Выпуск № 7 (476) | 1978 - страница 65

инструментальной музыки — оркестр русских народных

инструментов. Здесь необходимо, однако, подчеркнуть, что возникновение профессиональных музыкальных коллективов,

исполняющих музыку письменной традиции, подготовленное как правило длительным периодом эволюции соответствующей культуры бесписьменной традиции, не заменяет и не отменяет существования последней, хотя определенное влияние на нее оказывает. Русская бесписьменная инструментальная традиция продолжала жить и после создания «великорусского оркестра». Правда, на рубеже XIX — XX веков в музыковедческой науке сложилось мнение, будто эта традиция уже совсем отмерла. Поэтому советским фольклористам, прежде всего К. Квитке в экспедициях 1937 и 1940 годов в Курскую и Смоленскую области 8 , а также Л. Кулаковскому, А. Рудневой, Б. Смирнову и другим, пришлось ее заново «открывать». К настоящему моменту записано более двух тысяч образцов русской инструментальной музыки бесписьменной традиции, и значительная их часть уже опубликована 9 . Теперь мы с полным основанием можем считать, что известные науке формы существования этой традиции в течение последних двухсот лет не претерпели сколько-нибудь значительных изменений, а сама традиция продолжает жить, хотя нередко «скрытой фольклорной жизнью», недоступной взору незаинтересованного или невнимательного наблюдателя. Таким образом, охватив одним взглядом русскую культуру инструментальной музыки последних столетий, можно выделить в ней три исторических ингредиента: а) искусство бесписьменной традиции, непосредственно продолжающее традиции инструментальной музыки Древней Руси; б) искусство письменной традиции, опосредованно развивающее древнюю инструментальную культуру в русле европейского инструментария; в) искусство той же традиции, но развивающееся в русле народного инструментария. Совершенно очевидно, что

8 Подробнее об этом см.: А. Банин, JI. К а н ч ав е л и. К. В. Квитка как исследователь инструментальной музыки бесписьменной традиции «Народна творчЦть та етнограсЩя». 1978, № 1, с. 33—34. 6 См., например: Л. Кулаковский. Искусство села Дорожево. М., 1965; А. Руднева. Курские танки и карагоды. М.. 1975; Б. Смирнов. Искусство владимирских рожечников. М., 1965, и Искусство сельских гармонистов. М., 1962; Ф. Соколов. Гусли звончатые. М., 1959; и др.

все три ветви — равноправные преемники инструментальной музыки Древней Руси, хотя различны их судьбы и удельный вес в национальном культурном наследии. Совершенно очевидно также, что все три ветви инструментальной культуры не могут быть сколько-нибудь подробно исследованы в одной книге: необходимы как минимум три обширных исследования. К тому же в любой первой обобщающей работе — к какому бы разделу науки она ни относилась — неизбежны недочеты, подчас натяжки. Есть они и в рецензируемой книге. Так, создается впечатление, что оркестр русских народных инструментов — антагонист симфонической традиции. И не потому ли скрипка, как наиболее характерный инструмент симфонического оркестра, исключена К. Вертковым из системы русского народного инструментария устной традиции? 10 . Подробно описывая возникновение и развитие «великорусского оркестра», Вертков оставил без внимания новейшие и наиболее достоверные данные об инструментах и наигрышах бесписьменной традиции, накопленные наукой на протяжении последних 50 лет. Если к тому же вспомнить, что наряду с этим автор, как было отмечено выше, активно поддерживал весьма устаревшую мысль об отмирании фольклорных инструментальных жанров, то станет ясно, что содержание третьей главы в контексте всего исследования как бы отменяет существование инструментальной культуры бесписьменной традиции и тем самым ставит позицию автора в заключительной главе книги в противоречие с действительным положением вещей. Однако в целом попытка создания первого обобщающего труда в области изучения русского народного инструментария удалась. Книга Верткова представляется нам ценным вкладом в советскую музыковедческую науку. Безусловно, она будет способствовать более глубокому пониманию большинства затронутых в ней проблем.

10 Хотя многочисленные фактические и исследовательские данные об особенностях русской народной скрипки

и искусстве игры на ней уже неоднократно публиковались (см., например: Б. Смирнов. Народные скрипичные наигрыши. М., 1961; А. Руднева. Цит. соч.;

И. Я м п о л ь с ки й. Русское скрипичное искусство. М., 1951; В. Ц у к к е р м а н. Камаринская Глинки и ее традиции в русской музыке. М., 1957; и др.), у части музыковедов все еще сохраняется по инерции мнение, что скрипка не является русским народным инструментом. И эту неверную точку зрения невольно поддерживает рецензируемая книга.

ОБСУЖДАЯ ПРОБЛЕМЫ МАРКСИСТСКОЙ ИСТОРИОГРАФИЙ

4 — 5 апреля проходила творческая встреча музыковедов ГДР и СССР — «Важнейшие задачи музыкознания на современном этапе». Тема эта приобретает особую актуальность в связи с выходом в свет ряда фундаментальных исторических трудов и подготовкой новых работ, в частности «Всеобщей истории музыки» под редакцией Эрнста Германа Майера (вышел в свет первый том, представляющий собой краткий обзор музыкальной культуры за несколько тысячелетий) и «Всемирной истории музыки» — решение о ее создании силами ученых разных стран принял недавно Международный музыкальный совет. Осуществление подобных проектов, подчеркнул, открывая встречу, Ю. Келдыш, требует огромной подготовительной работы, в частности досконального взаимного ознакомления ученых разных стран с достижениями друг друга, критического анализа этих достижений. Необходимо восполнить имеющиеся пробелы — прежде всего в области современного композиторского творчества, а также, например, музыкального востоковедения. Нужно решить и проблемы общеметодологического характера: периодизации, стиля, связи творчества и музыкальной культуры в широком смысле слова; установить типы музьжально-исторических исследований и соотношение между монографическими и обобщающими трудами. Вальтер Зигмунд-Шульце ознакомил советских коллег с основными принципами построения пятитомной «Всеобщей истории музыки», выпуск которой планируется завершить к 2000 году. Здесь будут освещены важнейшие ступени развития музыкальной культуры, дана оценка творчеству ее крупнейших представителей. Изложение строится с учетом опыта предшествующих изданий. Специально затрагиваются такие проблемы, как роль народных масс в развитии культуры, музыкальное восприятие и коммуникация, танцевальная и легкая музыка, история создания музыкальных инструментов.

В Союзе композиторов СССР

Сложности в создании подобного труда связаны прежде всего с отмечавшейся еще Марксом неравномерностью эволюции культуры в разных странах и в разные эпохи, а также с определенной независимостью музыки от других искусств. Развитие сравнительного музьжознания и его превращение в музьжоведение народов мира открывает перед историками совершенно новые горизонты и накладывает на них важные обязанности: в частности, необходимо раскрывать воздействие классовой структуры современного общества на идейное содержание и функцию музьжи, заново систематизировать понятия народного и профессионального искусства. Профессор Зигмунд-Шульце ознакомил присутствующих с планом последующих томов. В основу периодизации положены общественно-исторические формации, а не столетия или десятилетия. Отдельные страны объединяются в укрупненные регионы, что позволяет показать общее развитие музьжи на протяжении длительного времени и одновременно учесть многооб

разие национальных тенденций. В разделах, посвященных европейской культуре, каждая глава будет делиться на пять подглавок: краткий исторический очерк; обзор эстетических воззрений; структура и

организация музыкальной жизни; творчество — в том числе жанры, формы, стили, музыкальные инструменты; личности крупных художников. Важные и зачастую совершенно новые проблемы встают в связи с историей музыкальных культур неевропейских народов, в частности проблема окончательного преодоления распространенного в западной историографии европоцентризма. В обсуждении доклада В. Зигмунда-Шульце приняли участие М. Друскин, Ю. Келдыш, Л. Гинзбург, Г. Орджоникидзе, Юрген Эльснер, затронувшие в своих выступлениях и вопросы музыкального исполнительства, источниковедения.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание