Выпуск № 9 (442) | 1975 - страница 57

той эмблемой Художественного театра и подписями участников концерта — К- Станиславского, М. Лилиной, В. Качалова, И. Москвина, А. Вишневского, О. Книрпер-Чеховой, Л. Сулержицкого, Н. Сперанского, Н. Кошиц и С. Рахманинова. С тех пор произведения Саца часто появляются в программах концертов Глиэра. Так, 18 июля 1913 года в симфоническом концерте под управлением Глиэра прозвучали сюита «Синяя птица», вальс из музыки к пьесе «Miserere», «Козлоногие». Эти и другие пьесы Саца включал Глиэр в свои концерты в Киеве, Баку и Феодосии в 1914 году, в Харькове в 1923 году. Итак, Глиэр Оркестровал театральную музыку Саца для большого симфонического состава и тем самым ввел ее в репертуар многих дирижеров.

В 1913 году Киевское музыкальное училище было преобразовано в консерваторию. Профессором классов композиции и оркестровки приглашается Глиэр, а в 1914 году художественный совет консерватории избирает его директором. Событие это было для Киевской консерватории знаменательным во многих отношениях. При Глиэре в Киеве получила права гражданства украинская национальная музыка, широко зазвучали произведения украинских композиторов. При нем музыкальное образование на Украине достигло уровня столичных городов России и Европы. Под его непосредственным руководством создавались оркестр и оперный класс консерватории. С юных лет Глиэр находился под обаянием украинской народной музыки. «Ежегодные летние выезды семьи в деревню под Киевом, где, казалось, самый воздух звенел песнями, — писал он,- — сдружили меня с богатейшим музыкальным фольклором Украины, обогатили глубокими, незабываемыми впечатлениями. Это была стихийная сила народного искусства, которая непроизвольно овладевала моим сознанием, формировала мои музыкальные представления. В украинской деревне передо мною всегда было обширное поле для музыкальных наблюдений. Вспоминаю, как красиво певали по вечерам парни и девушки, какие чудесные, раздольные песни неслись с полей во время сенокоса и уборки урожая, как увлекательно, задористо звучали народные оркестры на сельских праздниках. А кобзари!» |2 . Уже второе свое выступление в качестве ди

12 Р. М. Г л и э р. Народ — великий учитель. «Советская музыка», 1953, № 1.

рижера оркестра Киевского отделения РМО (4 ноября 1913 года) Глиэр посвятил музыке киевских композиторов. Были исполнены: симфония В. Пухальского «В горах», Концерт для фортепиано с оркестром Г. Бобинского (солист К. Михайлов), часть из Концерта для виолончели с оркестром В. фон Мулерта (солист — автор), романсы JI. Николаева и Глиэра, увертюра «Ночь в Малороссии» Е. Рыба. 5 марта 1914 года (пятое симфоническое собрание) Глиэр познакомил киевлян со своей Второй симфонией и симфонической каотиной «Козлоногие» П. Саца. Бывший учитель Глиэра М. Сикард, теперь профессор Амстердамской консерватории, исполнил свой Концерт для скрипки с оркестром. 22 декабря того же года оркестр под руководством Глиэра играл Симфонию f-moll Ё. Рыба, танцы из оперы «Буйный ветер» Н. Тутковского, Концерт для фортепиано с оркестром В. Пухальского (солист — -автор) и симфоническую поэму Глиэра «Сирены». Тогда же, впервые за 50 лет существования РМО, в симфоническом концерте публика услышала музыку Н. Лысенко — антракт к четвертому действию оперы «Тарас Бульба» в инструментовке Глиэра, а в 1918 году он оркестровал и тем самым, по выражению Л. Ревуцкого, «вызвал к жизни» на профессиональной сцене оперы Н. Лысенко «Наталка-Полтавка» и «Черноморцы». 9 февраля 1914 года впервые выступил вновь сформированный оркестр консерватории. Попытки организовать ученический оркестр предпринимались и ранее (в частности, Л. Альбрехтом, В. Пухальским), но по разным причинам они не удались. Теперь давнишняя мечта киевлян осуществилась, и в заметке рецензента ДЗ (в № 44 «Киевского слова») читаем: «Судя по первому симфоническому концерту, ученический оркестр может вполне рассчитывать на успех... В программу концерта вошла Еэ-биг’ная Симфония и увертюра к «Волшебной флейте» Моцарта, с-то1Гный Концерт для фортепиано с оркестром Бетховена — первая часть, отлично сыгранная учеником Броном, ария из оперы «Орфей» Глюка и Концерт для двух скрипок Баха... Таким образом, первая попытка г. Глиэра организовать симфонические концерты собственным консерваторским оркестром может считаться удавшейся». О втором концерте консерваторского оркестра из произведений А. Рубинштейна, состоявшемся 7 декабря 1914 года, видный критик А. Каневцев в газете «Киевлянин» писал, что под руководством Глиэра коллектив (около 50-ти музыкантов) сделал заметные успехи, особенно если учесть трудности программы, включавшей такие сложные произведения, как симфония «Океан» и хоровые номера из

107

оратории «Вавилонское столпотворение». В дальнейшем ученический оркестр выступал регулярно, подчас конкурируя с оркестром Киевского отделения РМО. В его программы входили симфонии Шуберта, Бетховена, Скрябина, симфонические поэмы разных авторов и даже такие капитальные произведения, как оратория Сен-Санса «Потоп». Удачное начало повлекло за собой продолжение: встал вопрос о создании полноценной оперной студии при консерватории. Студия — или, как ее называли в Киеве, «оперные упражнения» — имела свою историю. Еще первый директор училища Р. Пфенинг весной 1875 года силами своего класса сольного и хорового пения приготовил и показал в концертном исполнении оперу Глюка «Орфей». Планировалась постановка этой оперы и на сцене городского театра, но по причинам технического характера она не была осуществлена,

Группа педагоюв Киевского музыкального училища в 1891 году. Слева направо: н Нолле, К. Эверарди, В. Пухальский, М. Алексеева-Юневич, В. Страдецкая (сидят); О. Шевчик, В. фон Мулерт, А. Химиченко, Г. Ходоровский, Е. Рыб, инспектор (стоят)

Удачливее оказался преподаватель сольного пения К. Брагин, воспитанник К. Эверарди: в марте 1885 года он, силами учеников своего класса, поставил на сцене городского театра третье действие «Фауста», две картины из «Евгения Онегина» и четвертое действие «Русалки», а в другой вечер — оперу «Фауст» целиком (оркестр и хор были оперные). Создать постоянно действующий класс «оперных упражнений» удалось лишь в 1901 году, и его руководителем стал известный оперный дирижер О. Палицын. С тех пор учащиеся выступали в оперных отрывках более или менее регулярно, но все это носило полулюбительскии характер, так как своего хора и оркестра класс не имел; некоторые оперные вечера проводились под фортепиано. Глиэр же создал самостоятельный коллектив, не зависящий от оперной антрепризы, и 5 апреля 1915 года консерваторский хор, оркестр и учащиеся вокальных классов показали на сцене городского театра

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание