Выпуск № 6 | 1976 (451)

Семинары, конференции, встречи

ВПЕРВЫЕ В ЗАПОЛЯРЬЕ

Около двухсот посланцев музыкальных учебных заведений Крайнего Севера — педагогов Норильского музыкального училища и музыкальных школ, преподавателей пения общеобразовательных школ Норильска, Дудинки, Игарки, Снежнегорска, Талнаха, Хатанги, Караула — собрались в Норильске на свои первые педагогические чтения, организованные по инициативе норильского городского отдела культуры и Совета методического зонального центра.

Открывая совещание, заместитель председателя Норильского городского Совета депутатов трудящихся Д. Карпов отметил, что подобное содружество коллективов музыкальных учебных заведений призвано сыграть большую роль в эстетическом воспитании подрастающего поколения и в совершенствовании учебного процесса.

Девизом первых педагогических чтений стали слова выдающегося музыкального деятеля и композитора Д. Кабалевского: «Общее музыкальное воспитание должно распространяться на всех детей».

У пропагандистов музыки Крайнего Севера уже сложились добрые отношения с Д. Кабалевским, который прислал организаторам и участникам чтений теплые поздравительные письма. Например, в письме в адрес отдела культуры Норильска есть такие слова: «Я почувствовал, с каким размахом развивается у Вас дело музыкального воспитания, какое серьезное проявляется к нему отношение…» И еще: «Я от всей души поздравляю Вас и всех, кто трудится в области музыкального воспитания детей и юношества Советского Заполярья; желаю всем счастья, радости и успехов!..»

С докладом «О задачах педагогических коллективов школ по совершенствованию музыкального воспитания учащихся» перед собравшимися выступила заведующая отделом культуры исполкома Норильского горсовета Г. Вахменина.

Участники педагогических чтений заслушали еще ряд докладов и сообщений, посетили открытые уроки, обсудили и одобрили «Положение о смотре методических уголков музыкальных школ Крайнего Севера и методических работ».

В эти дни состоялись выступления учащихся и педагогов музыкальных школ и училища. Особые симпатии слушателей завоевали оркестр народных инструментов под руководством директора училища B. Ярового, а также солисты — педагог Л. Карташова, юный пианист C. Калачов, бывший воспитанник ДМШ № 1 Норильска, а ныне учащийся Центральной музыкальной школы при Московской консерватории.

И. Бочков

 

МОЛОДЫЕ — СЪЕЗДУ

Под таким девизом педагоги и учащиеся Музыкального училища имени Октябрьской революции показали 15 февраля в Концертном зале имени Гнесиных большую программу из двух отделений. В первом — участвовали хоровые коллективы, оркестр тембровых баянов, солисты. Все они продемонстрировали отличные профессиональные навыки. Все же особенно хочется выделить женский хор первого курса и оркестр тембровых баянов. Совместно они исполнили «Гимн Родине» А. Новикова на стихи М. Вершинина. Инициатива в этом своеобразном ансамбле принадлежала оркестру. Последний сыграл также ряд произведений Д. Шостаковича, П. Куликова, А. Петрова. Оркестр, помимо баянов, включал некоторые другие инструменты, в том числе фортепиано, ксилофон и контрабасовую балалайку. Яркая тембровая окраска, динамичность языковой палитры сочетались с хорошим чувством ансамбля.

Второе отделение концерта целиком заняла музыкально-литературная композиция «Партии, народу — наши сердца» (на стихотворные тексты В. Кожевникова) в исполнении ансамбля советской и народной песни «Московские зори» (художественный руководитель А. Гофман), а также солистов и чтецов в сопровождении фортепиано. Композиция включила в себя более десяти хоровых пьес (иногда с участием солистов) В. Агафонникова, К. Волкова, О. Галахова, В. Егорова, В. Кикты, В. Комарова, Ж. Кузнецовой, В. Пикуля, Т. Смирновой, В. Пьянкова, Т. Чудовой.

Ансамблю «Московские зори» еще нет года, но он уже совершил гастрольную поездку по нашей стране.

Сам факт, что в недрах училища создан хоровой коллектив, пропагандирующий советскую хоровую песню, заслуживает всяческой поддержки. Однако коллективу еще предстоит много работать над совершенствованием своего искусства. В исполнении ощущались некоторые технические погрешности, хотелось бы пожелать молодым певцам и более сдержанной, строгой манеры сценического поведения. Думается, что все это вполне объяснимые «болезни роста», которые коллектив сумеет успешно преодолеть.

Д. Александров

На юбилейных вечерах

…Е. РОДЫГИНА

50-летию уральского композитора Евгения Павловича Родыгина был посвящен его авторский концерт в свердловском киноконцертном зале «Космос».

Е. Родыгин — коренной уралец. Родился он в 1925 году в городе Чусовом Пермской области. Юность его пришлась на тяжелое военное время. В начале войны Е. Родыгин играл на баяне в Московском профсоюзном ансамбле песни и пляски, который под руководством А. Новикова гастролировал по всей стране. Работа с известным мастером советской песни послужила для молодого музыканта хорошей школой. Но как только юноше исполнилось восемнадцать лет, он ушел добровольцем на фронт. Вместе с войсками Советской Армии будущий композитор дошел до Берлина, где незадолго до победы был ранен.

После войны Е. Родыгин учился в Уральской консерватории в классе композиции у В. Трамбицкого, а по окончании консерватории в 1950 году несколько лет работал в Уральском народном хоре в качестве заведующего музыкальной частью. В дальнейшем композитор посвятил себя творческой деятельности. В его творческом активе — сочинения разных жанров, в частности Соната для кларнета с фортепиано, вокально-симфоническая «Поэма о слепом баянисте» (на стихи А. Суркова), оперетты «Простор широкий» и «Счастье трудных дорог». И все же главное место в его творчестве занимают песни. Простота, естественность напева, искренняя, теплая интонация сразу располагают слушателя к себе; мелодия легко «ложится на слух» и быстро запоминается. Но за этой внешней безыскусностью стоят большое мастерство автора, глубокое понимание им «организма» песни, тонкое ощущение колорита и манеры народного пения (на Урале она отличается мягкостью, какой-то особой ласковостью). Композитор умеет создавать свежие обаятельные мелодические образы, в которых претворены, с одной стороны, лучшие традиции советской массовой песни, с другой — своеобразие уральского народного музыкального творчества. Не случайно лучшие песни Родыгина пользуются в народе большой популярностью, не случайно они родились и живут в Уральском народном хоре. Это широко известные, прозвучавшие не только у нас в стране, но и во многих странах мира «Уральская рябинушка», «Белым снегом», «Куда бежишь, тропинка милая», «Едут новоселы»; посвященные родному краю «Наша родина — Урал», «Песня о Свердловоке»; лирические «Девичья вечерняя», «Вдали мне песня слышится», «Лен мой», «Над рекою краснотал»; шуточные «Небо темно-синее», «Шел я к милой», «В ноябре во дворе». Е. Родыгин часто обращается к стихам М. Исаковского, В. Бокова, Я. Пришельца, привлекает его творчество уральских поэтов М. Пилипенко, В. Радкевича, Д. Лившица.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет