Выступает Литовский камерный оркестр под управлением С. Сондецкиса

концерт. Произведения В. Тормиса, П. Дамбиса, С. Слонимского мы услышали в программе болгарского хора. Советской музыке были посвящены выступления И. Архиповой и В. Пьявко. Слушатели познакомились также с эстрадными пьесами Ю. Сеульского и Б. Троцюка.

Большой успех выпал на долю Литовского камерного оркестра под управлением С. Сондецкиса. Первое отделение концерта, состоявшегося в Apollo-Saal’e, Было целиком посвящено литовской музыке: в программу вошли Камерная симфония А. Бражинскаса, «Дзукийские вариации» Б. Кутавичюса, Прелюдия и Токката Ф. Байораса и моя Вторая симфония. Во втором отделении прозвучали произведения Д. Шостаковича: Камерная симфония и Первый фортепианный концерт. В качестве солистов выступили замечательные музыканты Т. Николаева и Т. Докшицер (партия трубы). Газета «Neues Deutschland» назвала этот концерт «кульминацией биеннале», отметив, что «программа была составлена умно: она дала возможность познакомиться с современными тенденциями в музыкальном творчестве композиторов Литвы; с другой стороны, показала, что в Советском Союзе много внимания уделяется новой музыке и ценят классику». Приятно, что сочинения литовских авторов, прозвучавшие на фестивале, также получили положительную оценку критики. За высокий уровень исполнения современной музыки Литовскому камерному оркестру, его дирижеру С. Сондецкису, Т. Николаевой и Т. Докшицеру были присуждены специальные призы критики, врученные им на торжественном закрытии фестиваля. Такой же приз получил советский дирижер А. Дмитриев.

В программу биеннале был включен заключительный концерт VII фестиваля политической песни. Большой успех сопутствовал выступлению чилийской группы «Inti illimani», которая в момент свержения правительства С. Альенде находилась за границей и уже не смогла вернуться на родину.

Должен отметить, что не все сочинения, прозвучавшие на этом форуме, показались одинаково равноценными. Были и такие, в которых музыкально-выразительные средства превалировали над содержанием. Показательно, однако, что реакция слушателей на подобные произведения была более чем сдержанной. Чувствовалась высокая культура берлинской аудитории, свободно ориентирующейся в современной музыке. Почти все концерты проходили при переполненном зале, независимо от того, дневной это концерт, вечерний или ночной.

Можно было бы еще многое рассказать о замечательных исполнителях, придавших фестивалю особую значимость и праздничность. Здесь, наряду с уже упоминавшимися коллективами и солистами, нельзя не отметить, например, флейтиста-виртуоза Вернера Таста (ГДР), покорившего слушателей своим мастерством.

На биеннале выступили также духовые и эстрадные оркестры, молодежные коллективы, хоры, камерные ансамбли. Фестиваль вылился в настоящий музыкального искусства.

ЧССР

A. Федотов

Успех советской духовой школы

На традиционном конкурсе «Пражская весна» соревновались исполнители на флейте, гобое, кларнете, фаготе. Сто восемьдесят три участника — представители свыше двадцати стран демонстрировали свое мастерство перед авторитетными жюри. Так, жюри конкурса по флейте и фаготу возглавил профессор Пражской национальной академии искусств Карел Пивонька, от Советского Союза в это жюри вошел профессор Московской консерватории Р. Терехин; жюри конкурса по гобою и кларнету возглавил проректор Пражской академии Милан Этлик, его заместителем был профессор Института имени Гнесиных И. Пушечников.

На второй тур были допущены пятьдесят шесть конкурсантов, в том числе пять советских музыкантов (из восьми, представлявших нашу страну): флейтист Сергей Бубнов (студент третьего курса Московской консерватории), гобоист Ханиаф Чинокаев (воспитанник Ленинградской консерватории), кларнетист Андрей Казаков (студент третьего курса Ленинградской консерватории), фаготисты Андрис Арницанс (аспирант Московской консерватории) и Сергей Боженов (студент третьего курса Ленинградской консерватории). Эта пятерка молодых музыкантов прошла и на третий тур, а четверо из них стали лауреатами: Сергей Бубнов награжден первой премией; Ханиаф Чинокаев, Андрей Казаков и Андрис Арницанс получили вторые премии; Сергей Боженов удостоен почетного диплома первой степени. Особенно хочется отметить успех нашего флейтиста Сергея Бубнова, который на протяжении всего конкурсного «марафона» показывал себя с самой лучшей стороны. Особенно удались ему Концерт Моцарта (G-dur) и Концертное аллегро № 2 B. Цыбина. Среди победителей конкурса, отмеченных за лучшее исполнение произведений современных чехословацких композиторов, также оказались двое наших музыкантов: Андрей Казаков, игравший Монологи Й. Пауэра, и Андрис Арницанс, выступивший с Пятью виртуозными инвенциями З. Шестака. Особо радует победа Андрея Казакова, сумевшего в трудных для себя условиях, в единоборстве с сильнейшей группой чешских кларнетистов, завоевать почетное второе место и специальную премию. Одновременно это свидетельство, что советская кларнетовая школа, пройдя через трудный этап освоения инструментов современной конструкции (система Бёма), начинает восстанавливать свой международный престиж. Ярко выступили на конкурсе чешские музыканты, завоевавшие три первых и четыре третьих премии. Среди них выделяется победитель соревнования кларнетистов Франтишек Блага, чья удивительно проникновенная игра покоряет своей неповторимостью. Среди музыкантов других стран можно назвать флейтистку Гульсен Тату (Турция) и флейтиста Белу Драгоша (Венгрия), разделивших вторую премию.

В числе награжденных участников конкурса оказались также представители Кубы, Турции, Японии, то есть стран, которые раньше не могли составлять серьезной конкуренции известным исполнительским школам (немецкой, французской, советской, чешской). С другой стороны, «Пражская весна-77» показала, что, несмотря на определенный рост общего технического и художественного уровня игры на духовых, в целом в этой области есть еще существенные недостатки. Прежде всего, бросается в глаза утрата музыкантами ряда стран некоторых традиций интерпретации классики. Именно поэтому многие исполнители не смогли преодолеть барьер первого тура. Обязательные произведения: Соната Баха № 5 (e-moll) и Концерт В. Блодека — для флейтистов, Концерт Гайдна (C-dur)— для гобоя, Концертино Вебера и сонаты Брамса — для кларнета, концерты Вебера и Я. Кожелуха — для фагота и, наконец, концерты Моцарта, исполненные всеми участниками третьего тура, редко кому удались с точки зрения качества звучания, интонации, выбора темпов.

На конкурсе можно было услышать трактовки как традиционные, так и весьма смелые, но по-своему интересные и убедительные. Немало встречалось и таких интерпретаций, в которых логика и смысл существенно нарушались. Наконец, иные выступления не выдерживали никакой критики. Это говорит о невысокой требовательности к отбору участников на международный конкурс в некоторых странах, а также об отсутствии определенных обязательных условий, которые должен выполнить каждый предполагаемый участник, прежде чем быть допущенным к соревнованию.

Немаловажное значение имеет выработка единых критериев оценки исполнительского мастерства. Эта проблема тесно связана с общностью методических и педагогических принципов воспитания современных музыкантов-духовиков. К сожалению, следует признать, что среди членов жюри порой не достигалось взаимопонимания по ряду вопросов, что не могло не сказаться на оценках конкурсных выступлений: бывало, эти оценки расходились на 10–12 баллов (при 25-балльной системе). Видимо, необходимы более тесные и постоянные контакты между педагогами-духовиками разных исполнительских школ и направлении. Конкурс безусловно был большой школой не только для его участников, но и для всех присутствовавших в качестве слушателей. К сожалению, Советский Союз,

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Выступает Литовский камерный оркестр под управлением С. Сондецкиса

ЧССР

A. Федотов

Успех советской духовой школы

Содержание