Выпуск № 8 (453) | 1976 - страница 8

Крепнут музыковедческие кадры в наших республиках, хотя процесс этот происходит неравномерно — в некоторых республиках ощущается крайняя малочисленность музыковедческих кадров. У нас стало больше интересных, содержательных дискуссий, теоретических конференций. Так, в 1974 году в Москве была проведена конференция на тему: «Проблемы развития национальных музыкальных культур народов СССР». Принесли пользу всесоюзные теоретические конференции «Творческий замысел и его воплощение», «Народная и бытовая музыка в современном творчестве советских композиторов». Интересным было московское совещание, посвященное теме: «Новые научные методы в музыкознании». Содержательные музыковедческие пленумы состоялись на Украине, в Грузии, в республиках Советской Прибалтики. Материалы некоторых музыковедческих форумов становятся затем основой новых книг, сборников.

Центральной задачей советского музыкознания остается, как и раньше, научная разработка основных идейно-эстетических проблем музыкального искусства нашей эпохи, прежде всего проблем социалистического реализма в музыке. Разрабатывать их надо не абстрактно, а на основе творческой практики, всестороннего анализа советского музыкального творчества. Труды такого рода будут двигать вперед музыкально-эстетическую мысль, способствовать общему прогрессу социалистической музыкальной культуры. Вместе с тем надо продолжать изучение истории отечественного музыкального искусства, музыки зарубежных стран. Особое значение имеет создание работ — хотя бы небольших! — о музыке стран Африки, Азии, Латинской Америки. Речь идет о странах, порвавших цепи колониализма, и о странах, которые борются за свое освобождение. В этой области музыковедения существует большой пробел, его необходимо восполнить. Тем более мне хотелось бы отметить уже созданные работы о музыке Гвинеи, Индии, Ирана одного из старейших наших музыковедов В. Виноградова.

Нам нужны музыковедческие труды как исторического, так и теоретического профиля. Но следует помнить, что многие важнейшие задачи советской музыкальной науки можно успешно решать лишь на основе синтеза исторического и теоретического музыкознания. Именно такой синтез дает возможность глубоко и всесторонне исследовать то или иное значительное явление музыкального творчества, шире — музыкальной культуры.

Мы будем развивать все отрасли музыкознания, включая, конечно, и фольклористику, где есть свои серьезные достижения и немало сложных проблем. Следует всемерно поддержать молодую отрасль музыкальной науки — музыкальную социологию. Она на основе конкретных исследований должна давать нам практически нужные сведения о современной слушательской аудитории, ее запросах, вкусах. Такого рода материал необходим работникам музыкальной культуры. Для расширения музыкально-социологической деятельности нужно, чтобы наши учебные заведения и институты готовили специальные кадры.

Новаторский поиск присущ не только советскому музыкальному творчеству, но и музыкознанию. Некоторые музыковеды в поисках новых средств музыкального анализа стремятся использовать достижения точных и других наук. Этот путь может быть перспективным, если только подобные поиски не приобретают самоцельного характера. Нельзя замыкаться в узкую сферу сугубо технического теоретизирования. А тенденции такого рода — гиперболизация структурно-технического анализа за счет анализа содержания — у нас есть.

Да, нам не следует отгораживаться от тех достижений научно-технической революции, которые могут найти применение в советской музыкальной науке. Но ее незыблемой основой продолжают оставаться принципы марксистско-ленинской эстетики, передовые традиции отечественного музыкознания.

Партия не раз подчеркивала важность общественной функции художественной критики. Мы провели пленум Правления, посвященный задачам, поставленным перед критикой XXIV партийным съездом и специальным Постановлением ЦК КПСС. Основные материалы этого пленума опубликованы в сборнике «За действенную музыкальную критику». С тех пор прошло несколько лет. В журналах и газетах появились дельные критические статьи. Повысился уровень наших дискуссий. Напомню хотя бы дискуссию на Киевском пленуме, темой которого было песенное творчество. Эта дискуссия прошла очень живо, некоторые выступления отличались критической остротой. И все же наша музыкально-критическая деятельность пока что оставляет желать лучшего. Кадры музыковедов, в полной мере владеющих оружием критики, еще малочисленны, особенно на периферии. Приток молодых сил в эту область нашей работы недостаточен. Одна из причин этого — слабое внимание, уделяемое подготовке музыкальных критиков в наших учебных заведениях. Многие газеты, как и

раньше, почти не публикуют музыкальных материалов. А без трибуны, обращенной к миллионам читателей, критика не может успешно развиваться.

Скажу о наших журналах.

Оба журнала — «Советская музыка» и «Музыкальная жизнь» — делают полезное дело, каждый в своем профиле. Многие статьи, опубликованные на их страницах, заслуживают положительной оценки. Но в деятельности журналов есть и существенные недостатки. Надо добиться большей остроты и оперативности в откликах на события нашей и зарубежной музыкальной жизни, внимательной, глубокой, товарищески заинтересованной оценки творческих явлений, последовательной борьбы за идейно-эстетические принципы нашего искусства.

Нашим творческим союзам, комиссиям музыкальной критики надлежит организовать новые творческие дискуссии, теоретические конференции. Надо возродить традицию кустовых музыковедческих пленумов в союзных республиках — на Украине, в Закавказье, Прибалтике, Средней Азии и Казахстане. У нас уже запланирована очень важная тема для одного из таких пленумов — «Перспективы развития музыкальной культуры социалистических наций». Есть и другие большие темы, которые необходимо обсудить.

*

Важным разделом нашей работы является деятельность Союза композиторов на международной арене. Союз композиторов активно участвовал в подготовке и проведении состоявшегося в Москве VII конгресса Международного музыкального совета, III Трибуны музыки стран Азии в Алма-Ате и других международных акциях. Нам не раз доводилось «скрещивать шпаги» с нашими идейными противниками. Так, например, мы отстаивали наше, советское понимание принципов и путей развития национальных музыкальных культур против попыток «законсервировать» в первичных формах фольклора искусство развивающихся стран. Большой успех имели фестивали советской музыки во Франции, в Англии. Немало сделано для укрепления дружеских контактов с музыкантами социалистических стран. Состоялся симпозиум руководителей композиторских организаций стран социалистического лагеря, посвященный 30-летию Победы, совместные заседания секретариатов и другие деловые товарищеские встречи с нашими друзьями и коллегами. Большое принципиальное значение имел музыковедческий симпозиум на тему: «Закономерности развития музыкальной культуры в социалистическом обществе».

Разрядка международной напряженности создает благоприятную атмосферу для всемерного развития культурного обмена с зарубежными странами. Тесные братские отношения с музыкальными деятелями социалистических стран у нас существуют уже давно. В настоящее время открываются новые перспективы для расширения творческих и деловых контактов с передовыми музыкантами капиталистических стран в плане более широкого обмена музыкальными произведениями, организации музыкальных фестивалей, творческих дискуссий. Все это выдвигает перед нами новые большие и сложные задачи идейно-творческого и организационного порядка; к ним мы должны подходить во всеоружии знаний о происходящих в музыкальном мире процессах, с полным сознанием ответственности перед своим искусством, перед социалистической культурой нашей Родины.

Советская музыка не изолирована от развития мировой музыкальной культуры. Мы не должны, мы не можем занимать позицию сторонних наблюдателей в той борьбе, которая ведется за рубежом против наступления хорошо организованных и поддерживаемых миром бизнеса представителей так называемого музыкального авангарда. Вместе со всеми подлинно прогрессивными музыкантами зарубежных стран мы несем ответственность за сохранение и развитие великих традиции национальных культур всех народов. Мы, советские композиторы и музыковеды, в полной мере ощущаем свою ответственность за будущее музыки, которая, как мы верим, должна вдохновлять, духовно обогащать и наших современников и будущие поколения — людей XXI века. Мне думается, приближается пора, когда надо начинать заглядывать в XXI век, в музыкальный быт наших внуков и правнуков.

Между тем если допустить, что в западном мире возобладает теория и практика буржуазного авангардизма, то современная музыка там обречена на вырождение, она превратится в никчёмное звукотворчество, лишенное даже тени эстетического и этического смысла.

В нашей музыковедческой литературе нередко встречается термин «современные средства выразительности». Обязывающий термин, за которым встает целый комплекс стилистических и технических понятий, получивших распространение в композиторском творчестве последних десятилетий. Сегодня даже самые агрессивные средства недавнего

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

*

Содержание