраст страданий поэта и триумфа его творчества оттенял столь любимую Листом идею мирных побед культуры, искусства, гениальности. Интересна сюжетная структура формы симфонической поэмы «Тассо», поскольку Лист воплощает в музыке и внутренний мир поэта, и окружавшую его бытовую обстановку (менуэт), и, наконец, апофеоз его славы.
В поэме «Прометей» обращает внимание переосмысление первоисточника — драматических сцен Гердера. Если поэт-просветитель подчеркивал действенную роль Прометея, то у Листа в его программе акцент переносится на «исполнение дела милосердия, приход великого дня», когда возвышенные стремления и жизненные испытания творца-художника увенчаются наградой — вознесением «в сверхмирные сферы». Надо заметить, однако, что не религиозное смирение, а порывы к деятельности определяют характер яркой, выразительной музыки «Прометея», незаслуженно забытой нашими дирижерами.
В блестящей поэме «Мазепа» Лист верен программе миниатюрной поэмы Гюго, где колоритно развитый эпизод с мчащимся на коне привязанным Мазепой — предлог символически показать «превратности судьбы».
Популярнейшая из симфонических поэм Листа «Прелюдии» (по Ламартину) наиболее богата со стороны программно-сюжетной; «Прелюдии» — это поэтические картины жизни (любовь, буря, пастораль, героический марш), которые толкуются как преддверие иного, «неведомого» мира... Но, подобно «Прометею», музыка «Прелюдий» живее их программы. «В светлых мечтах фантазии, — писал А. Серов о «Прелюдиях», — все ясно, красиво и полно жизни... в серьезных и мрачных — глубокая правда психологическая...»
Краткая симфоническая поэма Листа «Орфей» посвящена проблеме искусства. Образ Орфея — символ искусства, исцеляющего раны человечества, а образ Эвридики — символ утраченного идеала этого искусства. По словам авторской программы, «человечество теперь, как некогда, как и всегда, хранит в своем лоне свои инстинкты жестокости, грубости и чувственности, а миссия искусства — их смягчать, облегчать, облагораживать. Теперь, как некогда, как и всегда, Орфей, т. е. искусство — должно разлить свои мелодические волны, свои трепещущие аккорды, как нежный и неотразимый свет, на противоположные стихии, которые разрывают друг друга и кровоточат в душе каждого человека, как и в недрах целого общества». Эти слова многозначительно характеризуют понимание роли искусства Листом. Примечательно и предисловие Листа к поэме «Heroïde funèbre», представляющей отрывок задуманной в 1830 году «Революционной симфонии». В указанном предисловии Лист проповедует отвлеченный гуманизм, сочувствие к страданию, к погибшим героям. Музыка поэмы довольно однотонна в своей погребальной церемониальное, ей недостает жизненного многообразия.
Ряд более поздних симфонических поэм Листа заметно уступает ранее возникшим и лучшим. Поэма «Звуки празднества» при известной свежести интонаций не выходит, однако, из рамок блестящего попурри. Маршеобразная поэма «Венгрия» уступает в яркости тематического материала лучшим листовским венгерским рапсодиям. Нет дыхания подлинной жизни и в громком оркестровом комментарии к картине В. Каульбаха «Битва гуннов». В симфонической поэме «Идеалы» (по теме одноименного стихотворения Шиллера) проглядывают отдельные поэтичные фрагменты, связанные с образами любви и природы, но в целом это сочинение страдает многословием.
Думается, что ущербный характер поздних симфонических поэм Листа (назовем еще тринадцатую — «От колыбели до могилы») не случаен. Если в поэмах «Что слышно на горе», «Тассо», «Прелюдии», «Прометей», «Мазепа», «Орфей» Лист воплотил основной круг идей о добре и зле, о судьбах художника и искусства, то позднее его отвлеченная мечтательность не оставляла ему возможности плодотворно черпать сюжеты непосредственно из жизни.
Два крупнейших симфонических произведения Листа — «Фауст-симфония» (1854) и «Данте-симфония» (1856) — возникли, опять-таки, на основе претворения отвлеченной философско-этической проблематики. «Фаустианство» Листа, конечно, очень отлично от гетевского. Если ценнейшая итоговая идея «Фауста» Гете — в стрем-
дений к труду, И практической деятельности, то Фауст Листа лишь патетический философствующий фантазер, погруженный в неразрешимые сомнения о сущности и смысле жизни (подобными сомнениями, кстати сказать, проникнут замысел и си-минорной фортепианной сонаты Листа).
Гениальный провозвестник реализма В. Белинский еще в 1844 году (в статье «Сочинения князя В. Ф. Одоевского») блестяще обрисовал вырождение «фаустианства» в XIX веке, показав, что даже самое ограниченное убеждение ценнее самых многосторонних сомнений. Но именно контрасты неясных стремлений и безысходных сомнений, полярных противоречий чувственного и духовного, веры и ядовитого скепсиса определяют своеобразную драматургию «Фауст-симфонии».
Выход из сомнений Лист пытается обрести в иллюзиях «божественного». В этом смысле «Данте-симфония» с ее широко, торжественно развернутой «иерархией загробных кар и блаженств» служит как бы антиподом, «искуплением» «Фауст-симфонии». Однако три года спустя Лист вернулся к Фаусту, да еще к Фаусту Ленау с его необузданным и властным индивидуализмом! Появление двух «эпизодов» из «Фауста» Ленау (в том числе знаменитого первого «Мефистовальса») с новой силой выявило глубокие идейно-художественные противоречия Листа.
В последний период жизни Лист отходит от программной музыки. Возвращение к программности (в третьем цикле «Годов странствований», в симфонической поэме «От колыбели до могилы», в фортепианных пьесах «Серые облака», «Мрачная гондола») сочетается, как уже говорилось, с нарастанием тенденций отвлеченного символизма.
Сложные противоречия в мировоззрении Листа чрезвычайно затрудняют оценку его творческого наследия. Лист не был последовательным реалистом. Но в лучших своих произведениях он стихийно стремился к правдивости, руководясь высокими идеалами подлинного гуманизма. Искусство Листа проникнуто гуманизмом, пусть нередко иллюзорно-экзальтированным, но всегда искренним в своей эмоциональной основе.
Философско-религиозные заблуждения затемнили в душе Листа здоровое, реалистическое отношение к жизни. Но, не став «язычником», Лист не вышел и в «святые». Чувственный мир, мир земного, материального, со всеми обольщениями его красок и форм, неизменно влек к себе Листа от юности до старости, и творчество Листа в самых вдохновенных своих страницах есть гимн наслаждению человека жизнью, любовью и красотой.
Нельзя забыть и еще одно важное обстоятельство. Не будучи в силах сам покинуть почву идеалистического фантазерства, Лист, однако, сумел понять и оценить подлинно реалистическое искусство. Именно Лист с особым сочувствием отнесся к великим деятелям русского музыкального реализма — композиторам «Могучей кучки» (включая и Мусоргского). Характерен, например, и следующий отрывок из одного письма Листа, где он пишет о картинах Верещагина, посвященных событиям русско-турецкой войны: «Они поражают меня оригинальностью концепции, их целым и реализмом (как говорят теперь), который стремится к поэзии более интенсивной, чем поэзия классицизма, некогда бывшего в моде, но ныне одряхлевшего»1.
Исторические заслуги Листа, одного из выдающихся инициаторов программной музыки, велики. Идеализм воззрений Листа помешал ему последовательно бороться за становление реалистической конкретности в музыке. Но творческий гений Листа не раз преодолевал эту ограниченность мировоззрения.
Очень много было сделано Листом в плане выработки характерного, «говорящего» инструментального речитатива, выразительной звукописи человеческой жизни и природы. Мелодике Листа никак нельзя отказать в замечательном своеобразии, обусловленном как постоянным воздействием народного инструментального мелоса, так и собственным, глубоко оригинальным темпераментом композитора.
В своих программных произведениях Лист, гибко применяя принципы монотематизма, вариационности, цикличности, мастерски используя богатые средства колористических сопоставлений гармонии, многоплановой полифонической фактуры, блестящие эффекты оркестровки, создал
___________
1 Correspondance entre Franz Liszt et Charles Alexandre. Лейпциг, 1909, стр. 196.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Работа классиков над оперным сценарием 7
- Творчество ленинградских композиторов 15
- Композиторская молодежь Ленинграда 20
- «Белая береза» (Симфоническая поэма А. Нестерова) 24
- Народность советской песни 28
- Мои мысли о песне 32
- Певцы ждут новых песен 34
- Не забывать о запросах народа 36
- Против кабинетной критики 38
- Заметки слушателя 40
- Запросы хоровой самодеятельности 42
- О национальной специфике музыки 44
- Программный симфонизм Ф. Листа 51
- Сестры Федоровы 58
- На старом уральском заводе 67
- Алябьев в Сибири 73
- Письма к А. Верстовскому 78
- Стажеры Большого театра 90
- Еще раз об оперетте (К итогам совещания об оперетте) 94
- «Юность Шопена» (Польский фильм) 99
- Из концертных залов 102
- Харьковские композиторы 109
- В Житомире 110
- По страницам газет 112
- О русском народном многоголосии 114
- Книга о Калинникове 116
- Очерк о Карловиче 117
- Популярные брошюры — «Лекции» 118
- Симфоническая увертюра Алябьева 120
- Сборник грузинских скрипичных пьес 121
- Об одном песенном сборнике 121
- Книжные и нотные новинки 122
- Хроника 123
- Письмо из Румынии 126
- Зарубежная хроника 128
- Памятные даты 129
- Письмо в редакцию 130