² Звездочет — такого персонажа в окончательной редакции оперы нет; возможно, Римский-Корсаков имеет в виду фрагмент хора певчих из II действия, где упоминается «звездочет с тайной книгой в руках».

К письму 5

¹ Коптяев Александр Петрович (1868–1941) — музыкальный критик, сотрудник газеты «Биржевые ведомости». Римский-Корсаков иронически относился к его требованиям философской глубины музыкальных идей — требованиям, сочетавшимся у Коптяева с поверхностностью конкретных критических оценок.

² Имеется в виду немецкий дирижер и композитор Феликс Вейнгартнер (1863–1942).

³ Малютин Сергей Васильевич (1859–1937) — художник, примыкавший к «Миру искусства». Совместно с К. Коровиным работал над декорациями «Садко» в постановке Частной оперы С. И. Мамонтова.

К письму 6

¹ Секар-Рожанский Антон Владиславович (1863–1952) — артист Частной оперы С. И. Мамонтова; Морской Гавриил Алексеевич (1863–1915; настоящая фамилия Ягницкий) и Ершов Иван Васильевич (1867–1943) — артисты Мариинского театра.

² Римский-Корсаков Андрей Николаевич (1878–1940) — сын композитора.

³ О какой репродукции с картины Малютина говорится в письме, установить не удалось, так как в архиве Римского-Корсакова «малеванье» этого художника не сохранилось. В. И. Римский-Корсаков также не мог припомнить, о чем идет здесь речь.

⁴ Из двух братьев-художников Васнецовых — Виктора Михайловича (1843–1926) и Аполлинария Михайловича (1856–1933) Римский-Корсаков подразумевает первого, картины которого на сюжеты русских былин и сказок хорошо знал и ценил так же, как и его декорации к опере «Снегурочка» в постановке Частной оперы С. И. Мамонтова (1885).

К письму 8

¹ Римский-Корсаков закончил набросок «Песни о вещем Олеге» 25 августа 1899 года. Партитура завершена 6 сентября 1899 года. На титульном листе автографа ее — дарственная надпись: «Дорогому Владимиру Ивановичу Бельскому на память Н. Р.-К.» (ГПБ, ф. 61, № 36).

² Имеется в виду жена Владимира Ивановича, Агриппина Константиновна Бельская.

³ В ответ на письмо Ястребцева от 12 июня 1899 года Римский-Корсаков писал: «Почему Вы заговорили про "Песнь о вещем Олеге"? <...> до приезда сюда я и не думал о ней серьезно; а теперь не только думаю, но кое-что и записываю и надеюсь за лето сочинить <...> Вероятно и еще что-нибудь сделаю по части пения» (см.: Страницы жизни Н. А. Римского-Корсакова. Летопись жизни и творчества. Вып. 3. Л., 1972, с. 178).

К письму 10

¹ Год установлен по содержанию письма.

К письму 11

¹ К письму приложен вариант либретто сцены Гвидона и Царевны-Лебеди из первой картины IV действия.

К письму 12

¹ Год установлен по почтовому штемпелю и по содержанию.

К письму 13

¹ Год установлен по содержанию письма.

² Вторая половина листа — очевидно, с текстом — оторвана.

К письму 17

¹ Письмо Бельского с такой подписью не обнаружено.

К письму 20

¹ Год установлен по почтовому штемпелю и по содержанию.

² Слова этой популярной в XIX и в начале XX века песни взяты из либретто детской оперы М. Даргомыжской (матери А. С. Даргомыжского) «Трубочист, или Доброе дело не остается без награды», напечатанной в №№ 44 и 45 журнала «Благонамеренный» за 1822 год (см.: М. Пекелис. Александр Сергеевич Даргомыжский и его окружение, т. 1. М., 1966, с. 70–71). Впоследствии, «оторвавшись» от опоры, песня о трубочисте стала фольклорной, причем текст ее варьировался. Как сообщил В. Н. Римский-Корсаков, в семье композитора эта песня распевалась на мотив варианта украинской песни «Ой, за гаем, гаем» со следующими словами:

1-й куплет:
Вот идет Петруша
Черный трубочист,
Он собою черен,
А душою чист.

2-й куплет:
Нечего бояться
Его черноты,
Лучше опасаться
Его красоты.

В письме Римского-Корсакова приводится третий куплет.

³ О какой «Писарской песне» говорится в письме, В. И. Римский-Корсаков не мог вспомнить.

К письму 21

¹ Год установлен по почтовому штемпелю.

К письму 23

¹ Имеется в виду финал I действия оперы Глинки «Руслан и Людмила».

² Секрет Римского-Корсакова — сочинение «Царской невесты»; Бессель Василий Васильевич (1843–1907) — глава петербургской нотоиздательской фирмы.

К письму 24

¹ Год установлен по почтовому штемпелю.

² У Римского-Корсакова описка: «VI».

Продолжение следует

К изучению зарубежной музыкальной культуры

И. Ямпольский

Памяти борцов-антифашистов

В 1940 году в Швейцарии, в Сен-Галлене, впервые прозвучал Concerto funebre для скрипки со струнным оркестром Карла Амадеуса Хартмана. Произведение создавалось осенью 1939 года в Мюнхене, в самую мрачную пору господства фашизма. Имя Хартмана по политическим мотивам было занесено в черный список деятелей культуры, музыку его исполнять в нацистской Германии запрещалось. Нужно было проявить немалое мужество, чтобы под дамокловым мечом возможных преследований решиться на премьеру Concerto funebre, хотя бы и за пределами третьего рейха. Незадолго до своей смерти (Хартман умер в 1963 году) композитор указал, что в Concerto нашла выражение царившая на его родине в годы фашистского господства атмосфера безысходности, подавления духовного начала, что он стремился «записать, облечь в форму все, что думал и чувствовал» ¹.

Трагический смысл этой музыки, использование в финале мелодии русской революционной песни «Вы жертвою пали в борьбе роковой» недвусмысленно говорят о программном подтексте сочинения, первоначально называвшегося «Музыка скорби».

Какими же путями пришла к Хартману революционная песня? Ответ на данный вопрос можно найти, знакомясь с биографией композитора.

Карл Амадеус Хартман родился в августе 1905 года в Мюнхене, в семье художника. Склонность к музыке проявилась у него рано. Услышанные еще в детские годы «Волшебный стрелок» Вебера (в особенности фантастическая сцена в Волчьей долине), «Неоконченная симфония» Шуберта, а впоследствии «Саломея» и «Электра» Р. Штрауса определили направление его первых композиторских опытов.

Формирование юного музыканта протекало в бурные 20-е годы. В период с 1923 по 1927 он учится в Мюнхенской Академии музыки по классу композиции Йозефа Хааса. Старший брат композитора, талантливый художник Адольф Хартман вводит его в модернистские круги, где особенно сильно было влияние идеолога беспредметного искусства, русского живописца и графика В. Кандинского и возглавляемого им художественного объединения «Der Blaue Reiter». Хартман увлекается футуризмом, дадаизмом, его поражает джазовая музыка. Все это сказалось на сочинениях тех лет. Позднее он их уничтожит.

Встреча в конце 20-х годов с Германом Шерхеном стала переломным моментом в творческой жизни

_________

¹ О Concerto funebre см.: Karl Amadeus Hartmann. Kleine Schriften. Mainz, 1965.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Комментарии

К изучению зарубежной музыкальной культуры

И. Ямпольский

Памяти борцов-антифашистов

Содержание