Выпуск № 9 (442) | 1975 - страница 54

Отец Рейнгольда, Мориц Эрнестович, по происхождению был француз. Во Франции на плато Glieres многие местные жители носят фамилию Глиэр. Один из предков Рейнгольда Морицевича еще в XVII веке переселился в Саксонию; в городе Клингенталь до последнего времени сохраняется дом, где жили Глиэры — семья инструментальных мастеров. В 60-х годах прошлого века три брата уехали из Клпнгенталя — один в Варшаву, другой в Петербург, а третий, Мориц, в Киев. Здесь он стал работать в мастерской Корчака и в начале 70-х годов женился на его дочери Жозефине. После смерти Корчака в 1895 году Мориц Эрнестович унаследовал его мастерскую и должность музыкального мастера и поставщика духовых инструментов Русского музыкального общества и Киевского музыкального училища (в этой должности он состоял до 1901 года).

Семья Глиэров была музыкальная. Старший брат Рейнгольда, Мориц, играл на виолончели, младший, Карл — на скрипке; сестра Цецилия занималась в Киевском музыкальном училище по классу фортепиано у известного пианиста, дирижера и композитора Г. Мороз-Ходоровского. В доме часто музицировали, особенно любили ансамблевую игру. С ранних лет будущий композитор много времени проводил в мастерской отца. Однако к более или менее систематическим занятиям музыкой приступил сравнительно поздно — -в 11 -летнем возрасте, уже учеником Киевской второй гимназии. Преподавание музыки было поставлено там довольно основательно. В классе пения гимназисты проходили основы музыкальной теории, разучивали хоровые пьесы Бортнянского, Львова, Глинки, Даргомыжского, русские и украинские народные песни. Существовал собственный, составленный из учеников, симфонический оркестр. За особую плату они могли получать уроки по фортепиано, скрипке, виолончели и другим музыкальным инструментам. Учителем пения и хормейстером был опытный музыкант, членисполнитель Киевского отделения РМО Петр Александрович Захарьевич. По отзывам прессы и оркестр и хор гимназии были под стать профессиональным.

Такая обстановка, безусловно, способствовала развитию природных склонностей молодого Глиэра. Именно тогда начал он серьезно заниматься игрой на скрипке под руководством воспитанника Киевского музыкального училища (по классу скрипки О. Шевчика) Константина Августовича Воута. Воут поддержал стремление ученика посвятить себя целиком музыке, а также убедил его родных не

препятствовать юноше в выборе жизненного пути. В 1891 — 1894 годах мы находим имя Рейнгольда Глиэра в списках студентов Киевского музыкального училища, куда он поступил в августе 1891 года, оставив гимназию. Первым его учителем по классу скрипки был выдающийся украинский и чешский педагог Отакар Осипович Шевчик, активный участник концертов Киевского отделения РМО, концертов Н. Лысенко и заведующий вечерами камерной музыки. С большой теплотой и благодарностью вспоминал впоследствии Глиэр этого педагога, под руководством которого осваивал основную специальность, ансамблевую и оркестровую игру, а самое главное — умение сознательно слушать музыку.

К сожалению, Глиэр учился у Шевчика только один год. В следующем сентябре его перевели в класс Михаила Михайловича Сикарда (также питомца Шевчика), известного в России и Европе скрипача-гастролера. Занимаясь у Сикарда, Глиэр 30 января 1893 года выступил в платном концерте с исполнением Тринадцатого скрипичного концерта Р. Крейцера. После отъезда Сикарда во Францию юношу зачисляют к Василию Захаровичу Салину, соученику Чайковского, выпускнику Петербургской консерватории по классу Г. Венявского. 27 ноября 1893 года Глиэр вновь принял участие в платном концерте, на этот раз со Вторым концертом Л. Шпора. Из молодого музыканта, надо думать, мог бы выработаться первоклассный исполнитель. Но его интересы были шире.

Музыкальная жизнь Киева в те годы кипела: симфонические и камерные вечера, оперные представления, концерты гастролеров следовали один за другим. В 1889 — 1894 годах в Киевской русской опере выступали любимцы столичных и провинциальных сцен — сопрано Забела-Врубель и Лубковская, меццосопрано Смирнова и Азерская, теноры Медведев, Морской, Филиппи-Мишуга, баритоны Прянишников, Тартаков, Камионский, басы Горяйнов и Ильяшевич. На высоком художественном, уровне осуществлялись постановки опер «Иван Сусанин» и «Руслан и Людмила» Глинки, «Русалка» и «Каменный гость» Даргомыжского, «Лоэнгрин», «Тангейзер» и «Летучий голландец» Вагнера, «Князь Игорь» Бородина, «Евгений Онегин» и «Пиковая дама» Чайковского, «Хованщина» Мусоргского, «Отелло» Верди. Приезжал ставить свою дипломную работу — оперу «Алеко» — 20-летний выпускник Московской консерватории Рахманинов. Не менее интенсивную просветительскую

1C?

Киевское музыкальное училище в 1800-е годы

работу вело Киевское отделение РМО. В симфонических собраниях под руководством Е. Рыба и А. Виноградского киевская публика знакомилась с произведениями композиторов всех эпох и народов. Исполнялись шедевры мировой классики — Реквием Моцарта, Девятая симфония Бетховена, «Манфред» Шумана, «Фантастическая симфония» Берлиоза, звучали симфонии Чайковского, Бородина, симфонические произведения РимскогоКорсакова, Балакирева, Мусоргского. Арии из новых опер включали в свои программы певцы Тартаков, Медведев, Забела-Врубель, супруги Рядновы, преподаватели музыкального училища Алексеева-Юневич, Раппопорт, Нолле, ученица училища по классу К. Эверарди, будущая звезда Брюссельской оперы Залю

тинская. С оркестром и solo играли преподаватели училища — пианисты Пухальский, Мороз-Ходоровский, Штосс-Петрова, скрипачи Сикард и Салин, виолончелист фон Мулерт. В течение сезона проводилось, как правило, шесть квартетных собраний, в которых демонстрировалось до двадцати квартетов и других ансамблевых произведений классиков и современных авторов. К этому надо добавить выступления хора рабочих типографии Кульженко под руководством Я- Калншевского (того самого хора, который Чайковский признал лучшим в России и за границей), симфонические и камерные концерты Киевского литературно-артистического общества, концерты Университета св. Владимира, платные концерты музыкального училища, музыкальных школ Н. Тутковского, С. Блуменфельда и других. Наконец, упомянем о симфонических, хоровых, камерных и сольных концертах корифея украинской музыкальной культуры — Николая Витальевича Лысенко. И еще, конечно, о выступлениях гастролеров, среди которых достаточно назвать А. Рубинштейна и Чайковского (в качестве дирижера). Оба они в 1890/91 учебном году посетили Киевское музыкальное училище, слушали игру студентов. По поводу музыкального утра 16 декабря 1890 года известный киевский музыковед и преподаватель училища Виктор Антонович Чечотт в газете «Киевлянин» писал: «Встреченный у входа в здание дружными рукоплесканиями присутствовавших, Чайковский появился вскоре в концертном зале, при усиленных приветственных криках учащейся молодежи, наэлектризованной присутствием столь выдающегося представителя того искусства, которому она посвящает свои труды и силы». Прослушав длинную программу, «Чайковский выразил полнейшее свое одобрение и удовольствие по поводу всего слышанного им в стенах местного музыкального училища; отвечая на речи, с которыми к нему обратились гг. Виноградский и Пухальский, знаменитый композитор поздравил учащуюся молодежь с достигнутыми ею успехами и выразил свое убеждение в том, что дело музыкального образования находится в надежных руках и в самом благоприятном положении. В память знаменательного дня г. Чайковскому был преподнесен изящный серебряный венок с надписью «П. И. Чайковскому, в память посещения музыкального училища Киевского отделения Императорского Русского музыкального общества, 16 декабря 1890 г.». А. Рубинштейн неоднократно посещал Киевское музыкальное училище. В 1880 году он был весьма удовлетворен постановкой преподавания и подарил училищу половину сбора

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание