Письма в редакцию
В № 9 журнала «Советская музыка» за 1977 год опубликовано письмо в редакцию, касающееся моей статьи «"Повiсть о пiнтiї мусикiйском" — видатна пам'ятка вiтчизняної музично-естетичної думки (середина XVII столiття)». Оставляя пока в стороне наш давнишний научный спор с авторами письма, я выражаю протест против примененных здесь методов ведения дискуссии.
Так, неверно истолковывая основную концепцию моей статьи, авторы письма адресуют мне серьезные методологические обвинения. По их мысли, я хочу доказать, будто в трактате «О пении» отражена «борьба двух национальных музыкальных культур — украинской и русской — в области многоголосия». Однако концепция моей работы иная, она сжато изложена уже в начале статьи, раскрывающей на конкретном историческом материале идею «братского сотрудничества музыкантов Украины и России» в период борьбы в области культуры «с приверженцами старины в России»:
«Трактат адресовался тем приверженцам старины в России, которые оказывали сопротивление правительственным культурно-просветительным нововведениям, в частности "согласному" партесному пению... даже в послепетровский период текст трактата приспосабливали к новым условиям борьбы с ретроградными тенденциями в музыке. Так на протяжении почти столетия... трактат "О пении" оставался одним из наиболее результативных музыкально-полемических трудов, которые содействовали развитию музыкального искусства в России, и сегодня является красноречивым свидетельством братского сотрудничества музыкантов Украины и России, которое имеет многовековую историю и в современности находит свое высшее воплощение» 1.
В подтверждение иной интерпретации моей работы авторы письма приводят цитату из статьи с сокращениями, которые изменяют ее логическую конструкцию и направленность. Однако и в таком фрагментарном виде этот отрывок вряд ли может быть квалифицирован как «искажение истории», поскольку содержит общепринятые положения советского исторического музыкознания о происхождении разных видов отечественного многоголосия, излагавшиеся многократно также и в трудах авторов письма. Достаточно сравнить следующие цитаты.
А. Цалай-Якименко: «Страницы, посвященные описанию и характеристике двух разновидностей старинного отечественного хорового многоголосия — "мусикийского", гармонического (партесного) и "троестрочного (подголосочного), — являются для исследователя документами уникальной ценности. Ведь пока что почти нет музыкальных памятников партесного многоголосия первой половины XVII века, а сохранившиеся манускрипты "троестрочного" многоголосия еще недостаточно изучены, ибо крюковое, невменное нотописание этих рукописей поддается очень приблизительной расшифровке. Автор говорит об этих двух различных стилистических явлениях в хоровом многоголосии как о стабильных и целиком сформировавшихся, имевших к середине XVII века всеобщее распространение (соответственно "мусикийское" партесное многоголосие — на Украине и "троестрочное" — в России). Поэтому следует считать, что формирование этих видов пения происходило значительно раньше появления трактата "О пении" с его теоретическими и эстетическими обобщениями современных для автора музыкальных явлений» 2.
О. Левашева, Ю. Келдыш, А. Кандинский: «Столкновение и борьба различных идейных тенденций находили отражение и в искусстве <...> С середины XVII века в богослужебное пение московских церквей стал проникать новый стиль хорового многоголосия, основанного на аккордово-гармоническом принципе. Этот стиль был принесен в Москву с Украины, где он сложился уже в конце предыдущего столетия» 3.
Вл. Протопопов: «...Троестрочие и демественное четырехголосие — это специфически русские музыкальные формы, неизвестные на Украине. Они столкнулись с народившимся партесным стилем, и русские "партесники" доказывали дисгармоничность этих музыкальных форм» 4.
Из сопоставления приведенных выше высказываний видно, что принципиальных расхождений между мыслями, изложенными в цитируемом авторами письма тексте А. Цалай-Якименко, и в их собственных трудах — нет. Действительно, напоминание академика Д. Лихачева об объективности выводов и объективности интерпретации фактов, которым заканчивается письмо, полезно всем ученым без исключения.
А. С. Цалай-Якименко
_________
1 См. в сб.: «Українське музикознанвство». Вып. 11. Київ, 1976, с. 52.
2 Цит. изд., с. 57–58. Второе предложение, центральное в абзаце, и заключительное, итоговое, авторы письма изъяли из цитаты.
3 «История русской музыки», т. I. М., 1973. с. 61.
4 Бл. Протопопов. Николай Дилецкий и его русские современники. «Советская музыка», 1973, № 12 , с. 89.
*
В № 9 журнала «Советская музыка» за 1977 год появилось письмо в редакцию, подписанное нашими виднейшими специалистами по истории древнерусской музыки, членами редколлегии серии «Памятники русского музыкального искусства» Ю. Келдышем, О. Левашевой, Вл. Протопоповым, А. Зориной и Л. Корабельниковой. Письмо заканчивается цитатой из моей статьи «История — мать истины», опубликованной в «Литературной газете» в номере от 11 мая 1977 года.
В этой статье я выступал против беспринципной «генерации идей» в науке — явлении, которое стало захлестывать не только одно литературоведение. Суть этого явления заключается в том, что нынешний век отвлеченной науки — науки, смысл которой не сразу иногда ясен, представим читателям, порождает соблазн создавать концепции, оторванные от конкретного материала, идеи ради идей, концепции, повисающие в воздухе и только «имманентно интересные», тогда как наука должна служить прежде всего выяснению истины и смысл ее состоит в объяснении действительности, а не в некоторой отвлеченной от реальности красивости и в фейерверкной парадоксальности.
Моя статья имела целью призвать исследователей повысить ответственность за свой труд, строже относиться к своим гипотезам и к системе предлагаемых доказательств.
Я очень благодарен авторам, которые, заключая свое письмо в редакцию, вспомнили о моей статье. Статья эта, конечно, поднимает вопросы, касающиеся не только литературоведения, но и искусствоведения, где погоня за новыми концепциями — из-за отсутствия в этой области достаточного числа признанных авторитетов, которые могли бы поддержать глубоко необходимую во всякой науке нравственную атмосферу, — распространилась особенно широко и грозит понизить уровень научности, привести к «провинциализму». Касается эта проблема и музыковедения, особенно таких еще слабо разработанных его областей с неиссякаемым количеством не введенных в оборот источников, как история древнерусской и древнеукраинской музыки.
Однако моя статья меньше всего была рассчитана на то, чтобы прекратить все споры в науке. Дискуссии необходимы ученым как воздух. Особенную опасность представляет установление и утверждение одной какой-либо точки зрения в слабо разработанных, источниковедчески не изученных областях, пусть даже эта точка зрения будет поддержана подавляющим числом авторитетов.
Я допускаю, что точка зрения А. С. Цалай-Якименко в статье «"Повiсть о пiнiї мусикiйськом" — видатна пам'ятка вiтчизняної музично-естетичної думки (середина XVII столетя)», помещенная в одиннадцатом выпупуске сборника «Українське музикознавство», слабо обоснована. В конце концов этому есть некоторое оправдание: трудно быть хорошим музыковедом и текстологом-филологом одновременно. Перед нами, историками древнерусской культуры, стоит сейчас важнейший вопрос о соединении усилий музыковедов с работой текстологов-филологов. Примеры, приведенные в письме в редакцию наших виднейших историков музыки, все без исключения свидетельствуют именно об этом. И не только свидетельствуют — взывают к такому объединению. Именно поэтому после безвременной кончины М. В. Бражникова, соединявшего в себе текстолога, палеографа и историка древнерусской музыки, мы сочли возможным дать его оставшимся без руководителя аспирантам в качестве руководителя не музыковеда, а доктора филологических наук А. М. Панченко. И опыт этот оправдался: А. М. Панченко сумел внести филологическую точность в исследования своих аспирантов-музыковедов, в их работу над рукописями.
Но вернемся к статье А. С. Цалай-Якименко. Мне кажется, что реакция на этот материал и на возможные ошибки автора (повторяю: допускаю, что не все в статье в достаточной мере обосновано, — я не занимался изучением поднимаемых в ней вопросов) не совсем правильна. Статья заслуживает рецензии, даже полемики, но она не заслуживает «письма в редакцию». Ведь «письмо в редакцию» может в известной мере затруднить публикацию работ данного автора. А это плохо для науки. Это в будущем может повести к диктаторству в науке, от чего мы в последнее время избавились и к чему возвращаться не следует.
Мой призыв к ответственности ученых за доказательную силу своих выводов есть одновременно призыв к соблюдению нравственной атмосферы в нашей науке, а эта нравственная атмосфера в высокой степени зависит от культуры спора. Пусть слабо обоснованные точки зрения подвергаются самой жесткой критике, пусть будут научные дискуссии, но дискуссии, ведущиеся на равных основаниях и, по возможности, в форме статей и рецензий. Ученый должен иметь право на ошибку, если эта ошибка вызвана не стремлением к сенсации, не стремлением «генерировать идеи» ради них самих, а не ради истины, — но искренним заблуждением, искренним исканием истины.
Изучение древнейшей истории украинской, белорусской и древнерусской музыки — это сейчас одна из самых актуальных задач. Должно развеять миф о том, что древние восточнославянские культуры являются культурами «молчаливыми», не знающими «говорящих» и «звучащих» видов искусства, которые якобы не имели условий для своего развития.
Академик Д. С. Лихачев
От редакции. Публикуя письма в редакцию Д. С. Лихачева и А. С. Цалай-Якименко мы предполагаем в будущем продолжить обсуждение затронутых в них вопросов.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 5
- Место в общем строю 6
- «Великий праздник Октября» 10
- Воспевая героическое... 17
- Краснозвездная!.. 21
- Фанфары в строю 26
- Начало славных традиций 31
- Музыканты Воронежского полка 34
- Один из крупнейших мастеров современности 36
- Только в работе человек выражает активное отношение к жизни 39
- «Счастлив народ, который имеет такого сына!» 48
- Композитор, мыслитель, новатор 50
- Посвященные современности 51
- «Неистовый гасконец» 56
- «Любовь к Отчизне» 62
- Человек на своем месте 64
- Песня — любовь и забота наша 68
- Встреча с саратовской оперой 71
- Увлеченность — основа будущих свершений 77
- Свердловская оперетта: достоинства и просчеты 81
- Очаг живой культуры 87
- Помни! 92
- Симфоническая музыка — народу 100
- Радость творческого общения 102
- Наш камерный 104
- «В земле наши корни...» 106
- Широта творческого диапазона 108
- Играет народный оркестр 109
- Пропагандист советской музыки 111
- Трое из Большого оперного 112
- Студенческий ансамбль 112
- Звучат белорусские цимбалы 115
- Академическая... 116
- Волшебство голоса 118
- Самобытность манеры 119
- На уровне профессионального 121
- Молодые таланты Молдавии 123
- Владимир Горовиц и русская пианистическая традиция 125
- Письма в редакцию 137
- «Дни гениальной музыки сочтены...»? 139
- Наш вестник 142